徐 穎
(商丘學院 ,河南 商丘476000)
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淺論柏格森的藝術觀
徐穎
(商丘學院 ,河南 商丘476000)
摘要:柏格森生命哲學體系的形成標志著理性主義哲學在哲學界統治地位的坍塌。但是柏格森的大部分著作都是闡述他的哲學思想,而對文學創作方面的理論言之甚少。柏格森的藝術觀是在他生命哲學的基礎上延伸而來,他以動態歷史的角度研究藝術創作,把藝術看做是由創作—作品—閱讀所構成的動態鏈,探討了“綿延”“直覺”與藝術創作、藝術作品和藝術鑒賞的關系,打破了傳統藝術理論只重理性思維的格局,使得人們對藝術的理解從傳統的知識和科學的層面轉向了人生的和情感的層面。這就促進了藝術理論的重大發展。
關鍵詞:綿延;直覺;藝術創作;藝術鑒賞
眾所周知,柏格森以他的生命哲學觀聞名于世,而他的藝術觀也正是建立在他的哲學基礎上的,所以在討論柏格森藝術觀之前,筆者首先對柏格森哲學思想的“綿延”“直覺”這兩個重要概念進行梳理。
一、柏格森藝術觀的基礎——生命哲學
生命哲學并不是柏格森的首創,而是柏格森在吸取康德、叔本華、尼采思想的基礎上進行全新的闡釋從而形成了自己的理論。在生命哲學之中有兩個重要的概念:“綿延”和“直覺”?!熬d延”是柏格森生命哲學中最核心的成分,“綿延”被定義為連續出現而不能被測量的時間,同時“綿延”也是一個不斷產生變化的過程。柏格森在他的《創作進化論》中對“綿延”這一概念進行了論述:“綿延是過去的持續膨脹,過去的在不斷成長,因此其持續的時間也是沒有限制的?!盵1]11除了上述兩點之外,“綿延”還是一個不斷前進和創造的過程。正是因為“綿延”是連續出現而不能被測量的時間,并且在這連續出現的過程中產生不斷的變化和創新,所以我們就不能用理性思維來把握它而只能憑借直覺來感悟?!爸庇X”是柏格森生命哲學中的另外一個重要的概念,也是把握“綿延”的唯一方法。這里的“直覺”與我們通常所謂的直覺有很大部分的不同,首先它是一種本能,同時它也依賴于智力,但卻高于智力,所以直覺在這里既包含本能又包括智力;其次直覺主要是通過同情的方式來把握綿延,正是因為綿延有其獨有的特點,所以人們只能憑借直覺來觸摸生命流淌的韻律。
以上筆者主要就柏格森生命哲學的兩個核心概念“綿延”和“直覺”進行了梳理,通過對這兩個概念的探討,可以對柏格森生命哲學有個大致的了解。接下來,將圍繞這兩個核心概念來對柏格森的藝術觀進行詳細的闡述。
二、從“綿延”的角度來探討藝術創作
對于藝術,柏格森主要是從分類、鑒賞和功能等方面來展開論述的,通過對柏格森藝術觀的詳細的分析,可以得出柏格森的藝術觀是建立在他的生命哲學之上的,尤其是“綿延”這個概念貫穿了他藝術觀的始終。柏格森在論述“綿延”與藝術的關系時主要是從作品—讀者—作者這三個方面展開的。
首先 ,藝術作品的綿延性。上文已經提到綿延是連續不斷且不能被測量的時間,所以藝術作品的綿延性也可以概括為藝術作品的時間性。在柏格森的生命哲學中,世界的本質是“無”,所以藝術作品在本質也是虛無的,但是虛無的作品是無法讓人們接受和欣賞的,它必須找到一個媒介把虛無的內容呈現出來,因此創作者須在“無”內容的基礎上提取“有”的形式。正如柏格森提到的:“身為材料的‘烏有’,必須為自己創造形式。”[1]293以詩歌創作為例,詩人創作詩歌的過程就是為虛無內容創作形式的過程,因為在詩歌完成之前,詩歌虛無的內容只是這個世界綿延的一部分而不能被人所感知,它隨著綿延一起流動、變化和創新,詩人就必須要使這綿延流動的虛無凝固下來而為別人所感知,而凝固的唯一方式就是文本語言,讀者通過文本來體會這流動的虛無,也就是文本所蘊含的作者情感世界和宇宙觀。
其次,藝術創作的綿延性。作家創作藝術作品的過程是具有時間性的,這里的時間并不是我們平常所說的機械時間,它是一個綿延的過程。一件藝術作品的問世所耗費的時間并不能隨意加減,更不能被復制。我們可以舉小孩拼圖這個游戲為例:當小孩第一次接觸這個拼圖的時候,他可能由于生疏而花費大量的時間,當他再次玩這個游戲的時候,由于熟練度的提高,他完成這個游戲的時間就會逐漸縮短。而藝術家在藝術創作的過程中,藝術的構思、藝術創作、藝術作品的修改和完善,都是需要大量時間的,但是這個時間是無法測量的,更不能為了效率而隨意地加減,創作者花費一天的時間完成一件作品,并不代表他能花費同樣的時間來完成與此相類似的作品。
最后,藝術鑒賞的綿延性。與藝術創作和藝術作品一樣,后期的藝術鑒賞也具有時間性。讀者在鑒賞藝術作品的時候,對作品中所蘊含的藝術家情感的理解也會隨著時間的推移發生質的改變。柏格森認為讀者對作品的理解可以分成三個層次:感覺、情感、觀念。當讀者剛剛接觸到一件藝術作品的時候,由于自己的知識儲備的缺乏,可能對這件作品只能從表面膚淺的層次去理解,由于理解得不透徹,所以這件藝術作品只能帶給他一般的感覺。過了一段時間當他再次欣賞這件藝術作品的時候,由于他的知識儲備較前期有所提高,價值觀也發生了一定的轉變,他就會從自身的體驗而生發生命的情感,這次對藝術品的鑒賞就會比上次的要高一個層次。當他的知識儲備相當豐富的時候,回過頭來再次欣賞原來那件作品,他就可以在原來所獲得的感覺和情感的基礎上上升到觀念。而這一藝術鑒賞的過程就反映了藝術鑒賞的時間性。
三、直覺是打開藝術之門的鑰匙
通過以上分析,可以看出藝術離不開綿延,藝術是時間的造物。接下來本文將從柏格森哲學中的另外一個核心概念——直覺來分析他的藝術觀。在論述直覺和藝術的關系的時候,柏格森也是從藝術創作和藝術欣賞方面進行研究的。
首先,藝術創作與直覺的關系。柏格森認為,在人類意識和自然本質之間懸掛著一塊不透光的帷幕,如果只靠我們的理性思維是無法觸摸到自然本質的內在綿延,“我們看到的也未必是個體性的本身,即原本形狀與顏色,而可能僅僅是有助于我們認識其實用性的一兩個特征”[2]107。我們用功利的態度去認識事物的時候,往往會被貼在事物外部的標簽所迷惑而不能把握其內在的本質。因為藝術家在創作的過程中須依靠直覺來沖破遮蓋現實的帷幕,來把握自然內在的生命和綿延。所以,要想創作出一部好的作品,我們須放棄習慣思維和功利的態度。柏格森曾說過:“如果這種超功利是徹底的,如果這種靈魂不再通過任何一種方式與行動聯系在一起,那么,它就是一種還不曾在世界上出現過的藝術家的靈魂。”[2]108由此可以看出,一個真正的藝術家的靈魂是由直覺超脫出來的,直覺就是以這種非功利的、內在的體驗方式促使了藝術家的誕生。從以上分析可以得出,藝術家只有依靠直覺來把握對象的真實本質,才能把握它的內在的生命流動。
其次,藝術鑒賞活動的直覺性。不僅藝術家在創作藝術作品的時候離不開直覺,而且讀者在欣賞一件藝術作品的時候也離不開直覺。對于藝術鑒賞活動的直覺性本文將從兩個方面展開討論:第一,當我們在欣賞一件藝術品的時候,也要像藝術家創作的時候一樣拋棄功利態度和理性思維,以直覺為手段去品讀作品,把握藝術家賦予作品的內在情感。以作品中的人物刻畫為例,在塑造人物的過程中,藝術家要運用多種方法,比如外貌描寫、動作描寫、心理描寫和語言描寫,但是不管他采取怎樣的方法,最終都要以語言為媒介將其表達出來。通過語言表達出來的人物內在情感已經僵化,當我們面對這個僵化了的人物的時候,如果還是以理性思維去分析這個人物,那么我們就不能把握人物內在的生命之流。因為理性思維只適合科學領域,它對生命領域就只能束手無策。這時候,讀者就要拋棄功利態度和理性思維,憑借直覺來克服語言所帶來的障礙,去觸摸人物內在生命的靈魂。第二,讀者欣賞藝術作品的過程其實也是在與自己內心溝通的過程。柏格森認為藝術就是讀者把握自己內心世界的一種手段和媒介。這個觀點恰恰是與柏格森生命哲學遙相呼應的。柏格森指出直覺是把握生命綿延之流的唯一手段,當我們在品味小說中的一個人物形象的時候,我們就要摒棄習慣性思維,以直覺和同情為方法來把握人物內心的生命節奏,在感覺人物的過程中,我們早已與人物融為一體,通過作品感悟的不僅僅是小說人物的生命之流,而且也是自己內心的生命節奏。
四、柏格森藝術觀在文學領域中的影響
柏格森的哲學觀不僅對哲學界產生了重大的影響,對文學界也有著不可估量的影響。
第一,西方現代派對柏格森思想的追隨。柏格森藝術觀對西方現代派的影響主要表現在兩個方面。一是在創作思想上,西方現代派對柏格森的一個哲學觀點非常贊同,即只有非理性的直覺才能創造和欣賞美的事物。他們認為,當今的社會充滿著荒誕和丑惡,人們在這個荒誕的世界中已經失去了自我。因此,面對荒誕的社會,創作者們更是需要把非理性的直覺當做創作的工具?;恼Q派戲劇家貝克特曾經說過:“藝術家通過直覺來把握世界?!盵3]32所以西方現代派都是在藝術創作的過程中捕捉瞬間的幻覺和印象,這正是受到柏格森直覺觀的影響。二是在創作方法上,西方現代派吸取了柏格森主張文學創作應該采取象征手法的觀點,通過表面標志來啟發讀者,從而激發讀者的審美意識。比如,西方現代派中荒誕戲劇就是在戲劇創作和表演的過程中不單單使用道具,更是把象征和生命賦予道具,通過有象征作用的道具來表現那些人們無法表現的環境氛圍和思想感情。
第二,柏格森藝術觀對意識流文學的影響。西方現代派通過吸取柏格森關于用“心里時間”來把握意識的觀點,改變了傳統文學以時間為序創作的技巧。他們通過顛倒扭轉過去、現在和未來,在時空的轉換中形成了意識流文學。在意識流流派中最具代表性的作家就是??思{,他曾經說過:“我可以像上帝一樣,把這些人調來調去,不受空間的限制,也不受時間的限制,我拋開這些限制,隨意調度書中的人物,結果非常成功?!盵4]235而意識流文學中另外一個代表人物就是法國的普魯斯特,他與柏格森不僅在私下交往甚密,在文學創作上也有著相似的觀點。他認為藝術家進行創作的目的就是挖掘隱藏在人的內心深處的印象,也就是藝術家在創作的過程中要重點描寫人的意識活動。而柏格森關于心里時間和客觀時間的劃分,也對普魯斯特產生了很大的影響,他在《追憶似水年華》的最后一部《復得的時間》里借助文學手法把消失的時間凝結,把主人公的回憶延長、放大和充實,雖然是敘述一年的事,但是卻把以前漫長的生活敘述出來。這種過去、現在和未來的彼此顛倒、相互滲透的寫法,正是在柏格森生命哲學觀和藝術觀的基礎上創作而來的。
五、結語
柏格森的藝術觀是在他生命哲學的基礎上延伸而來,他以動態歷史的角度研究藝術創作,把藝術看做是由創作—作品—閱讀所構成的動態鏈,探討了“綿延”和“直覺”與藝術創作、藝術作品和藝術鑒賞的關系,打破了傳統藝術理論只重理性思維的格局,把人的情感和意志提高到舉足輕重的位置。從而使得人們對藝術的理解從傳統的知識和科學的層面轉向了人生的和情感的層面,這就促進了藝術理論的重大發展。
(本文系河南省教育廳教師教育課程改革研究立項項目“中小學語文教師專業標準研究”的階段性成果,項目編號:2016-JSJYYB-092;商丘師范學院教師教育課程改革研究項目“中小學語文教師專業標準研究”階段性成果,項目編號:2016jsjy-5)
參考文獻:
[1][法]亨利·柏格森.創造進化論[M].肖聿,譯.北京:華夏出版社,2000.
[2][法]亨利·柏格森.笑與滑稽[M].樂愛國,譯.廣州:廣東人民出版社,2000.
[3]朱虹.荒誕派戲劇.前言[M].上海:上海譯文出版社,1980.
[4]趙樂甡.西方現代派文學與藝術[M].長春:時代文藝出版社,1986.
【責任編輯:郭德民】
中圖分類號:I01
文獻標識碼:A
文章編號:1672-3600(2016)05-0060-03
作者簡介:徐穎(1988—),女,河南商丘人,助教、碩士,主要從事文藝理論研究。
收稿日期:2016-01-26