柴 源(山東藝術學院,山東 濟南 250013)
?
德彪西鋼琴前奏曲《帆》創作技法分析
柴 源
(山東藝術學院,山東 濟南 250013)
【摘要】為了深入了解德彪西前奏曲《帆》這部作品的創作技法,借鑒其創作經驗,本文對《帆》這部作品的曲式結構、音高組織進行研究。全音階和五聲音階在這首作品里得以巧妙地運用,持續音作為重要的統一因素貫穿全曲,成為奠定作品調性中心的有力線索。
【關鍵詞】德彪西帆全音階五聲音階
德彪西(1862-1918),法國作曲家、音樂評論家,是19世紀末20世紀初印象主義音樂的重要代表人。德彪西從小喜愛音樂,9歲開始學習鋼琴,11歲時在他的鋼琴老師弗羅維爾夫人推薦下,考入巴黎音樂學院開啟了12年的作曲學習生涯。德彪西的作曲技術基礎扎實,但他追求新的音響色彩、打破傳統,運用一些突破傳統作曲規則的手法進行創作,他對音樂的這種執著及創新對后來的音樂發展產生了深遠的影響。
《前奏曲》是德彪西成熟時期的代表作品,能夠鮮明的體現其印象主義風格。他共創作了24首鋼琴《前奏曲》,分為兩集,每首作品都有標題,所有標題標記在樂曲結束后的括號里。德彪西本人希望這些標題能夠為聽眾提供一種引導,而不是限制聽眾對音樂的理解。這些前奏曲大都結構短小,素材來源豐富,大多以自然風光、神話故事等為題材創作而成。
《帆》創作于1909年,是《前奏曲》第一集中的第二首作品,這首前奏曲主題多樣、和聲功能弱化,運用全音階、五聲音階等手法,體現出異國情調。
(一)曲式結構分析
樂曲的曲式結構可看作減縮再現的單三部曲式。其曲式結構圖如下:

樂曲帶有多主題性質,依據調式的統一性進行劃分。樂段A (1-22小節)a-b-a1是再現性質的三句體樂段。開始的6小節用全音階作為主題材料,它在樂曲中占有重要地位,多次重復出現。材料b為新材料與材料a的結合,既發展又統一a1開始的旋律完全重復材料a,4小節后開始裁截第二小節復附點節奏型,并向上模進兩次,與材料a相比有所擴充。B段(23-47小節)為并列三句體樂段。與A段規模相當,材料對比并置,B段引入新材料c,再現的b1在中聲部和次中聲部同時再現,中聲部隱藏著bA-bB-C的旋律進行,如不仔細觀察,很難看出這一層隱藏的再現旋律;材料d采用完全不同于全音階的五聲音階材料,音符快速的流動。再現的A1段為減縮再現,省略了第一個主題a。由于主題較多,樂曲帶有明顯的離心力,作曲家采用貫穿全曲的低音聲部bB持續音,以及樂段的再現,使全曲獲得統一。
(二)主題分析
開始的主題材料a,5小節為2+4(弱起計算節拍)的結構,建立在全音階的基礎上,這是德彪西最常用的調式類型,由一連串的平行大三度音程下行構成。如譜例1:
譜例1:

此處正好構成第一種全音階:C-D-E-#F-#G-bB,全音階的特點是沒有小二度,小二度被視為調性音樂時期重要的音程關系,在德彪西的《帆》這部作品中被刻意回避,沒有了小二度,就沒有了所謂的導音對主音的傾向,調性變的模糊。旋律先大二度下行后八度跳進上行,給人一種小船在平靜的水面突然搖晃的感覺。a樂句在第6小節停在兩個長音E音和C音上,根據音的節拍位置、時值長短等方面來看,可以把這兩個音作為臨時調中心。
第二個主題材料b,調中心以E和bA為主。材料是由bA-bB-C的連續大二度上行構成的一個三個音的新材料,以八度奏出。結合開始的a材料共同構成了一個2+6的結構,調式仍然是全音階。第15小節開始,材料a在強拍上出現,與開始的弱拍不同,左手聲部是增三和弦的平行進行,如下例:
譜例2:

第18小節處出現了樂曲第二小節出現過的復附點節奏,并向上大二度模進。如下例:
譜例3:

第三個主題材料c為6+5的結構,旋律分為三個層次,調性仍是全音階,音階結構為C-D-E-#F-bA-bB,中間聲部的附點節奏以一小節為單位,共持續六小節。后5小節中聲部織體改變,完整呈現兩次第一種全音階的音階上行,后裁截發展。如下例:
譜例4:

第四個主題材料d是由五聲音階寫成的,音階為:bE-bG-bA-bB-bD,音階結構與東方的bE羽調式結構相同。與全音階的音響色彩發生明顯變化,而調式都是沒有小二度的調式音階結構。織體出現五聲音階的音階上行,由低到高出現在三個八度反復這個音階與材料,與28小節處全音階音階上行有共同之處。不再按照原來的臨時變音記號的標記方法,直接標記在調號位置。低音聲部持續的是五聲音階與全音階的共同音bB。如下:
譜例5:

(一)調式調性分析
德彪西在這首樂曲中運用的全音階以及五聲調式,打破了大小調的束縛,運用持續音的固定節奏型來確立調中心,持續音聲部為一個獨立的調中心,來模糊調中心。
樂曲以兩種主要調式音階結構而成,一是全音階。全音階特有的大二度、大三度、三全音以及增三和弦,具有不穩定性,形象地描繪出小船在水面上的漂浮不定。
二是五聲音階。與全音階不同,五聲音階以小三度和純五度為主,色彩明亮,與全音階音色上形成對比。這一階段無明顯的和聲進行,強調調式化,而非功能化。德彪西在這首作品里,把全音階與五聲音階銜接的恰到好處。
(二)持續音
除調式外,另一個重要的貫穿全曲的重要因素就是持續音的運用,這種長大的帶有一定固定音型的持續音,在德彪西音樂作品中最有代表性,而《帆》是持續音使用最多的作品,bB持續音貫穿全曲。在第5小節開始低音聲部開始加入bB持續音,這也預示著上方的調中心地位開始減弱,如下例:
譜例6:

持續音在低 音聲部形成固定節奏型,后又對此節奏型進行裁截,先將第一個四分音符的bB音去掉,再將兩個八分音符去掉。固定音型在低聲部形成一個支撐,起到前后貫穿的效果。
(三)旋律分析
樂曲每一部分材料的使用,均使用重復手法,而不是展開發展,每次重復時的順序不一,按照一定的節拍重新排列,如開始的材料a在第一次完整重復時由原來的弱拍變為強拍,同時織體加厚。并且引入新材料b時加入原有的材料a,將原有的旋律嵌入新材料,構成新舊材料的融合,使音樂更加統一。
德彪西前奏曲《帆》巧妙地將全音階與五聲音階融合,寫成一首如此優美、而富有特色的鋼琴前奏曲。樂曲中的持續音及固定音型成為貫穿全曲的一個重要動機音型,鞏固并統一全曲。這首前奏曲從曲式結構上看,帶有回旋性質,但是縱觀全曲,又有明顯的三部性,為了規模上的一致性,將樂曲劃歸為單三部曲式范疇內。德彪西巧妙地將回旋原則與三部性原則以及再現原則結合,形成了介于兩種曲式之間的單三部曲式。在調式調性的運用上,雖然調性模糊,但樂曲再現時的調中心回到開始的C和E兩個調中心,僅有持續音bB是全曲重要的統一因素,為另外的調中心。德彪西將四個不同主題寫成一首統一的樂曲,不同的主題將會加重樂曲的離心力,他運用持續音及調式等因素,創作出了完整且統一的整體,這也就是他的偉大之所在。其運用全音階特有的增三和弦,富有強烈的色彩性,非功能化的和聲,且無明確的和聲進行,打破傳統功能和聲的傾向性,這都體現了德彪西印象主義創作手法已經成熟。
參考文獻
[1][美]佩爾西凱蒂.二十世紀和聲[M].劉烈武譯.人民音樂出版社.
[2]楊儒懷.音樂的分析與創作(上、下)[M].人民音樂出版社,1995.
[3]姚恒璐.音樂技法分析教程[M].高等教育出版社,2009.
[4]郭海燕.對德彪西鋼琴前奏曲《帆》中持續音用法的再思考[J].天津音樂學院學報,2005.02.
作者簡介:柴源(1989—),女,漢族,山東滕州市人,文學碩士,單位:山東藝術學院音樂學院,專業:音樂與舞蹈學,研究方向:作品分析。