淺談動畫短片中手繪藝術(shù)風格的運用

[關(guān) 鍵 詞] 動畫短片；手繪；手繪藝術(shù)風格

[中圖分類號] J218.7 [文獻標志碼] A [文章編號] 2096-0603（2016）15-0170-02

一、前言

動畫短片屬于非主流動畫領(lǐng)域，它不局限于傳統(tǒng)動畫的制作形式，從而達到對動畫形式的深入探索和應(yīng)用。自動畫短片產(chǎn)生以來，人們就開始不斷地研究探索其藝術(shù)風格，其中手繪藝術(shù)風格運用面較廣，而且變化多端。當今，人們運用手繪藝術(shù)風格在動畫短片里的表現(xiàn)已經(jīng)到爐火純青的地步。盡管沒有商業(yè)動畫般有巨大收益，卻受到動畫業(yè)內(nèi)人士的看重，各大電影節(jié)的最佳動畫短片獎項中也頻頻出現(xiàn)令人驚喜的手繪藝術(shù)風格的動畫短片。

二、動畫短片的概論

動畫是以美術(shù)為創(chuàng)作基礎(chǔ)的，與一般意義上的電影不同，動畫中所有形象都是以夸張、變形等藝術(shù)手法創(chuàng)作出來的。本文探討的動畫短片則在這方面運用得相當廣闊。動畫短片與動畫長片，最大的區(qū)別就在于片子的時間長短。動畫長片通常是敘事詳盡，有引人入勝的劇情，上乘的藝術(shù)質(zhì)量和強大的視覺沖擊力，而且大部分都是以觀眾為取向，以盈利為目的。動畫短片則短小精悍，令人耳目一新，而且多是表達創(chuàng)作者內(nèi)心的思想，反映的是創(chuàng)作者對藝術(shù)境界的追求和特定的藝術(shù)表現(xiàn)手法的追求。例如，費德利克·貝克的作品《搖椅》，還有奧斯卡最佳動畫短片《回憶積木小屋》等。這類動畫與主流動畫相比更具藝術(shù)性與原創(chuàng)性，發(fā)揮的空間更自由更廣闊，更受動畫人喜愛。其表現(xiàn)手法相當豐富，常見的表現(xiàn)形式有手繪動畫、偶動畫、CG和Flash等。事實上除了常見的制作手段外，還有諸如版畫動畫片、水果動畫片、拼貼動畫片和實拍動畫片等各種動畫片。

在最初的創(chuàng)作中，動畫短片給動畫長片提供了技術(shù)與創(chuàng)作經(jīng)驗，是創(chuàng)作動畫長片的基礎(chǔ)，而動畫長片的出現(xiàn)并沒有阻礙動畫短片的發(fā)展。世界著名的安納西國際動畫電影節(jié)、奧斯卡金像獎和渥太華國際動畫節(jié)均設(shè)有動畫短片獎項。

三、動畫短片的手繪藝術(shù)風格分析

（一）手繪藝術(shù)中色彩情感的傳達與氛圍的營造

動畫短片因其制作成本低，大多都偏向?qū)嶒炐院退囆g(shù)性，色彩運用更多樣性、更具特色，它不需要將就觀眾的喜好，而是集中表現(xiàn)自己的個性內(nèi)涵。歌德在“心理學”這個詞產(chǎn)生之前就說過：“色彩對人的心靈發(fā)生作用，可以引起悲傷或快樂的情緒。”因此，創(chuàng)作者可以用色彩帶動整個動畫，為觀眾傳達出自己的感受，進而影響觀眾的心理。所以說，主觀性色彩結(jié)構(gòu)對創(chuàng)作者把握整個動畫的情感和氛圍起到?jīng)Q定性作用。

獲得第81屆奧斯卡的最佳動畫短片獎《回憶積木小屋》是日本動畫導(dǎo)演加藤久仁生所創(chuàng)作的。其畫面有濃郁的色彩之美，懷舊又富有詩意。整部片子處在一個低明度的基調(diào)里，籠罩在一片黃綠色的色調(diào)里，表現(xiàn)出淡淡的苦澀感和懷舊感，構(gòu)成了整部影片的色彩意境和氛圍。影片一開始時主要還是暖黃低沉的色調(diào)，轉(zhuǎn)眼穿著紅綠互補色衣服的老人出現(xiàn)，暖黃又帶點綠的背景自然就虛下去，從而產(chǎn)生了視覺中心。這種色調(diào)帶給人一點兒壓抑一點兒哀傷，又很好地襯托出影片的主題：回憶。隨著劇情發(fā)展，老人入海那刻畫面的色調(diào)轉(zhuǎn)成了暗青色，房屋都呈現(xiàn)了半透明的色感，一切都融入了海水，這時海平面那近似于水般通透的光線投射，很好地營造出畫面的空間感，給人一種寧靜神秘的氛圍。當老人想拾起煙斗時，作者很巧妙地利用冷暖色彩對比來表現(xiàn)老人回憶的畫面，這一前后的色彩對比帶給人那么點暖意，不禁又有點回憶的憂傷。越向前回憶色調(diào)越單一，營造出老電影昏黃殘舊的感覺，也帶來傷痛的情感。

除了用像《回憶積木小屋》這樣的陰晦色調(diào)去描述憂傷外，還有用比較明亮的色彩去描述哀傷的動畫短片。例如2009年安納西國際動畫電影節(jié)最佳學生作品獎《我說啊，我說》。這部動畫片講述的是一個關(guān)于失戀男孩孤獨寂寞和妄想幻覺交錯的故事。整部動畫片的基本色調(diào)還是偏向黃色，似乎黃色總能很好地表現(xiàn)出哀傷孤獨的感覺。它并不像《回憶積木小屋》一樣用顏色填滿整個畫面，而是有充分的留白，或是淡淡的暈染，卻帶出莫名哀傷的情感。兩部動畫片都很喜歡用黃綠兩種色調(diào)去營造悲傷苦澀的意境，這兩種顏色的搭配結(jié)合有種晦澀的感覺，就像墻角青苔的顏色，視覺上帶動了觀眾的心理情感，也能表達出作者的感情。

各種色彩及色調(diào)的運用，大大地增強了影片的風格、趣味性和藝術(shù)性，而且都將使人產(chǎn)生不同的心理變化，并不斷地傳達著影片的情感方向。綜上所述，色彩在手繪藝術(shù)風格的影片里顯然扮演著一個極其重要的角色。

（二）手繪風格中的表現(xiàn)手法

手繪藝術(shù)具有極強的個性和原創(chuàng)之美，能使作品產(chǎn)生強烈的感染力，而且本身帶有很強的視覺沖擊力，能讓人留下深刻印象。因此，很多動畫短片以手繪的形式來表達其主觀情緒，然而手繪的風格又是多樣性的，如常見的日式卡通、裝飾性手繪、CG技術(shù)風格、歐美簡筆畫風格和近年來興起的水墨風格等。其表現(xiàn)手法相當豐富，常見的表現(xiàn)形式有手繪動畫、偶動畫、CG和Flash等。事實上除了常見的制作手段外，還有諸如版畫動畫片、水果動畫片、拼貼動畫片和實拍動畫片等各種動畫片。

最常見的表現(xiàn)手法就是傳統(tǒng)的手繪動畫了，因為手繪的風格很廣，給創(chuàng)作者的局限性很小，容易發(fā)揮，而且原始的繪畫更能表現(xiàn)出創(chuàng)作者的內(nèi)心世界。單單用線條形式就能爆發(fā)出如此生動的畫面，例如第43屆奧斯卡最佳動畫短片Is It Always Right to Be Right？，表面上看很隨意，實際上創(chuàng)作者根據(jù)自己內(nèi)心世界繪制出各種造型和動作，繪制連續(xù)的動作，以達到需要顯示的效果。這種風格在當時的年代很是流行，既能捕捉個性與觀點，聚集成一種心境去描述影片，體現(xiàn)其深度和意義。另一種就像第53屆奧斯卡最佳動畫短片《蒼蠅》，是一部以素描的表現(xiàn)手法和以蒼蠅為第一視覺創(chuàng)作的動畫短片，而且只用了黃褐色調(diào)，其線條顯現(xiàn)了運動的速度感，是一部具有強烈的手繪藝術(shù)風格的動畫短片。還有以圖形為主要表現(xiàn)手法的，例如第34屆奧斯卡最佳動畫短片Surogat，此片明度對比和純度都較低，講述了一個男人用充氣氣球制造出各種事物繼而發(fā)生的故事。片中多以簡單的圖形變化來貫穿整個動畫，簡潔的線條和圖形充分地體現(xiàn)其幽默諷刺味道。除了上述表現(xiàn)手法，還有以水彩、彩色鉛筆、粉筆、蠟筆和水墨等。表現(xiàn)技巧又層出不窮，有平涂、暈染、擦拭，或是制造朦朧感等，表現(xiàn)形式自由開放。

隨著科技的發(fā)展，時代不斷進步，人們發(fā)明了各種各樣的技術(shù)，動畫短片的表現(xiàn)手法又多元化了。現(xiàn)今最流行的就是數(shù)位動畫短片，即利用電腦技術(shù)完成的動畫短片。就如上面說到的動畫短片《我說啊，我說》，此片是手繪加上電腦軟件Photoshop和After effect完成的。其長鏡頭的推拉運用得相當有意思，除了個人畫風和用色，加上這種特別的處理方法，竟形成了影片獨特的手繪藝術(shù)風格。還有在巴黎電影節(jié)The Hyde Tube Festival上獲優(yōu)秀獎的動畫短片The Can，運用全電腦制作這只有半分鐘左右的片子。此片人物造型很有創(chuàng)意，卡通又加點寫實手法，十分風趣幽默。現(xiàn)今熱愛動畫短片的創(chuàng)作者不斷地追求著能代表自身的藝術(shù)風格，從而不斷地開拓新的表現(xiàn)手法。例如，Giles Timms的這部音樂短片Dead all along此片是受Edward Gorey的鋼筆畫啟發(fā)而創(chuàng)作出的另一種表現(xiàn)手法，作者表現(xiàn)的是一個三維世界，但實際上是一個用紙做的二維世界。創(chuàng)作者不斷研究舊有的表現(xiàn)手法，從而開拓出新的表現(xiàn)手法，這不只是一種風格上的追求，更是一種藝術(shù)上的追求。

（三）手繪藝術(shù)風格中的敘事性與連續(xù)性的表現(xiàn)

語言是一門藝術(shù)，一個抽象的概念，是思想活動的外在表現(xiàn)形式。藝術(shù)正是通過視覺語言體現(xiàn)其價值，而視覺語言則充當媒介傳達藝術(shù)的內(nèi)涵。手繪藝術(shù)本身就具備訴說能力，其視覺語言正是為了創(chuàng)作出個人格調(diào)強烈、想法突出、感染力強，能給觀賞者留下深刻印象的藝術(shù)形象。

所謂敘事，通俗來說就是“講故事”。本來是靠句子和段落去表現(xiàn)或者表達的故事情節(jié)，如今就要通過畫面去表現(xiàn)故事情節(jié)，我們將畫面連貫起來進行運動，成為動畫的媒體效應(yīng)。而連續(xù)性就是講的故事有情節(jié)，有起因、有經(jīng)過、有結(jié)果，這種關(guān)系卻表現(xiàn)得很微妙。動畫片是對生活片段的一種反映，它以獨特的方式和特點展現(xiàn)著人們想象的世界，可以說，它的藝術(shù)思維和構(gòu)成更多是通過幻想來實現(xiàn)。例如，臺灣知名手繪家?guī)酌椎睦L本《微笑的魚》改成的動畫短片，影片并沒有任何聲音出現(xiàn)，其字幕只是原作的句子，用以加強畫面的敘說力。觀眾通過畫面的靜與動、顏色的變化、鏡頭的轉(zhuǎn)換來了解作者所講述的故事。作者內(nèi)心深處對自由的渴望，在這部動畫里表現(xiàn)得很隱喻，這是一部觸探人心靈深處的作品。這是手繪藝術(shù)風格的特點，并不需要太多表情動作，不需要太多語言敘述，一切都可以用連貫的畫面來說明和表達創(chuàng)作者的思想。

再如，寓意深遠，同樣給人溫暖安靜的動畫短片《回憶積木小屋》，采用的也是以手繪方式作為主要表現(xiàn)手法。和平實而毫無自我特點的大眾風格相比而言，加藤久仁生富有質(zhì)感、人物形象夸張的風格更有吸引力，畫面上主人公的一舉一動牽引著觀眾們的情緒，更容易帶領(lǐng)觀眾進入故事中，這比文字敘述帶領(lǐng)觀眾進入故事來得更快，而且更容易感動人。單幅的手繪作品或許能讓人眼前一亮，連續(xù)的手繪作品或許讓人印象深刻，然而使連續(xù)的手繪作品“動”起來，將其成為一部動畫作品，卻帶給人全然不同的感受，給觀眾帶來強烈的心靈震撼。這里，它的敘事性并非是單一的文字敘述，也并非是單一的插圖敘述，連續(xù)的畫面制造出一個故事，制造出一種氛圍，留給觀眾的是深遠的反思。其實就是動畫借用手繪藝術(shù)風格去增強其特色和藝術(shù)意義。又如動畫短片《我說啊，我說》，這部動畫短片在畫面連續(xù)性上做得非常到位而且巧妙，動畫的敘事架構(gòu)“開端、發(fā)展、高潮、結(jié)尾”表現(xiàn)得非常隱喻，但結(jié)合鏡頭的運用，卻讓平凡的失戀故事更顯生動，其文字敘述只是輔助畫面，表現(xiàn)出作者強烈的訴說情感。

四、結(jié)論

當代動畫短片中，手繪藝術(shù)風格的短片越來越多，無論是商業(yè)運用上還是各個動畫節(jié)或電影節(jié)里，人們對視覺的追求激勵著動畫藝術(shù)家探索發(fā)掘自我的個性的藝術(shù)風格。在文化多元化的今天，我們應(yīng)該順應(yīng)時代，制作出更多具有傳統(tǒng)文化特色和更具藝術(shù)魅力的動畫短片。

參考文獻：

劉海珠.論手繪風格插畫的藝術(shù)語言[J].科技創(chuàng)新，2010（23）.