對婺劇傳承、創(chuàng)新及未來的思考

王硯

【摘 要】婺劇素有“徽戲的正宗，京劇的祖宗，南戲的‘活化石”之稱。其在浙江金華地區(qū)的歷史，迄今已近五百年。作為浙江的第二大劇種，如今卻面臨著人才短缺、觀眾流失的困境。在被列入國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄以后，如何將之傳承與發(fā)展下去，是一個需要思考與探究的問題。

【關(guān)鍵詞】婺劇；傳承；創(chuàng)新；思考

中圖分類號：J809.9 文獻標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）03-0017-02

一、發(fā)源和歷史沿革

婺劇起源于浙江金華地區(qū)，該地區(qū)的經(jīng)濟歷來以農(nóng)業(yè)經(jīng)濟為主。在春耕秋收的農(nóng)暇時節(jié)，農(nóng)民們往往通過各種藝術(shù)表演來消磨時間。這些表演內(nèi)容豐富、形式多樣，構(gòu)成了婺劇形成的基本元素。明清以來，浙中地區(qū)物產(chǎn)豐富，商貿(mào)往來比較興盛，所以走鄉(xiāng)串戶的民間戲曲爭相斗艷、百花齊放。這時浙中地區(qū)先后傳入亂彈、徽戲、灘簧等戲曲形式，并與高腔、昆曲等融合，形成了一種多聲腔并存的特殊結(jié)構(gòu)。而脫胎于“金華戲”的婺劇，以其濃郁的本土氣息、高亢激揚的唱腔和豐富多彩的曲目，深受當(dāng)?shù)匕傩障矏邸?/p>

明中葉流行的義烏腔形成于金華府（今浙江金華）義烏縣。明末的高腔、昆腔，清初的亂彈腔，清中葉的徽戲，均曾在金華流行。高腔有侯陽、西吳、西安、松陽之分。婺劇中大多數(shù)高腔的特點，是鑼鼓助節(jié)，不管托弦，一人啟齒，眾人相和，聲調(diào)高亢激越。而西吳高腔及松陽高腔卻有樂隊伴奏，是我國各種高腔中特有的形式。

昆曲，俗稱“草昆”“金昆”，是昆腔流傳在金華一帶的支派。因長期在農(nóng)村的草臺和廟會流動演出，主要觀眾對象是農(nóng)民，形成了語言通俗、情節(jié)曲折，唱腔不拘泥于四聲格腔，以演武戲、做工戲、大戲為主的特點。在明代之后，一直被視為婺劇諸聲腔中的正宗。

亂彈，因?qū)９y彈的“亂彈班”多出自浦江縣，故又稱“浦江亂彈”。以二凡、三五七、蘆花為主要唱調(diào)。流行地區(qū)除金華、衢州、嚴(yán)州（今浙江建德）外，也常在昌化、桐廬一帶演出。

徽戲，自皖南傳入。清末以來，大量皖人遷往金華一帶，多數(shù)經(jīng)商，徽戲隨商路流入。

婺劇徽班自成一格，以拔子、蘆花、吹腔等老徽調(diào)為主。唱西皮、二黃，表演粗獷、潑辣、樸實、健康。

灘簧，相傳源于蘇州灘簧。乾隆、嘉慶年間，金華已有曲藝灘簧坐唱班。傳說由往來于衢州、蘭江的花船船娘賣藝帶入，先有業(yè)余坐唱班，后由婺劇藝人衍為戲曲，成為婺劇聲腔之一。

時調(diào)，是明清以來時尚民間小戲的統(tǒng)稱。有的來自明清俗曲，有的屬南羅，有的為油灘，有的源于地方小調(diào)。由當(dāng)?shù)孛窀琛⒏栉柩葑兌桑且环N演唱農(nóng)村生活小戲的聲腔。

最初，高腔、昆腔、亂彈等獨立成班，后發(fā)展為合班，并有不同的組合。高、昆、亂兼唱的戲班，俗稱“三合班”。以后，徽戲傳入金華一帶，有的三合班棄高腔而兼唱徽戲，有的徽班卻兼唱亂彈。之后，又吸收了灘簧和時調(diào)。一直到建國后，在有關(guān)部門的支持下新成立的浙江婺劇團，對婺劇傳統(tǒng)藝術(shù)進行了系統(tǒng)地挖掘記錄和繼承改革工作，才使婺劇作為一個多聲腔劇種固定了下來。

二、藝術(shù)特點

中國現(xiàn)存的古老劇種，大體有兩種類型：一種是北方的，多為單聲腔劇種；另一種是南方的，多為綜合聲腔的劇種。南方的婺劇、贛劇、湘劇、川劇等，差不多都由昆腔、高腔、亂彈、皮黃等多聲腔綜合而成。而像婺劇這樣同時擁有高腔、昆曲、亂彈、徽戲、灘簧、時調(diào)六種聲腔的，在多聲腔劇種里也是罕見的。

婺劇還有一個相當(dāng)奇怪的現(xiàn)象，多聲腔在其他劇種里也有，但往往隨著時代變遷，聲腔會逐漸產(chǎn)生變化，唯有婺劇得以原汁原味地保留下來。例如：婺劇徽戲來源于“京劇的祖宗”安徽徽戲，徽戲由于京劇的興盛、倒流以及黃梅戲的不斷發(fā)展，逐漸變樣并趨于衰微，而婺劇徽戲并未受京劇倒流影響，仍然保持著正宗徽戲的本色、本樣、本味，因此梅蘭芳先生說，“京劇要尋自己的祖宗，看來還要到婺劇中尋找。”這使得它擁有大量吸收兄弟劇種養(yǎng)分的豐富的曲牌音樂。

婺劇的六種聲腔，盡管曲調(diào)不一，但演唱方法上卻有共同之處。演員一般都采用真假嗓相結(jié)合的唱法。最具特色的有兩種：一是老生的“高云滾翻腔”，二是大花臉的“水底滾翻腔”。婺劇的打擊樂也別具一格，采用大鑼、大鐃、大鼓，且有“先鋒”（長號）、胡笳等特殊樂器，演奏時氣勢十分雄渾，表現(xiàn)力極為豐富。

婺劇在表演上的特點是生動與粗獷相結(jié)合。它的取材十分廣泛，劇目豐富多彩，堪稱戲劇活化石。不但保留了諸如傀儡、儺舞、目蓮戲等古老的表演動作和程式，還擁有變臉、耍珠、舞叉、竄火、竄梁、穿刀、十八吊等大量特技表演，表現(xiàn)手法豐富多彩，深受百姓喜愛。

婺劇是一個在農(nóng)村土生土長的劇種。以前的藝人多系農(nóng)民出身，農(nóng)閑時出外組班演戲，農(nóng)忙就回家生產(chǎn)，到上世紀(jì)30年代才有比較固定的班社出現(xiàn)。因長期在鄉(xiāng)村流動演出，遂形成了自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格：劇情質(zhì)樸自然、情節(jié)生動，很接地氣；音樂高亢激揚、氣勢磅礴；表演生動活潑，服裝大紅大綠、對比鮮明，具有強烈的生活氣息和藝術(shù)感染力。

三、現(xiàn)狀及對未來出路的思考

隨著時代的變遷、生活節(jié)奏的不斷加快，婺劇和其他劇種一樣，也面臨著諸多困境，比如創(chuàng)作隊伍的萎縮、新作品的匱乏和后繼人才的流失等等。目前，由于娛樂方式的多種多樣、現(xiàn)代科技的日新月異、網(wǎng)絡(luò)時代的迅猛發(fā)展，人們越來越遠離傳統(tǒng)的戲劇藝術(shù)，學(xué)習(xí)婺劇的人越來越少，有耐心欣賞婺劇的人也越來越少，在老演員退下去之后，后繼者寥寥。

但是著名的戲劇理論家劉厚生對它還是十分期待，“整個戲曲界雖然處于不景氣狀態(tài)，但也有不平衡之處。從不景氣走向再度繁榮，需要全局規(guī)劃，也需要從一個劇種到一個劇種，一個地區(qū)到一個地區(qū)地做起，婺劇應(yīng)該有力量實現(xiàn)某種突破。”

（一）現(xiàn)在婺劇主要存在的問題

1.缺乏創(chuàng)新作品。婺劇的傳統(tǒng)資源十分豐富，表現(xiàn)手法多樣，但在新時期緊跟時代潮流，反映改革開放以后新形勢下的社會熱點，表現(xiàn)人們喜聞樂見的社會現(xiàn)實的題材和作品還是很少，這樣就很難吸引年輕觀眾。

2.表現(xiàn)形式單一。時代在變化，人們的欣賞口味也會隨之發(fā)生變化。婺劇藝術(shù)在表演形式、服裝道具、舞臺效果等方面變化較少，因襲傳統(tǒng)較多，因缺乏新意而難以吸引年輕觀眾。

3.演出規(guī)模縮小。隨著老演員逐步退出舞臺，各劇團都面臨年輕演員斷層的危機。由于市場不景氣，劇團解散較多，一些民營劇團又無法保障團員的收入，從而使大量人才流失。婺劇的主要演出市場是農(nóng)村，近年來農(nóng)村經(jīng)濟發(fā)展很快，農(nóng)民的娛樂方式也日益增多，看戲并不是唯一的選擇。劇團如果沒有創(chuàng)新，翻來覆去就這么些老套路，很難再引起大家的興趣。因此在農(nóng)村演出，場地和規(guī)模也日益縮小，逐漸變成惡性循環(huán)。

（二）幾條建議和思路

1.走進校園，從娃娃抓起。婺劇進校園、進課堂，學(xué)校可開展藝術(shù)特色教育，讓孩子們從小了解婺劇、學(xué)習(xí)婺劇、欣賞婺劇，培養(yǎng)他們對婺劇的興趣和愛好，從而提供賴以生存的戲劇土壤。

2.開拓思路，走出國門。可以組織優(yōu)秀劇團劇目向國外市場輸出，弘揚優(yōu)秀民族文化，擴大國際影響力。讓婺劇成為中外文藝交流的使者，也可以讓海外華人了解更多婺劇發(fā)展的現(xiàn)狀。

3.創(chuàng)作新劇本，培養(yǎng)接班人。婺劇的現(xiàn)狀是人才短缺，后繼乏人。建議政府實行專項資金培養(yǎng)后備人才的政策，讓婺劇專業(yè)的學(xué)生能免費學(xué)習(xí)。同時，花大力氣進行創(chuàng)新，求好劇本、好演員。這一點應(yīng)該向越劇學(xué)習(xí)，譬如借鑒青春版《牡丹亭》這種排演方式，將古老的題材重新進行改編調(diào)整，大膽創(chuàng)新，以吸引更多的年輕觀眾。

4.數(shù)據(jù)庫及多媒體方式保存，避免資料毀損悲劇。2008年2月，臺灣著名的“云門舞集”大排練場發(fā)生火災(zāi)。大火除了燒毀場地內(nèi)所有的設(shè)備和服裝道具外，還燒毀了歷年積累的珍貴音樂數(shù)據(jù)、制作圖件和演出照片，這個損失無法估量。如果事先能將這些資料同步保存在數(shù)據(jù)庫或者云端備份，或以多媒體方式將文字、音視頻材料保存下來，那損失就會小很多。

5.政府扶持，打造國家級戲曲傳承發(fā)展示范區(qū)。根據(jù)2016年《中共浙江省委關(guān)于繁榮發(fā)展社會主義文藝的實施意見》，浙江將建立健全地方戲曲傳承發(fā)展體系，全面推進各個藝術(shù)門類繁榮發(fā)展，此舉對振興婺劇藝術(shù)是一個極好的機會。各表演劇團可以借機培育演出市場和爭取年輕消費群體，擴大市場影響力，積極配合政府，唱好這出傳承優(yōu)秀文化遺產(chǎn)的大戲。

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作者簡介：

王 硯（1969-），女，漢族，杭州人，工作單位：浙江文藝音像出版社，所在科室：編輯部，職務(wù)：編輯，研究方向：藝術(shù)。