所聞所見(jiàn)即所得
——“慕課”背景下談音樂(lè)教學(xué)中的視覺(jué)藝術(shù)

羅曉燕

（福州第四中學(xué)，福建福州3500001）

所聞所見(jiàn)即所得
——“慕課”背景下談音樂(lè)教學(xué)中的視覺(jué)藝術(shù)

羅曉燕

（福州第四中學(xué)，福建福州3500001）

音樂(lè)是聽覺(jué)藝術(shù)，音樂(lè)課不能夠違背音樂(lè)本體原則，不能以圖片、視頻代替音樂(lè)教師的示范和聆聽體驗(yàn)。然而，“慕課”是以多媒體“微視頻”為主要載體進(jìn)行教學(xué)的，視覺(jué)藝術(shù)的恰當(dāng)運(yùn)用，能給學(xué)生美的啟迪，激發(fā)學(xué)習(xí)積極性，有助于對(duì)教學(xué)內(nèi)容的全面理解，促進(jìn)音樂(lè)教學(xué)目標(biāo)的達(dá)成。文章探討音樂(lè)教師應(yīng)該積極提升自己的視覺(jué)審美修養(yǎng)，在教學(xué)中以音樂(lè)學(xué)科為本，根據(jù)教學(xué)內(nèi)容內(nèi)在聯(lián)系，合理利用視覺(jué)藝術(shù)，以有效地促進(jìn)學(xué)生的聯(lián)想與想象活動(dòng)，達(dá)到“所聞所見(jiàn)即所得”的目標(biāo)。

慕課；音樂(lè)教學(xué)；視覺(jué)藝術(shù)

蘇軾說(shuō)：“惟江上之清風(fēng)，與山間之明月，耳得之而為聲，目遇之而成色，取之無(wú)禁，用之不竭。是造物者之無(wú)盡藏也，而吾與子之所共食。”耳朵聽到的便是聲音；眼睛看到的便是景色，這是大自然無(wú)窮的寶藏，是大家都可以共同享受的。現(xiàn)今風(fēng)靡全球的教學(xué)“慕課”，讓每個(gè)人都可以在網(wǎng)絡(luò)上輕松地找到生動(dòng)簡(jiǎn)短、視聽統(tǒng)一的音樂(lè)課程，使傳統(tǒng)音樂(lè)教學(xué)面臨挑戰(zhàn)。那么，音樂(lè)教師們要如何應(yīng)對(duì)呢？

音樂(lè)是既獨(dú)立存在又與戲劇、文學(xué)、舞蹈、繪畫、歷史、社會(huì)生活、民間風(fēng)俗等有千絲萬(wàn)縷聯(lián)系的藝術(shù)。在音樂(lè)教學(xué)中以音樂(lè)學(xué)科為基礎(chǔ)，根據(jù)教學(xué)內(nèi)容內(nèi)在聯(lián)系，合理利用視覺(jué)藝術(shù)，能夠有效地促進(jìn)學(xué)生的聯(lián)想與想象活動(dòng)，極大地拓寬學(xué)生的知識(shí)面，幫助學(xué)生理解音樂(lè)作品，達(dá)到“所聞所見(jiàn)即所得”的目標(biāo)。

一、音樂(lè)課件設(shè)計(jì)應(yīng)重視視覺(jué)審美

音樂(lè)是聽覺(jué)藝術(shù)，音樂(lè)課以圖片、視頻代替教師的示范和聆聽體驗(yàn)是違背音樂(lè)本體原則的。［1］但不可否認(rèn)“慕課”時(shí)代的音樂(lè)課，都是以“微視頻”為主要載體進(jìn)行教學(xué)的，恰當(dāng)運(yùn)用視覺(jué)藝術(shù)，能給學(xué)生美的啟迪和享受，激發(fā)其學(xué)習(xí)積極性，有助于對(duì)教學(xué)內(nèi)容的全面理解和掌握。

課件設(shè)計(jì)的制作，是涉及科學(xué)、技術(shù)和藝術(shù)的系統(tǒng)工程，要考慮畫面、字幕等細(xì)節(jié)的審美處理。即便是最基本的課件底板顏色，是白的好，還是黑的好？都值得我們研究。［1］著名的“可汗學(xué)院”創(chuàng)始人薩爾曼認(rèn)為“黑板”具有魔力，教學(xué)課件黑色的底圖，能夠讓學(xué)生對(duì)知識(shí)的追尋視為一種尋寶游戲，就像知識(shí)為黑暗中的人們帶來(lái)光明一樣。他推崇教學(xué)視頻應(yīng)樸實(shí)無(wú)華，甚至反對(duì)在教學(xué)視頻中出現(xiàn)教師的形象，因?yàn)閷W(xué)生在一個(gè)空間看到一張臉和一個(gè)教學(xué)點(diǎn)，那么他的關(guān)注點(diǎn)會(huì)在兩者之間轉(zhuǎn)換，注意力處在游離狀態(tài)，其他多余的裝飾、動(dòng)畫等都可能成為一種干擾因素，影響學(xué)生專心學(xué)習(xí)。

當(dāng)然，為吸引低齡學(xué)生的注意力，避免生硬呆板的呈現(xiàn)，可以采用卡通、動(dòng)畫等形式的設(shè)計(jì)，使教學(xué)過(guò)程生動(dòng)活潑，富于藝術(shù)感染力。因此“制作課件是技術(shù)，設(shè)計(jì)課件卻是藝術(shù)”。

遺憾的是“敲鑼賣糖，各干一行”，相當(dāng)多的音樂(lè)教師只關(guān)注本學(xué)科知識(shí)，不重視視覺(jué)審美，制作的課件色彩搭配不協(xié)調(diào)、圖片選擇不合適，視頻不美觀，影響了整體審美教育的效果。他們認(rèn)為音樂(lè)課就是音樂(lè)課，不必講究畫面設(shè)計(jì)，能上好課就行。而這些對(duì)視覺(jué)藝術(shù)審美的忽視的態(tài)度，是不符合“慕課”時(shí)代的教學(xué)要求的。

二、重視音樂(lè)欣賞中相關(guān)視覺(jué)藝術(shù)的講解

音樂(lè)教材中的戲曲、歌劇、舞劇以及電影音樂(lè)等綜合藝術(shù)，本身就離不開視覺(jué)藝術(shù)，音樂(lè)與畫面相輔相成。有必要讓學(xué)生在欣賞完整的視聽作品中了解音樂(lè)和畫面的相關(guān)聯(lián)系。

在欣賞與視覺(jué)藝術(shù)相關(guān)的音樂(lè)作品時(shí)，應(yīng)該盡可能了解此流派產(chǎn)生的歷史背景，以及同時(shí)期相關(guān)視覺(jué)藝術(shù)作品，了解整個(gè)文化的聯(lián)系與發(fā)展，能夠幫助學(xué)生組成多重意義和更廣闊的知識(shí)網(wǎng)絡(luò)，對(duì)理解該音樂(lè)本身有很大的幫助。

“巴洛克”是西方藝術(shù)史一個(gè)時(shí)期的風(fēng)格，在介紹作曲家巴赫的作品時(shí)，學(xué)生先了解巴洛克風(fēng)格的建筑、服飾等視覺(jué)藝術(shù)，再欣賞巴洛克的復(fù)調(diào)音樂(lè)，會(huì)發(fā)現(xiàn)音樂(lè)與同時(shí)期宏偉壯觀的視覺(jué)藝術(shù)有相類似的地方，有助于讓學(xué)生理解巴洛克音樂(lè)強(qiáng)烈的宗教特色、華麗復(fù)雜的特點(diǎn)了。

德彪西作品欣賞課中，一般教師會(huì)對(duì)印象派美術(shù)的內(nèi)容輕描淡寫地帶過(guò)，重點(diǎn)在多聽音樂(lè)上，之后讓學(xué)生說(shuō)出印象派音樂(lè)的特點(diǎn)，會(huì)發(fā)現(xiàn)他們一般是答不上來(lái)的。［2］其實(shí)德彪西的許多創(chuàng)作靈感來(lái)自印象派繪畫或文學(xué)作品，他是一個(gè)美術(shù)愛(ài)好者，家里收藏著印象派畫家的作品，還和他們有著密切的來(lái)往，經(jīng)常與畫家們探討藝術(shù)的觀點(diǎn)和創(chuàng)作問(wèn)題。印象派音樂(lè)就是受印象派繪畫影響應(yīng)運(yùn)而生的一種音樂(lè)流派，他因此放棄了浪漫主義音樂(lè)作品以富有歌唱性的旋律的表現(xiàn)手法，而是汲取印象主義繪畫的技巧，并將之融入自己的作品中。德彪西說(shuō)“音樂(lè)在這一點(diǎn)上勝過(guò)繪畫，因?yàn)樗梢栽谛羞M(jìn)中表現(xiàn)所有的顏色與光線的變化”。他的音樂(lè)與印象派繪畫類似，強(qiáng)調(diào)朦朧的印象感和變化多端的氣氛，有著特殊的色彩感覺(jué)，自由隨性富于詩(shī)意，好像是一揮而就的即興作品。

如果改在欣賞德彪西的音樂(lè)作品之前，先讓學(xué)生了解美術(shù)印象派來(lái)歷，欣賞印象派繪畫，將其與古典主義風(fēng)景畫作品作比較，學(xué)生會(huì)發(fā)現(xiàn)它們之間明顯的差異。古典主義繪畫認(rèn)為物體的顏色是固有的，而印象派畫家認(rèn)為物體的顏色是條件色，不是一成不變的。如草是綠的，但從遠(yuǎn)處看，卻是青色，在晚霞照射下，又成了紅色。了解印象派繪畫之后再欣賞印象派音樂(lè)，對(duì)比兩首同樣描寫月光的曲子，從作品旋律、節(jié)奏、色彩上的不同處，判斷哪一個(gè)是印象派，哪一個(gè)是古典樂(lè)派的作品，這樣學(xué)生能夠明顯體會(huì)出印象派音樂(lè)與古典主義音樂(lè)不同的特點(diǎn)。貝多芬的作品細(xì)膩，形式嚴(yán)謹(jǐn)，而德彪西的作品旋律離散朦朧，有富于色彩感。直觀的繪畫與抽象的音樂(lè)之間的聯(lián)覺(jué)效應(yīng)讓人有恍然大悟的感覺(jué)，達(dá)到水到渠成的教學(xué)效果。

同樣，［3］奧地利音樂(lè)家勛伯格不僅是音樂(lè)家，還是一位畫家，他主張運(yùn)用變化、夸張、象征等手法來(lái)表現(xiàn)人主觀的內(nèi)心沖突。與德彪西一樣，勛伯格與同時(shí)期許多著名畫家交往頻繁，他們有著共同的心理和美學(xué)追求，他們之間的影響是潛移默化的。畫家康定斯基評(píng)價(jià)勛伯格的繪畫作品有兩個(gè)類型，第一類是追求真實(shí)，第二類是追求“幻想”。而勛伯格認(rèn)為他的音樂(lè)作品告訴自己，唯有出自“幻想和想象”的作品才是好作品。正是受表現(xiàn)主義繪畫的影響，他開創(chuàng)了表現(xiàn)主義音樂(lè)流派。這要讓學(xué)生了解什么是現(xiàn)代美術(shù)之后，才能體會(huì)到它們的共同之處。

還有一些音樂(lè)作品以音畫命名，描寫想象中的畫面，［3］如穆索爾斯基的交響音畫《荒山之夜》，作者在樂(lè)曲中的一段文字說(shuō)明了作品描繪的是“一群黑暗的幽靈”。他的另一部作品《圖畫展覽會(huì)》，其創(chuàng)作靈感來(lái)源于他故去的好友畫家哈特曼一個(gè)畫展。這些音樂(lè)與視覺(jué)藝術(shù)相關(guān)，極具畫面感。

三、用簡(jiǎn)單繪圖引導(dǎo)學(xué)生聆聽音樂(lè)

（一）在音樂(lè)欣賞過(guò)程中畫圖譜

課堂的音樂(lè)欣賞有時(shí)是無(wú)效的，因?yàn)闆](méi)有深入體驗(yàn)聆聽，只是表面化的聽聽而已。因此教師要用多樣的方式引導(dǎo)學(xué)生“參與”到音樂(lè)中。圖譜法的運(yùn)用就其中一個(gè)行之有效的方法。將美術(shù)的點(diǎn)、線、面與音樂(lè)的旋律、節(jié)奏、快慢相聯(lián)系，利用其內(nèi)在的共性，進(jìn)行體驗(yàn)和比較。在欣賞的過(guò)程中，讓學(xué)生用自編的圖示來(lái)表達(dá)，可以是抽象的也可以是具象的。也可以畫心電圖或色塊描繪，形式不限，聽到什么想到什么就畫什么，聽完整部作品，再審視自己繪制的作品，也許會(huì)發(fā)現(xiàn)什么規(guī)律，再次聆聽之后，經(jīng)過(guò)思考，就可以依據(jù)圖像談出自己的音樂(lè)感受。在師生、生生在互相欣賞評(píng)論中，學(xué)生會(huì)發(fā)現(xiàn)自己與他人對(duì)作品的不同感受，產(chǎn)生思想碰撞，從而提升了他們的音樂(lè)感受力和思維能力。

在欣賞德彪西的《大海》時(shí)，讓學(xué)生自由繪畫。在他們的繪畫作品中，可以看到各種旋律線條，水平的平靜而安詳，就像表面寧?kù)o的大海；上下行進(jìn)的短線讓人不安，似乎看到起伏不定的大海和躁動(dòng)不安的內(nèi)心；有的畫出樂(lè)曲強(qiáng)弱進(jìn)行；有的學(xué)生畫出紅日初升的藍(lán)色大海；有的畫面則表現(xiàn)了想象中大海的不同形狀和各種物體。這些正符合德彪西的說(shuō)法，他要?jiǎng)?chuàng)造的不是大海的復(fù)制品，而是大海的意象，是作者對(duì)海的無(wú)數(shù)印象，借對(duì)海的回憶抒發(fā)自己在那色彩艷麗、充滿了險(xiǎn)惡、多姿多彩的人生大海中沉浮的體驗(yàn)。

（二）音樂(lè)活動(dòng)的視覺(jué)藝術(shù)設(shè)計(jì)

在學(xué)校進(jìn)行新年聯(lián)歡會(huì)演出、藝術(shù)節(jié)才藝比賽時(shí)，可以要求學(xué)生設(shè)計(jì)演出海報(bào)或節(jié)目單，鼓勵(lì)學(xué)生創(chuàng)造美術(shù)作品進(jìn)行跨學(xué)科創(chuàng)作，使得學(xué)習(xí)活動(dòng)更加有趣和多元化，除了掌握相關(guān)學(xué)科活動(dòng)技巧，如校園演唱會(huì)應(yīng)該選擇什么曲目、誰(shuí)來(lái)演唱、主持，時(shí)間地點(diǎn)的安排、道具準(zhǔn)備等等，還要具有美觀醒目的視覺(jué)審美要求。這有助于學(xué)生拓展學(xué)習(xí)領(lǐng)域，提高音樂(lè)活動(dòng)的組織和活動(dòng)能力，加強(qiáng)綜合藝術(shù)鑒賞能力。

（三）復(fù)習(xí)鞏固環(huán)節(jié)的思維導(dǎo)圖

思維導(dǎo)圖是組織思維的工具。把自己的所學(xué)的知識(shí)系統(tǒng)畫出來(lái)，將中心圖像和主要分支連接起來(lái)，連接成思維的“地圖”。在音樂(lè)教學(xué)的復(fù)習(xí)鞏固和歸納環(huán)節(jié)，最適合做思維導(dǎo)圖。如歐洲音樂(lè)的流派和作曲家以及代表作，就可以畫一個(gè)很豐富的思維導(dǎo)圖。這種手繪思維導(dǎo)圖能夠讓學(xué)生掌握音樂(lè)知識(shí)之間的內(nèi)在邏輯，促進(jìn)音樂(lè)知識(shí)的整理消化和吸收。

四、音樂(lè)不等于美術(shù)

美術(shù)與音樂(lè)藝術(shù)語(yǔ)言有許多共通的地方，如音樂(lè)中的音色、調(diào)性、旋律、節(jié)奏、強(qiáng)弱與美術(shù)的色彩、材質(zhì)、線條、明暗、虛實(shí)類似，繪畫中的留白與音樂(lè)中的休止相似，都能表達(dá)藝術(shù)作品“盡在不言中”的感覺(jué)。在藝術(shù)的欣賞通感、遷移中，使學(xué)生獲得整體認(rèn)識(shí)藝術(shù)的能力。

但音樂(lè)與美術(shù)是兩個(gè)完全不同的藝術(shù)門類，互相不可取代，更不可簡(jiǎn)單的一一對(duì)應(yīng)。就像用豐富的語(yǔ)言藝術(shù)來(lái)描述音樂(lè)，也不足以表達(dá)音樂(lè)“只可意會(huì)不可言傳”的豐富內(nèi)容。因此要特別注意在音樂(lè)教學(xué)中時(shí)絕不可以將“音樂(lè)=美術(shù)”。

有教師在進(jìn)行欣賞教學(xué)時(shí)，讓學(xué)生把音樂(lè)與美術(shù)相聯(lián)系，得出樂(lè)曲“低音=黑色、中音=灰色、高音=白色”的一一對(duì)應(yīng)的結(jié)論。還有音樂(lè)教師在課堂音樂(lè)欣賞時(shí)說(shuō)，“這段悲傷的曲子讓你想到什么顏色啊？”學(xué)生的回答不統(tǒng)一，教師就引導(dǎo)說(shuō)“是紅色還是黑色？”非得讓學(xué)生說(shuō)是“黑色”。有的教師欣賞一段熱烈歡快的曲子，就設(shè)法引導(dǎo)學(xué)生統(tǒng)一說(shuō)想到“紅色”，十分牽強(qiáng)。其實(shí)人們對(duì)于同一種顏色常常會(huì)有截然相反的理解和聯(lián)想，如：紅色——熱情或危險(xiǎn)；藍(lán)色——寬廣或冷酷；黃色——明亮或庸俗；綠色——健康或戰(zhàn)爭(zhēng)；黑色——穩(wěn)重或恐怖；白色——純潔或悲傷。不能要求所有人的看法都是一樣的，就如欣賞同一段音樂(lè)，不同的人會(huì)有不同的理解和想象。因此，視覺(jué)藝術(shù)在音樂(lè)課堂中如果用的不合適的話，就是畫蛇添足了。

“慕課”時(shí)代需要既有先進(jìn)教育理念又有藝術(shù)審美修養(yǎng)的教師。［1］有專家研究，人類獲得知識(shí)，百分六是通過(guò)味覺(jué)觸覺(jué)嗅覺(jué)獲得，百分十一是通過(guò)聽覺(jué)獲得的，而視覺(jué)占百分八十。這正是“慕課”教學(xué)的優(yōu)勢(shì)之一。音樂(lè)教師要借助“慕課”時(shí)代的推動(dòng)力，讓自己去認(rèn)識(shí)和理解視覺(jué)藝術(shù)的概念與表達(dá)技巧，不斷加強(qiáng)個(gè)人的綜合藝術(shù)素養(yǎng)和專業(yè)能力。讓音樂(lè)課堂在始終以音樂(lè)本身的知識(shí)和能力為學(xué)習(xí)基礎(chǔ)的前提下，給予學(xué)生更多的吸引力和創(chuàng)造性思維的空間，使學(xué)習(xí)過(guò)程富于美感，讓學(xué)生“所聞所見(jiàn)即所得”，更深刻、準(zhǔn)確地聆聽和體驗(yàn)音樂(lè)，從而達(dá)到音樂(lè)教學(xué)質(zhì)量的全面提高。

［1］陳玉琨，田愛(ài)麗.慕課與翻轉(zhuǎn)課堂導(dǎo)論［M］.上海：華東師范大學(xué)，2014.

［2］班麗霞.碰撞與交融［M］.北京：中央音樂(lè)學(xué)院出版社，2008.

［3］魯成文.樂(lè)在群中開啟與音樂(lè)溝通的窗口［M］.北京：中國(guó)人民大學(xué)出版社，2012.

G633.951

A

1673-9884（2016）12-0080-03

2016-10-26

福建省教育科學(xué)“十二五”規(guī)劃2015年度一般課題（項(xiàng)目編號(hào)：FJJK15-541）

羅曉燕（1970-），女，福建福州人，福州第四中學(xué)一級(jí)教師。