淺談小學生書法審美能力的培養

【摘 要】通過章法布局，結構形體，用筆方法，墨色變化，氣韻神采等傳統方法，對學生進行書法審美能力培養的同時引進現代手段，充分發揮現代教學媒體的作用，堅持理論結合實際，注重積極評價，從而培養小學生的書法審美能力。

【關鍵詞】書法審美；傳統方法；現代手段

【中圖分類號】J292.1 【文獻標志碼】A 【文章編號】1005-6009（2016）40-0059-03

【作者簡介】王發學，江蘇省宿遷市宿豫區來龍中心小學（江蘇宿遷，223851）教師，一級教師，江蘇省書法家協會會員，宿遷市小學美術學科帶頭人。

書法審美活動是精神享受的過程，也是一種在審美中提高認知的活動。所謂“精神享受”是說在欣賞書法作品之美、領悟書法作品情趣的過程中所得到的賞心悅目、情緒激動的藝術享受。所謂“在審美中提高認知”，是指通過審美在技藝上看到人家的長處，汲取營養，得到借鑒，受到啟發，在思想上增長知識，受到教育，陶冶情操。在感情上，優秀的書法作品會使人產生一種情緒上的激動，在無比輕松愉快的藝術陶醉之中，得到潛移默化的升華，受到激勵。而小學書法教學，多以臨摹碑帖為主，對書法審美能力的培養卻沒有給予足夠的重視。

一、小學生書法審美能力培養的重要性

書法審美是學習書法的重要內容之一。書法審美能力的培養可以幫助學書者開闊眼界，取精用宏，提高審美素養。學書者書法水平的提高，除了臨池以外，主要靠眼光的提高。清代書家楊守敬在《學書邇言》中說：“梁山舟答張芑堂書，謂學書有三要，天分第一，多見次之，多寫又次之，此定論也。”宋代書家黃庭堅在《論書》中說道：“學書時時臨摹，可得形似，大多要取古書細看，令人入神，乃到好處。”也說明了書法審美的重要性。那么對于小學生來說，書法的審美同樣重要。對于剛接觸書法的小學生來說，只有先了解書法，懂得欣賞書法中的美，才能夠真正從審美的角度去對待技能的訓練，擺脫單純的技巧學習，提高審美的自覺性，在技法訓練中有的放矢地去追求美。否則一味地臨摹，只能得其形，對自己或他人的書寫只知其然，而說不出其所以然，這樣的培養是不全面的。筆者起初教小學生書法的時候，拿了一些古代及近代的名家作品給小學生審美，學生卻說：“這是書法家的作品？還不如我寫的字呢！”這是因為他們不懂得怎么去審美，審美能力有限。所以我們要重視小學生書法審美能力的培養。

二、小學生書法審美能力培養的傳統方法

1.總攬章法布局。

章法布局即一幅書法作品的整體布局。19世紀的德國哲學家謝林說過：“真正的藝術作品，個別的美是沒有的——唯有整體才是美的。”劉熙載說：“凡書，筆畫要堅而渾，體式要奇而穩，章法要變而貫。”因此，審美書法作品，首先要胸有全局，看其整體之美。好的章法應該是血脈相連，虛實相生，錯落有致，既有和諧感，又有節奏感，還有靈動感，是字與字、行與行有機的聯絡，貫穿形成一個美麗的整體。章法的幅式有各種各樣，但無論橫式、豎式，還是中堂、對聯、扇面、冊頁等都應力求字間、行間疏密得當，大小適宜，參差錯落，整體協調，給人以渾然天成的藝術享受。把握章法布局是小學生書法審美能力的重要標志之一。

2.了解結構形體。

一個漢字就是一座建筑物，一個結構單位。由于漢字結構復雜，其肥廋、伸縮、俯仰、向背的點畫和攲正、寬窄、長短大小、穿插避讓、虛實的組織，使漢字結構千姿百態，無不給人以美的享受。如字形修長，給人以清麗俊俏感，寬綽的形體給人以坦蕩博大感，規正的形體有莊重感，稚拙的形體有天真感，攲側的形體有險絕感，但不管怎樣，每個字的筆畫組合無不具備重心穩正、疏密得當、呼應避讓、變化有致的重要特征。

3.領悟用筆方法。

漢字是由各種形態不一的基本筆畫組合而成，好比蓋房子必備的磚瓦梁柱一樣。筆畫不僅是構成字的基本要素，也是書法的基本要素。小學生的書法要從這些細微處入手，要讓他們明白什么樣的筆畫才算好，才算美，初步讓學生有一個評判標準。首先，筆畫線條要圓潤、飽滿，富有立體感。人們說舒同書法的筆畫如纜繩，林散之書法的筆畫似鋼筋，顏真卿的楷書渾厚泡滿，這些都說明了書法筆畫要有立體感。其次，筆畫要自然靈巧而有力。這要求書寫者要有長期書法實踐的功力。書寫的筆畫要沉著有力，給人一種凝重感和分量感。古人常用“入木三分”“力透紙背”來形容。再次，筆畫要有變化，不呆板。筆畫要有長短、肥瘦、方圓、斜正、濃淡、疾徐等變化。書體不同，筆畫不同。即使同一書家，同一書作中，筆畫也力求變化。如王羲之的《蘭亭序》中，二十幾個“之”字，形態各異，筆畫極盡變化。這些最基礎的筆畫方面的知識，要耐心地引導學生去觀察，去領悟。

4.把握墨色變化。

《書譜》云：“帶燥方潤，將濃遂枯。”就是說用墨要有變化。書法的用墨也是一種藝術，對于用墨方面的知識也可以向學生講授一些，甚至可以師生們現場演示一下，讓學生明白墨的枯潤、濃淡所產生的墨趣，以及墨色通過用筆的輕重、緩急所形成的線條節奏的變化。實際上，潤燥相雜，濃淡相宜，極具肌膚之麗，又顯筋骨之強，這方面可讓學生在練習中掌握規律。

5.感受氣韻神采。

王僧虔說：“書之妙道，神采為上。”所謂“神采”是指書法作品表現出來的精神氣質、思想感情，這是書法精華所在。氣韻、神采是綜合書法技能的各種因素并交織著書者學識修養、生活經歷、思想感情等各方面因素的總和所表現出來的藝術效果。它是書法藝術更深內涵和美學標志，也是書家竭盡畢生精力所追求的藝術境界。對于這方面的內容教師要聯系某一作品，多介紹作品創作者的歷史背景、書家的個人經歷、當時的創作環境、書寫者的心境等因素，讓學生明白作品寄托了書寫者的某種精神或是審美意識等。教師還可以選擇一些書法藝術神采比較明顯、外顯性較強的作品作為審美對象，認真觀察感悟。如可以選擇《祭侄文稿》介紹作品書寫背景，然后觀察作品，從作品點畫狼藉，增刪涂改，真行草相雜，用筆忽濃忽淡、忽枯忽潤去體會作品神采。

三、小學生書法審美能力培養的現代手段

1.充分發揮現代教學媒體的作用。

書法審美方面基本理論知識的傳授對于小學生來說主要是通過課堂教學來完成的。在教學中，教師應該充分發揮現代教學媒體的作用，把教學所需要的作品、圖片等資料通過網絡下載等手段收集起來供學生觀察，用多媒體展示能讓學生更清晰直觀地進行觀察。如在讓學生了解字體形態美的時候，教師可以通過投影直接把選取好的不同時期、不同字體的作品直觀地展示給學生，便于學生領會。書法審美教學中常常需要進行對比審美，多媒體為之提供了非常便利的展示平臺。比如，在指導學生認識點畫變化的時候，可以把王羲之的《蘭亭序》中的七個“不”字和二十幾個“之”字的不同變化在同一屏幕上進行展示，使學生一目了然地進行觀察，這樣便于學生比較，易于理解教師所講授的內容。

2.永遠堅持理論結合實踐的原則。

不從事實際的訓練，理論僅僅是一座空中樓閣。小學生審美能力的提高離不開平時認真的臨池實踐。教師千萬不要把審美同練習分割開來，理論的學習與書寫的鍛煉是相輔相成的，誰也離不開誰。只有在練習實踐中才能不斷體會書法理論的奧妙，才能深化對書法理論的理解，促進審美能力的提高。從中還能意識到書家為書作所付出的心血汗水，明白任何成就的取得都離不開不斷的努力、超人的耐力。當審美水平提高的時候，學生就會對書法創作提出更高的要求，而創作水平的提高又重新要求審美水平有新的提高。這樣不斷地循環往復，會推動審美水平向更高層次發展。另外，除了平日的練習以外，學生還可以把審美的內容從課內拓展到課外。教師要引導學生把審美的習慣帶到平時的生活情境中，關注周圍生活情景中的書法要素，如生活中的掛畫、書信、廣告等。有條件的可以參觀書展，平日要多研讀碑帖。利用一切可利用的審美資源來培養學生的審美能力。

3.時刻對小學生進行積極的評價。

對小學生審美能力的培養，不能用成人的要求來評價他們。這樣會使學生感覺學習審美高不可攀，從而產生懼怕感。我們要時刻站在小學生的立場上去看待學生，審美學生。應該從簡單的知識入手，發現學生有進步要及時給予肯定、表揚。平時的教學中要多鼓勵、多發現學生的閃光點，少批評，少打擊，對學生認識上的不足要耐心加以引導，讓學生克服畏難情緒，以此來增強他們提高審美能力的信心。學生愛上書法，樂意欣賞書法，這才是書法教學的成功。

總之，書法審美是受多方面的因素所影響的一種較為復雜的特殊的審美活動。小學生處在書法審美的啟蒙階段，處在書法審美能力培養的萌芽期。教師只有在教學實踐中結合小學生的實際情況不斷探索，才能真正找到培養審美能力的有效途徑。