20世紀初,硬筆逐步普及,拿起毛筆題字簽名似乎變成了一種“文藝范”;現在,離開了電腦、手機、iPad,拿起任何稱為“筆”的東西寫字撰文,都似乎成為一種奢侈。
提筆忘字,筆誤滿紙。有人說,我們的下一代已經快到不會書寫漢字的境地了。作為民族歷史與漢字文化的傳承載體,認識和理解書法很重要;作為中國傳統美育的基礎和傳統藝術的精華,了解書法很重要;作為流淌著中華文明血脈的中國人,學習書法很重要。
王羲之《蘭亭序》清晰地為我們指明了書法學習的路徑:仰觀俯察,取諸懷抱。
讓漢字書寫回歸自然優雅,源于對書法藝術、對歷史文化的深入探究。今天的書法,植根于幾千年來的書法經典。歷代經典法書傳承有緒,仰觀這樣一座高峰,我們仰之彌高,鉆之彌堅。我們要提醒自己敬畏傳統,更要提醒下一代仰望、敬重這份數千年的深厚積淀。中國書法的“胸中丘壑”來自于傳統經典。沒有對經典的守望與傳承,就沒有今天與未來書法文化的自覺與自信。
書法經典的意義,不僅在于守,還在于用。對于書法的探究,不僅要有仰望星空的望遠鏡,來“仰觀宇宙之大”;還要有俯察精微的顯微鏡,來“俯察品類之盛”。在俯察中,探究書法藝術的規律,發現書法之“法”。漢字書法藝術的大自在境界,來源于對法則的高度熟悉與技術自信。所謂“無法之法”,來自于對規律、法則的自然而然、天衣無縫地自覺遵從。書法有法,就是要從經典書法藝術中探究出今人可以學習、可以掌握的技巧、規則、法度。
讓漢字書寫回歸自然優雅,源于書法藝術對生活的深入體察。書法作為藝術,從根本上說是自然的、自我的,又是公共的、歷史的。取諸懷抱,就是將諳熟于心的書法之法用自己的手表達自我的感受。技術不是藝術的歸宿,卻是藝術不可或缺的表現手段。王羲之、顏真卿、蘇東坡筆下的《蘭亭序》《祭侄文稿》《黃州寒食詩帖》等千古絕唱是那么率真動人。筆墨間,我們看到的是真實豐滿的藝術的存在,看到的是活生生的充滿個性的藝術家的存在。劉熙載云:“書者,如也,如其學,如其才,如其志,總之曰如其人而已。”書法就是人的外化。
看來,漢字書寫實在是不尋常。自然書寫的背后,是一份充實,一份自信,一份厚積薄發的優雅。
讓漢字書寫回歸自然優雅,源于對書法藝術發自肺腑而又刻骨銘心的熱愛。書法需要傳承,需要弘揚。中國書法藝術是屬于中國的,也是屬于世界的。對我們的下一代而言,書法的傳承與弘揚可以說是國家文化戰略。中國書協主席蘇士澍認為,書法進課堂,讓孩子們從小感受漢字之美,中華民族優秀傳統文化的核心就能潛移默化、潤物細無聲地傳播開來。要想加強民族自尊、自信,一定得讓孩子們從小寫好中國字,長大做好中國人,讓漢字在我們下一代身上好好扎根。
我們有理由相信,隨著越來越多的有志者的廣泛參與,書法教育的春天已經到來,書法事業的蓬勃發展必將迎來萬木爭春、百舸爭流的全新格局。
(作者系江蘇省書法家協會理事、江蘇省青年書法家協會副主席)