鮑照婚戀詩對東晉南朝吳歌的承變

王 菲（湖南師范大學 文學院，湖南 長沙 410006）

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鮑照婚戀詩對東晉南朝吳歌的承變

王 菲
（湖南師范大學 文學院，湖南 長沙 410006）

摘 要：在鮑照204首詩歌當中，婚戀題材的詩歌有59首。這些婚戀詩在形式結構、內容情感、表現手法上體現了對東晉南朝吳歌繼承和創新。形式結構上，一方面繼承了五言四句的形式，一方面將組詩發展為擬樂府詩，將五言詩變化為七言詩；內容情感上，繼承吳歌男女愛慕、相思、誓言之詩，開拓夫妻之詩、興寄之詩；表現手法上，繼承吳歌的含蓄手法，發展興寄象征手法，雕琢華麗晦澀的語言，述寫鄭衛之音。

關鍵詞：鮑照；婚戀詩；吳歌；承變

“鮑照材力標舉，凌厲當年，如五丁鑿山，開人世之所 未有。當其得意時，直前揮霍，目無堅壁矣。駿馬輕貂，雕弓短劍，秋風落日，馳騁平岡，可以想此君意氣所在。”陸時雍《詩鏡總論》對鮑照的贊揚并非過譽之詞，鮑照戎行詩、社會詩大有“俊逸鮑參軍”的氣質。除此之外，鮑照詩歌中有大量婚戀詩，這些詩在風格上和鮑照其他詩歌與眾不同，在形式結構、內容情感、表現手法上都對東晉南朝吳歌有一定的承變。

一　鮑照婚戀詩對東晉南朝吳歌的繼承

婚戀詩是指描寫愛情和婚姻家庭的所有詩歌。據丁福林《鮑照研究》：“在鮑照現存詩歌中，有關婚姻愛情題材的有五十首左右，約占他全部二百零四首詩作中的四分之一。”

[1]250筆者據錢仲聯《鮑參軍集注》統計其婚戀詩共59首，這類詩可分為三種：其一，對異性的愛慕、相思、誓言之詩；其二，夫妻之間的思念之詩；其三，借男女之情發興寄之詩。

吳聲歌曲，簡稱吳歌。產生于長江下游地區，以建業為中心，具有濃厚的民間文學意蘊。“東晉南朝吳歌共326首，其中有《讀曲》89首，《子夜歌》42首，《子夜四時歌》75首。”[2]366-367丁福林《鮑照研究》載：“鮑照的先世由徐州東海移居至喬立于京口的南東海郡，而后又在元嘉十一年之前由京口而移居至當時的京都建康。”[1]18而吳歌的流行地正是建業。建業是六朝的政治、經濟、文化中心，移居建康的鮑照在流行吳歌的影響下，其婚戀詩的創作對吳歌有很大的承變。

在形式上，鮑照婚戀詩繼承了東晉南朝吳歌以四句五言為主的形式，這種四句五言詩實際上是繼承了漢樂府的形式特點。在結構上，鮑照婚戀詩多采取吳歌組詩回還的結構。“鮑照對樂府民歌進行了大量的模仿。有《吳歌》三首、《采菱歌》七首、《幽蘭》五首、《代白纻舞歌辭》其三、《代白纻曲》其二，《中興歌》十首與《子夜四時歌》如出一轍”[3]23。本文以為這類詩主要是指其《吳歌三首》、《采菱歌七首》、《幽蘭五首》。現將鮑照《吳歌三首》[4]206-207與吳歌《碧玉歌》三首比較：

夏日樊城岸，曹公卻夜戍。但觀流水還，識是儂流下。

下口樊城岸，曹公卻月樓。觀見流水還，識是儂淚流。

人言荊江狹，荊江定自闊。五兩了無聞，風聲那得達。

碧玉破瓜時，郎為情顛倒。芙蓉陵霜榮，秋容故尚好。（《碧玉歌》其一）

碧玉小家女，不敢攀貴德。感郎千金意，慚無傾城色。（其二）

碧玉小家女，不敢攀貴德。感郎意氣重，遂得結金蘭。（其三）

通過比較可知，《吳歌》與《碧玉歌》，在形式上均為五言四句，結構均為組詩三首。《碧玉歌》其二、其三僅將“千金意”改為“意氣重”，“慚無傾城色”改為“遂得結金蘭”便創成兩詩。《吳歌》其一、其二也只改動幾字便成兩詩。三首組詩情感不變，意味深長。除此之外，據王青，李敦慶編《兩漢魏晉南北朝民歌集》所錄吳歌可知，組詩在吳歌中所占比例很大。如《讀曲歌》89首，《子夜歌》42首，《華山畿》25首，《懊儂歌》14首，《前溪歌》7首，《阿子歌》3首。同樣，在鮑照59首的婚戀詩中，仿吳歌體例的詩歌就有15首。由此觀之，鮑照婚戀詩繼承了吳歌的五言四句組詩的形式特點。

產生于民間的吳歌，其內容“兒女情多，風云氣少”。蕭滌非在《漢魏六朝樂府文學史》中云：“南朝則純為一種以女性為中心之艷情謳歌，幾于千篇一律……總之千變萬轉，不出相思”[5]197也證實了這點。吳歌多描寫男女愛情，情感纏綿悱惻，離愁相思片刻不離箋紙。如《華山畿》其十二：“啼相憶，淚如漏刻水，晝夜流不息。”將淚比作漏刻水，有種“恰是一江春水向東流”的無限思念和悲戚之感。《華山畿》其十五：“一坐復一起，黃昏人定后，許時不來已。”“一坐一起”，已將女子等待不安焦灼的相思味展現的淋漓盡致。《華山畿》其二十四：“長鳴雞，誰知濃念汝，獨向空中啼。”以雞鳴之聲，牽引心中懷湯火的悲鳴愁思之情。三首詩均表現相思。又如《子夜歌》其十：“自從別郎來，何日不咨嗟。黃檗郁成林，當奈苦心多。”情質婉約，明白曉暢。娓娓道來，多表現深婉相思之情。

南朝梁蕭子顯評鮑照詩“五色之有紅紫，八音之有鄭衛”。袁仄《中國服裝史》引《淮南子·原道訓》云：“色之數不過五，而五色之變不可勝觀也。”[6]29正色所調出的“朱”為正色，其他諸如“紅紫”則為間色。又有淫亂之音“鄭衛亂雅”，而蕭子顯以“紅紫”、“鄭衛”比興鮑照詩，則體現出在“詩言志，歌詠言”的時代，對鮑照婚戀詩綺靡內容、纏綿情感的指摘和鄙夷。從側面表明鮑照婚戀詩繼承了吳歌的纏綿悱惻之情，婉轉深衷之思。如《幽蘭五首》：

傾輝引暮色，孤景留思顏。梅歇春欲罷，期渡往不還。

簾委蘭蕙露，帳含桃李風。攬帶昔何道，坐令芳節終。

結佩徒分明，抱梁輒乖忤。華落知不終，空愁坐相誤。

眇眇蛸掛網，漠漠蠶弄絲。空慚不自信，怯與君畫期。

陳國鄭東門，古今共所知。長袖暫徘徊，駟馬停路歧。

這五首詩，描摹了五種不同的畫面，處處見思，分分見情。第一首詩是寫春日夕陽之時，女子孤坐獨等歸人的景象。暮色中投，思言難寄。冬去春來，期逝不至。短短數語，只見暮色幽輝之下一個孤寂的背影，在梅花漸落之時黯然傷神。一種孤寂、悲思、濃郁的思念涌入心潮。第二首詩是寫女子獨坐等待，已覺韶華已逝的悲哀。“蘭蕙”、“桃李”、“帳含”一方面寫出女子的容顏“灼灼其華”，一方面點出該詩的節氣、地點——春季深閨。“坐令芳節終”的“終”字，將“逝者如斯”的時間凝縮在女子的無盡等待當中。第三首是寫女子因情人失約而產生的幽怨之情。第四首是寫女子因不自信，怯與情人約會的矛盾心理。“蟏蛸在戶，伊威在室”本為喜事，“街巷紛漠漠”指蠶絲不斷。蠶絲不斷，心事不斷，刻畫了尤為不自信的女子形象，有種小家碧玉羞澀之態。末首則是女子想象雙方在陳鄭之地幽會時的情景。這五首詩表現的情感細致深刻，一曰“不還”，二嘆“芳終”，三感“空愁”，四言“心怯”，五話“難別”。與王勃在《送杜少府之任蜀州》中“無為在岐路，兒女共沾巾”的情感如出一轍。支離破碎的情，不堪等待。“就連為統治階級點綴歌舞升平場面的《中興歌》，其中第四首也盛寫女子儀態‘白日照前窗，玲瓏綺羅中。美人掩輕扇，含思歌春風。’”[7]29也表現了這點。由上可知，鮑照婚戀詩中的男女愛慕、相思、誓言之詩吸收了吳歌濃郁的內容情感。

在表現手法上，鮑照婚戀詩繼承了吳歌婉轉含蓄的比興手法。《詩經》開創了比興手法，吳歌和鮑照婚戀詩也先后吸收了這樣的表現手法。如《子夜歌》其三十二：“驚風急素柯，白日漸微萌。”《子夜春歌》其三：“廣風流月初，新林錦花舒。”《讀曲歌》其二十五：“芳萱初生時，知是無憂草。”都用了渲染的手法。鮑照婚戀詩也繼承了吳歌含蓄婉轉的手法。如《代春日行》：“獻歲發，吾將行。春山茂，春日明。園中鳥，多嘉聲。梅始發，柳始青。泛舟艫，齊棹驚。奏采菱，歌鹿鳴。風微起，波微生。弦亦發，酒亦傾。入蓮池，折桂枝。芳袖動，芬葉披。兩相思，兩不知。”先借景抒情，以至后來情景交融。以三言的形式入詩，在敘述上，先以鳥鳴梅落，春日盎然之景入詩。既是一種借景抒情，又是一種渲染手法。又如《代夜坐吟》：“冬夜沉沉夜坐吟，含聲未發已知心。霜入幕風度林。朱燈滅，朱顏尋。體君歌，逐君音。不貴聲，貴意深。”先以“冬夜沉吟”、“風入霜林”來起興，女子寒凄獨吟，朱燈吹滅，聞君聲相思也漸深。這與《子夜冬歌》其九：“天寒歲欲暮，朔風起飛舞。懷人重衾寢，故有三夏熱”相似。又有吳歌《子夜歌》其五“崎嶇相怨慕，始獲風云通。玉林語石闕，悲思兩心同”中先以崎嶇不平之路，點出情侶間的處境困難。“風云通”，是說思念之人的消息已經知曉，可心安。即使無法相見，兩顆心存的也是一片相同的悲戚。

由此可知，鮑照婚戀詩在形式結構、思想情感、表現手法上都對南朝吳歌有一定的繼承。

二　鮑照婚戀詩對東晉南朝吳歌的創新

在形式結構上，鮑照婚戀詩由組詩到擬樂府詩。鮑照婚戀詩中有《吳歌三首》、《采菱歌七首》、《幽蘭五首》組詩，共15首。另有由組詩嬗變為擬樂府詩的詩20首，包括《代陳思王京洛篇》、《代白頭吟》、《代別鶴操》、《代朗月行》、《代夜坐吟》、《代春日行》、《代鳴雁行》、《代北風涼行》、《擬青青陵上柏》、《代白纻曲二首》、《代白纻舞歌辭四首》其三、《擬行路難十八首》其一、二、三、八、九、十、十三、十七。

在句式上，鮑照婚戀詩由四句五言詩到五（七）言詩。如《代陳思王京洛篇》、《代白頭吟》、《代朗月行》、《還都道中詩三首》其一、《紹古辭七首》均是五言詩。七言詩多出于《擬行路難十八首》、《代鳴雁行》、《代白纻舞歌詞四首》其三等詩歌中。在這兩類婚戀詩中也有雜言相間的詩歌，如《代北風涼行》、《代淮南王》二首等詩均為雜言相間。而吳歌繼承了漢樂府的四句無言詩的形式，故形式多以五言為主，雜言較少。從體例上看，鮑照婚戀詩由篇幅短小到體式獨然。吳歌五言四句，篇幅小。最長的詩《華山畿》其一也不過23個字：

華山畿！君既為儂死，獨活為誰施。歡若見憐時，棺木為儂開。

除此之外，再無更長的吳歌。而鮑照婚戀詩則不同。最長的《擬行路難十八首》其十三共206字，這是簡短的吳歌所不能比擬的。

從鮑照婚戀詩的內容情感來看，在吳歌的基礎上有了新的承變。其一，由男女之間的相思誓言之詩到夫妻之間的思念之詩。吳歌中的愛情相思比比皆是，多是戀愛之前或戀愛時的濃郁思念。相傳《子夜曲》是“晉有女子名子夜，造此聲，其聲調凄涼哀苦”而得名。而鮑照婚戀詩中有表現真摯的夫妻之情的詩。如《夢還鄉》：

銜淚出郭門，撫劍無人逵。沙風暗塞起，離心眷鄉畿。夜分就孤枕，夢想暫言歸。孀婦當戶嘆，繅絲復鳴機。慊款論久別，相將還綺闈。歷歷檐下涼，朧朧帳里輝。刈蘭爭芬芳，采菊競葳蕤。開奩奪香蘇，探袖解纓徽。寐中長路近，覺后大江違。驚起空嘆息，恍惚神魂飛。白水漫浩浩，高山壯巍巍。波瀾異往復，風霜改榮衰。此土非吾土，慷慨當告誰。

此詩是寫鮑照在夢中與妻子相約相會之景。夫妻之情真摯美好，少了些許相思濃愁，多了一份深沉婉約。王闿運評“探袖”句近褻，這種情緒在《歲暮悲》中也有描寫，寫得纏綿悱惻，深切動人。其二，由愛情詩到婚戀寄興詩，由怨恨悲秋、離愁別緒之情到仕途寄寓、人生悲戚之情。吳歌中多寫愛情詩，愛情詩婉約動人，含蓄多情。如《子夜歌》其九：“今日已歡別，何會在何時？明燈照空局，悠然未有棋。”此為雙關手法，以“棋”諧“期”，暗指對郎回歸日的期待。又《七日夜女郎歌》其八：“風驂不駕纓，翼人立中庭。簫管且吹停，展我敘離情。”離別之情難以言表，只有滄桑之感躍于紙上。這類詩另有《詠雙燕二首》其一、《秋夜二首》其一、《懷遠人》、《夢還鄉》等。

此外，詩中多以閨怨詩來寄托個人身世之感。陳師道《后山居士詩話》評：“鮑照之詩，華而不弱。”“華而不弱”是指其詩氣質剛毅，猶有深寄。雖辭藻華飾，雕刻細致，但也凸顯了司空圖《二十四詩品》中云“象外之象，景外之景”的真諦。如《紹古辭七首》其一：

橘生湘水側，菲陋人莫傳。逢君金華宴，得在玉幾前。三川窮名利，京洛富妖妍。恩榮難久恃，隆寵易衰偏。觀席妾凄愴，睹翰君泫然。徒抱忠孝志，猶為葑菲遷。

該詩寫生于湘水的橘，外表拙劣，不堪入目。一日盛放高宴，列位君前，卻免不了葑菲遷地的下場。從此詩的內容情感看，表面是寫湘水橘的待遇，實際上是以屈原《橘頌》點明主旨，興寄自己“受命不遷”的哀愁，抒發自己懷才不遇的不幸遭遇，以此表現自己“才秀人微”之悲。由此觀之，鮑照婚戀詩已經超越抒發男女之情的愛情詩，興寄身世之感在這類詩歌中有所體現。這類詩另有《代白頭吟》、《代朗月行》、《擬行路難十八首》其十。

就表現手法而言，鮑照婚戀詩多用象征寄興手法，風格由清新自然到描述聲貌，述寫容貌。其一，由雙關諧音到比興寄托。吳歌中的雙關諧音比比皆是。有“悠然未有棋”中的“棋”雙關“期”，有“黃檗向春生，苦心日已長”中的“苦心”雙關，有“理絲入殘機，何悟不成匹”中的“匹”的雙關，實則用織絲不成匹，暗示情人不成對，佳偶難成。又如“果得一蓮時，流離嬰辛苦”中的“蓮”，應與“采蓮南塘秋，蓮花過人頭。低頭弄蓮子，蓮子清如水”中的“蓮”一樣。“蓮”，同“憐”。是指相互交歡疼愛的意思。除此之外，在吳歌中大多用“碑”諧音“悲”，“絲”諧音“思”。鮑照婚戀詩在比興、雙關、諧音的基礎上，發展興寄象征手法。象征寄托始于屈原。他在《詩經》比興手法的基礎上，開創了以男女關系暗喻君臣關系的象征手法。鮑照婚戀詩在此基礎上，用象征手法以表興寄，或是寄托自己的貧士之悲，身世之感。或是表達韶光易逝，歲月難悲之情。如《擬行路難十八首》其二：

洛陽名工鑄為金博山，千斫復萬鏤，上刻秦女攜手仙。承君清夜之歡娛，列置帳里明燭前。外發龍鱗之丹彩，內含麝芬之紫煙。如今君心一朝異，對此長嘆終百年。

《鮑參軍集注》引張蔭嘉云：“設為閨怨，嘆人心易變，用攜手仙比照，有意。”“設為閨怨”，實則“有意”，是指此詩雖為閨怨詩，是則另有它指。從此詩內容上看，“名工”善鑄，精雕細琢，刻有有情人雙宿雙棲。“金博山”外觀休美，指出實用價值高。“清夜”、“明燭”，點明可致君歡。此物此人外有丹彩，內修雅韻，比鱗麝之芳，而今“君心異”。金博山也只能“長嘆終百年”。乍看是描寫善物遭變。從用典看，此另有天地。據劉向著，滕修展、王奇等人編《列仙傳神仙注譯》中云“簫史善吹簫，作鳳鳴。秦穆公以女弄玉妻之，作鳳樓，教弄玉吹簫，感鳳來集，弄玉乘鳳、簫史乘龍，夫婦同仙去。”“秦女攜手仙”是化用簫史弄玉，乘鳳飛去雙宿雙棲的典故。“金博山”象征鮑照本人，“攜手仙”寄托鮑照的雄心壯志，“君心異”兩句，用一“嘆”字，表達詩人“吞聲躑躅不敢言”的無奈和可歌可泣的悲嘆。自屈原香草美人暗喻，以美女不賞象征君臣不和之貌的詩歌多如黃沙，此詩也是用金博山的精雕細琢卻招君心異的結果，來寄托自己才華橫溢卻無人賞識的悲戚。除此之外，又《擬行路難十八首》其三：“璇閨玉墀上椒閣，文窗繡戶垂綺幕。中有一人字金蘭，被服纖羅采芳藿。春燕差池風散梅，開幃對景弄禽爵。含歌攬涕恒抱怨，人生幾時得為樂？寧作野中之雙鳧，不愿云間之別鶴。”先描寫女子居住環境的豪華，再描寫女子穿著的奢華。由人本身，轉換視角到春景的描寫，再由景觸景生情，描寫到女子的內心，“寧作”、“不愿”體現女子寧肯放棄所有擁有的物質，和有情人雙宿雙棲，也不愿意做逍遙自在的單鶴孤苦無依。“雙鳧”，是女子想與君為伴。君，實指官宦貴族。“女子”是鮑照的自喻。詩中女子如今只能守著文窗繡戶，含歌獨泣。可知該詩寄托了鮑照深沉悲戚的懷才不遇之悲。由上可知，鮑照婚戀詩發展了興寄象征手法。

其二，由語言質樸曉暢到華麗晦澀。鮑照詩歌因多描寫女子容貌衣飾，在描寫上多有華麗的辭藻。如《擬行路難十八首》其一：“奉君金巵之美酒，瑇瑁玉匣之雕琴，七彩芙蓉之羽帳，九華蒲萄之錦衾。紅顏零落歲將暮，寒光宛轉時欲沉。愿君裁悲且減思，聽我抵節行路吟。不見柏梁銅雀上，寧聞古時清吹音！”“金巵”、“瑇瑁玉匣”、“七彩芙蓉”、“錦衾”都是貢獻排憂的四種物件。又感慨紅顏凋零，寒光欲沉，其實是感慨自己韶年漸漸離去，卻終是一事無成，只愿排憂行樂。全詩女子身份通過“金巵”、“瑇瑁玉匣”、“七彩芙蓉”顯露出來。這些都是貴族的飾品。顯示的是貴婦人形象，用暗示性的詞語交代女主人的身份家底，對后世溫庭筠的《菩薩蠻》“小山重疊金冥滅”中香腮玉腕女子形象也有影響。這種形象身份，是通過高貴的物象賦予詩歌華麗的語言表現出來的。而吳歌描寫的女主多為普通的少女婦人，如“理絲入殘機”說明女子正在織絲；再如“黃檗向春生”說明居住的條件并不是“東風夜放花千樹”的繁華市巷。可知吳歌女子多為織婦浣女，她們所詠之歌語言上多質樸清晰，明白曉暢。

晦澀是指鮑照婚戀詩將明白質樸的生活詞匯用生僻難懂的字詞代替。代替了的詩歌則體現出生澀諱僻之感。而這些與六朝時期流行的藏詞手法如出一轍。所謂藏詞指“要用的詞已見于習熟的成語，便把本詞藏了，單將成語的別一部分用在話中來替代本詞的”[8]52這種手法。如《擬行路難》其九“銼蘗染黃絲，黃絲歷亂不可治”，再如《歲暮悲》“絲罥千里心，獨宿乏然諾”，《夜聽妓》“澄滄入閨景，葳蕤被園蕾”，其中的銼蘗、罥、葳蕤都是難以抒寫的生僻字，對《詩經》、《楚辭》的字詞枝附影從。

其三，風格由清新質樸到鄭衛之音。《南史》稱“自宋大明以來，聲伎所尚多鄭、衛，而雅樂正聲鮮有好者”。鮑照的婚戀詩一方面繼承吳歌的清新自然風格，一方面吸收鄭衛之音。如《夜聽妓》其一：“夜來坐幾時，銀漢傾露落。澄滄入閨景，葳蕤被園藿。絲管感暮情，哀音遶梁作。芳盛不可恒，及歲共為樂。天明坐當散，琴酒駛弦酌。”詩題點明此詩以娼妓為描寫對象。描寫娼妓的容貌和愛情故事，顯然是對《詩大序》、《禮記》等儒家詩教觀的大膽反叛。風格自然呈現出紅紫鄭衛之色，是對吳歌的創新。而“南朝樂府民歌寫的不是什么驚天動地的愛情故事，只是日常的情愛生活中點滴的情態和感觸。”[9]32正是由于吳歌描寫的是人情世態、生活點滴，因而多的是清麗質樸的語言。

鮑照婚戀詩約占鮑照204首總詩的四分之一，它對東晉南朝吳歌的承變主要變現在繼承和創新上。繼承主要是在形式結構內容、內容情感上，形式上吸收吳歌的組詩特點，創作四句五言詩，內容上吸收其相思情濃的愛情詩。對東晉南朝吳歌的創新上尤為重要。情感主要表現在寄托身世之悲，懷才不遇；表現手法上，興寄象征手法、語言的華麗晦澀、描寫對象的濃艷。都是對吳歌的創新。繼承和創新都是對東晉吳歌的承變。

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（責任編校：咼艷妮）

作者簡介：王菲（1992－），女，四川廣安人，湖南師范大學文學院碩士研究生。

收稿日期：2015－11－19

中圖分類號：I222

文獻標識碼：A

文章編號：1673-2219（2016）03-0020-04