論電影音樂在影片中對人物塑造的藝術性體現

吳淑霞　王魯美

電影是一門視聽綜合藝術，主要功能是講故事。如何把故事講好，就涉及電影創作的方方面面。而在影片中，音樂是不可或缺的一部分，可以說它是一部影片的基底，也可以說他是貫穿整部影片的橋梁，音樂以其獨特的藝術性、多樣化、融合性在影片中起著相當重要的作用。其核心作用還是配合影片對銀幕藝術形象進行完美塑造，讓觀眾對故事情節和人物有所了解，從而推動敘事進行。本文將分析《泰坦尼克號》中的音樂特點，淺析電影音樂對人物塑造方面的藝術性體現。

電影音樂主要是指在一部電影中根據劇情或人物情感加入的非固定的音樂，主要包括片頭曲、片尾曲、插曲、主題曲等。影片中的音樂是作者根據自己的創作理念和導演闡釋以及影片基調來加入以傳達導演思想理念，表達人物情感、烘托影片氛圍，從而引起觀眾共鳴。電影音樂是詮釋電影的橋梁，好的電影音樂，對影片起著關鍵的推動作用。

自19世紀末電影誕生以來，尤其是20世紀20年代電影從無聲電影進入有聲電影后，電影音樂發展成為一種新的體裁。不同年代電影的流派不同，電影音樂也隨之不斷演化和發展。世界著名電影理論家明斯特貝格曾說：“如果我們研究一下音樂，那么我們就能更了解電影藝術在美的世界中的真正地位。”為了不斷滿足電影的發展要求，電影音樂自身也不斷完善與發展，同時也發揮著不可替代的作用。

電影音樂不同于簡單的純音樂，它不僅要有相對完美的藝術性、獨立性，又必須兼顧電影畫面的配合，使音樂與畫面相統一，即音畫的同步、統一。電影音樂在整個電影綜合藝術中發揮著舉足輕重的作用，正如20世紀經典電影之一《泰坦尼克號》，以其獨特的音樂魅力將影片中的人與事完美詮釋，鮮明地體現出人物的主要形象，增強敘事的藝術感染力和美學特征。

一、電影《泰坦尼克號》經典之處

《泰坦尼克號》是由詹姆斯·卡梅隆創作、編輯、制作、導演及監制的一部浪漫的愛情災難電影。該片獲得第70屆奧斯卡金像獎最佳原創音樂、最佳影片獎等11個獎項，其中電影音樂發揮了不容小覷的作用。導演詹姆斯·卡梅隆以回憶的敘事方式，現實和回憶不斷交叉，去講述整個故事以及這段刻骨銘心的愛情，導演運用不同的敘事蒙太奇和表現蒙太奇手段，去掌握節奏，渲染氣氛，塑造人物性格特點。

影片《泰坦尼克號》的成功毋庸置疑，電影故事是充滿悲劇色彩的浪漫愛情故事，故事情節環環相扣，豐滿的故事情節塑造了復雜的人物關系和深刻的人物形象。但是，除了感人至深的電影劇情，也離不開電影音樂對故事情節的推動和對人物的塑造。音樂是世界共同的語言，音樂成功地與故事、畫面契合，將氛圍渲染到極致，讓觀眾充分深入理解杰克與羅絲的心理變化以及對純真愛情的執著追求。

二、電影音樂對人物的塑造的作用

（一）主題音樂對人物的塑造的作用

電影的主題音樂，是展現電影主題思想、渲染特定環境、表達人物情感的音樂，是電影音樂的核心部分。主題音樂能將電影講述的不同內容和情節全部串聯在一起，表達電影中特定的情懷以及導演對整個故事、整個人物塑造形象的一種詮釋。

在電影《泰坦尼克號》中，主題音樂是貫穿影片始終的，不可分割。電影講述的既是一個浪漫的愛情故事，也是一個世紀性的災難故事，因而其主題具有雙重性。主題音樂是女聲伴隨著婉轉的長笛構成的婉轉柔軟的音樂，在影片開頭，泰坦尼克號緩緩離開碼頭起航，杰克與羅絲在海中生死離別時，主題音樂A LIFE SO CHANGED的序奏出現，見證了杰克與羅絲兩人從開始相識相知相戀直至生死離別的全過程。主題音樂隨著故事情節不斷發展，把每一個情節脈絡聯結到一起，渲染出整部電影的情感氛圍，讓電影故事中人物之間的關系更加明晰，其塑造的人物形象更加立體、真實、深入人心。

（二）背景音樂對人物的塑造的作用

背景音樂是指在電影中用于調節氣氛、調動情緒的一類音樂，主要用來配合畫面的情節發展，增強情感的表達。運用是否合理恰當，直接關系電影故事脈絡的發展和人物形象的塑造。例如，在影片《泰坦尼克號》的開端，羅威特海下尋寶，伴隨著機器的音響，背景音樂顯得跳躍感極強，說明整個水下尋寶過程中，羅威特既對寶石充滿渴望，內心又十分緊張，從而顯現出這個解開泰坦尼克號第一層面紗的人物的執著和一絲貪婪。

當滿頭白發歷經滄桑的羅絲再一次回到泰坦尼克號船沉的海域時，看著已經沉入海底落滿泥土的“夢幻之船”，意識穿梭在現實與回憶之間，悠長的、哀嚎般的背景音樂，結合鋪滿灰塵的冰冷畫面與夾雜歡快節奏的回憶中的暖色畫面交叉，表達出年邁的羅絲對八十四年前泰坦尼克號的懷念和眷戀。

（三）主題曲對人物塑造的作用

電影《泰坦尼克號》的主題曲《我心永恒》（My Heart Will Go On）由席琳·迪翁演唱，甜美又伴著憂傷。“泰坦尼克號”與冰山相撞后，羅絲登上救生艇，放棄了逃生的機會，與杰克相會，電影主題曲《我心永恒》再次響起，烘托出杰克和羅絲愿為愛舍棄生命的無畏形象。生動地塑造了羅絲與杰克兩人共同的性格特點，這也是影片的點睛之處，感人之處。

該部影片的主題曲由風笛演奏，細膩而溫柔，優美而感人，浪漫而凄美。既展現出了場面的震撼，又能給人一種身臨其中的意境。各種樂器的相互結合，不僅有效奠定了影片的感情基調，更是靈活而自然地將音樂與劇情相連，與人物相契合。總而言之，好的音樂可以融化于影片總體藝術構思中，與影片相輔相成，可以讓影片的人物特點鮮明起來，讓每個人物都站在觀眾面前，讓劇情合理有效地進行。

三、結語

在網絡與影視迅速發展的新媒體時代，電影事業正在不斷前進，包括電影題材的豐富，編劇的創新，主題的新穎，畫面的精彩，技術的先進。但是，這一切的一切如果沒有音樂依然無法滿足觀眾對影片的要求。所以，影視音樂在不斷進步，影視音樂體裁也是在日益完善，它的作用也愈來愈明顯。如果將音樂在影片中的運用對塑造人物的作用比作成一個點，那影視音樂對于影片的敘事作用就可以說是一條線。單純的人物對話鏡頭和空鏡頭的羅列，缺少對電影故事情節氛圍的渲染和節奏的把控，沒有縝密的邏輯性。而融入音樂的影片富有生機，感情充沛，在視覺和聽覺方面都具有相當的沖擊力。電影音樂在塑造人物的同時，通過人物的對話、旁白，配合音樂的播放，為敘事奠定基本的感情基調。并且，穿插音樂有助于推動情節發展，給觀眾一種順暢的美的享受。

（青島農業大學）