如何正確地對待幼兒繪畫

兒童繪畫是兒童心靈的窗口。如果我們想了解孩子，教育孩子，那么透過兒童繪畫，就可以幫助我們打開孩子的內心世界。

如果從小對孩子進行藝術熏陶，環境的改變可以極大地影響智力發育的速度。幼兒通過繪畫來渲瀉自己內心的情感，來表現自己的思想、興趣和對外部世界的認識。幼兒在繪畫中表現出的個性，是兒童自信心和獨立性的顯現。所以，如果想更好地教育孩子，了解孩子，就得掌握兒童繪畫這把鑰匙。

兒童繪畫分幾個不同的發展階段。一般來說，幼兒繪畫的初期被稱為涂鴉期，這個階段的特點是從無目的地亂涂到有目的地亂涂，沒有具體的形象。一般的家長對幼兒亂涂亂畫不予重視，認為是孩子胡鬧，而加以制止，這樣就阻礙了孩子的正常發展，因為幼兒通過涂鴉可以使腦、眼、手逐漸協調起來，使手的肌肉得到鍛煉，在無意識的亂涂中享受著筆在紙上涂抹的快感，逐漸發展到有意識的涂抹。通過正確地啟發和引導，幼兒的繪畫能力會迅速的提高。如果我們對有繪畫能力的孩子不加以正確的指導，一定時期，他們就會停滯不前。在提倡素質教育的今天，許多家長都讓孩子參加這樣那樣的美術班。由于大部分幼兒家長對幼兒繪畫缺少正確的識，只用畫得像與不像的表面現象來判斷畫的好壞，這樣是不對的。對兒童進行正確的藝術啟蒙，可以極大的挖掘人的潛能，促進兒童智力的超前發展。

當孩子在三到四歲時，他們的涂畫看起來更有規則了，孩子進入繪畫的第二個階段基本圖形期。這個階段的特點是隨著幼兒肌肉控制能力及手眼動作協調能力的提高，他們能夠畫出一些像長方形、正方形和圓形等基本圖形。所使用的色彩基本與原事物的色彩無關，以人物畫居多。在此時期要注意讓幼兒學習觀察形體的特征及具體的構造與關聯。

但是在這一階段有些孩子仍有可能在畫一些基本圖形的同時，還不時地胡涂亂畫（涂鴉），或者有些孩子仍然經常性地涂鴉，只是偶爾能畫些基本圖形，這種現象是很正常的。我們對此不必驚慌，一旦發現幼兒的能力有某種程度的“停滯”甚至“倒退”，就要積極地加以引導和鼓勵，激發和培養幼兒主動的有意識的按規律作畫的興趣和習慣。

在基本圖形期，兒童的涂繪能力是逐漸發展、提高的。它為幼兒繪畫的想象能力準備了必要的生理基礎，又推動了兒童創作能力的獲 得和發展。

到4歲以后，與以前偶然性的胡涂亂寫大為不同的是兒童基本上能有意識地去作畫了。這一階段，兒童繪畫的特點是開始畫“象征畫”。他們不是在畫他所見的事物，而是在畫他所知道的東西，這個時期由于其生理、心理與外界的連結更加廣泛，是人格、價值觀與習慣培養的重要階段。

在孩子的畫中，不再是充滿雜亂無章的線條和形狀，繪畫中所展現的是他所喜歡的或需要的圖形，這時他已經完全脫離“涂鴉”了。畫中的人、樹木、動物等主要元素被他們自己創造的各種“象征性的符號”所代替。隨著幼兒繪畫能力的發展，他們又會用基本的圖形來組建形象畫，這些畫面是客觀事物在孩子大腦中的現實反映，它不僅表明，在創造過程中什么是重要的，而且表明他是怎樣思考、感知和觀察的，他們能解釋和表達自己畫中的真正含義了。

歷來人們總是把繪畫能力看成是天才兒童特有的能力，而一般人只有靠學習才能掌握這門技藝。因此，一般傳統的繪畫教學就把教兒童畫物象作為目的，把成人創作的形象符號當做表現某一物象的公式來傳授。如畫太陽為一個圓形，周圍畫一些放射性的線條，畫大雁為一個倒著的“人”字，這種教學方法對兒童是有害無益的。再比如老師說：人的頭部是圓形，在二分之一處畫眼睛，那么，孩子就記住老師的話，就不再注意不同的人的形象特征了。這種模式化的教學，其結果必然是讓兒童喪失對事物的觀察能力，也喪失了對繪畫的自信心，壓抑了兒童的發展知覺和創造才能。對每個兒童來說，任何一個年齡階段都沒有一個確定的創作模式。即使是以上的三種發展水平的界限也不是清晰明確的，只是一個粗略的說明。幼兒從涂鴉期到基本圖形期，再到涂繪期，是一個漸進性的發展過程。我們應該根據孩子繪畫的特征表現，判斷出他所處的階段，結合孩子的個性和興趣，因勢利導地去鼓勵兒童進行自我創作、自兒提高。一個兒童掌握涂繪摹寫和構思，就如學走路一樣，是要以他自己的方式一步步地來發展的。必須尊重每個兒童各自的發展速度，采用適合個體發展的方法來引導，而不能采取“一刀切”的方法強迫幼兒去進行更高層次的繪畫練習。幼兒所觀察和認識世界跟成人不一樣，他們表現在畫面上的空間關系、形、色有獨特的創造，根據個人的感受有不同的表現，一百個兒童就會有一百種表現方式，藝術創作并沒有統一標準。根據幼兒心理和智力的發展特點，我們應打破傳統的教學模式，鼓勵兒童創造屬于自己的形象符號，使兒童有極大的空間去自由地畫。每個幼兒都有自己獨特的創作，畫出的畫形色各異，反映了幼兒自己的情感和興趣，而非成人強加給他們的。

如果我們正確掌握了幼兒繪畫的特點，就可以更好地教育孩子，使其在繪畫這一領域得到極大地發展。