劉 媛(江西教育學院音樂系,江西 南昌 330006)
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高師音樂專業鋼琴伴奏課程研究性教學
劉 媛
(江西教育學院音樂系,江西 南昌 330006)
【摘要】在我國音樂教育教學改革進程不斷深入的當下,高師音樂專業的重要性也隨之顯現出來,鋼琴伴奏已經成為中小學音樂基礎教學中最為常見和基本的一種使用技能。因此要進一步推進高師音樂教育的改革進程,使高師音樂專業的教學更具師范性特征,切實提高學生的鋼琴伴奏能力,從而為音樂基礎教學工作的高校開展提供基礎保證。
【關鍵詞】鋼琴伴奏;傳統觀念;課程設置;教學方法;學習態度
在進入改革開放的新時期以來,我國教育部針對音樂基礎教育已經相繼出臺了一系列的課程標準規范,對于音樂教育教學改革的深入起到了積極的促進作用。在這種背景環境當中,高師音樂專業作為音樂基礎教育人才的主要培養基地,對其教學活動的開展也提出了越來越高的要求。高師音樂專業的畢業生大多數都在中小學任職,因此對其音樂課程的教學能力提出了較高的要求;特別是在我國音樂教學教育改革進程不斷加快的現階段,高師音樂專業中的實際應用課程也被越來越多的人所重視,鋼琴伴奏已經成為中小學音樂基礎教學中應用最為廣泛的一種技能。由于受到多種因素的影響,使得我國高師鋼琴專業中的教學還一直沿用著以往的陳舊模式,這種以技能訓練為基礎,重視西方古典作品學習的方式已經不再適用于現代化教育的發展需求,忽視了對學生實踐能力的培養,使得學生在畢業進入社會之后會遇到許多的困難,充分的暴露出了高師鋼琴教學中存在的實際問題。
在社會實現迅猛發展的現階段,音樂的發展使得鋼琴伴奏在音樂專業教學中的作用實現了較大程度的提升,同時也受到了越來越多教育者的關注,但還沒有真正的落實在行動上。當下,我國高校音樂專業在教學模式上與音樂表演專業之間是完全相同的,都是注重對鋼琴或聲樂演奏技能的講授,卻對音樂基礎教育中實際應用能力的培養問題予以了忽視。鋼琴和聲樂是高師音樂專業學生必需的基礎專業課程,但不應成為高師音樂專業學生唯一的專業課。對于高師音樂專業的學生而言,鋼琴的伴奏技能和聲樂技能是占據著同等地位的。與鋼琴演奏相區別,鋼琴伴奏具有靈活多變的特點,注重學生個性的發展嗎,且與生活和社會實際相貼近,更能夠激發出學生的音樂感覺,在提高學生音樂素養和創新能力等方面具有十分重要的現實意義。從實踐中來看,以鋼琴演奏和聲樂演唱相比較而言,鋼琴伴奏的應用范圍要更為廣泛,注重鋼琴伴奏的學習在改善高師音樂專業學生的就業問題等方面的發揮了巨大的作用。因此,高師音樂專業應該從根本上改變對鋼琴伴奏的不重視態度,將鋼琴演奏和聲樂演唱放在基本技能訓練的地位當中,同時強化對學生鋼琴伴奏編配能力的培養,使其成為中小學音樂基礎教育中的佼佼人才。
鋼琴伴奏是綜合性較強的一門課程,其課程的開展需要以鋼琴和聲樂這兩個專業作為基礎,這是因為鋼琴彈奏技術是實現鋼琴伴奏的前提,也是表現音樂的基礎,更是伴奏思路設計的實現條件之一;鋼琴的演奏者承擔著演唱指導的角色,因此要具備較高的音樂素養,才能很好的與之協作。同時,鋼琴伴奏與其他課程有著密切的聯系。在學習鋼琴伴奏時會用到很多相關的知識,如:視唱練耳、曲式、和聲、音樂文化理論等。在對鋼琴伴奏進行學習的過程中,如果學生沒有接觸過相關的知識,教師在實際的教學中就會遇到很大的困難,這是因為視唱練耳對于學生對調性確定能力會產生直接的影響,且能夠滲入到歌曲和聲的編配當中去;而學習曲式分析能夠使得學生對音樂的結構布局和曲式規律進行較好的把握,使得和聲的編排變得更加合理。另外,對音樂文化理論的學習不僅能夠幫助學生理解和掌握歌曲的風格與內涵,而且還能夠提高學生自身的音樂文化素養。因此,在對鋼琴伴奏課程進行安排的時候,要對以上幾方面實現全面的考慮,讓學生在學習鋼琴伴奏時不至于像聽天書,而能使這些相關知識融入到鋼琴伴奏學習中來。對于課時的分配而言,大多數高校中的鋼琴伴奏課程的學制都是一年制,實際的上課時間一般有32周或18周,而且都是以多人大課的形式進行授課。而專業課的時間是4年128周,每次是一對一的專人小課,這樣粗略計算鋼琴伴奏課只有專業課的1/4學時,這也是鋼琴伴奏不被重視的體現。筆者認為學生應該從大三開始學習直到大四,中間有一實習的階段,這剛好給了學生一個很好的實踐機會,學生實習回來后,相信對鋼琴伴奏的認識和掌握都會上升到一個新的臺階,到那時再回到學校取長補短,其學習成效將相當可觀。
鋼琴伴奏是一種多項思維的綜合性行為,受到理論知識、技術硬件等因素的影響,使得學生極易出現思維混亂和彈奏無調等問題,這種現象的出現與教師的日常教學模式之間具有密切的關系。一般情況下,通過灌輸式的方式對學生講授歌曲的編配方法和示范性演奏,使得學生在課后的實際練習中發現其自身所彈奏出來的效果與老師在課上彈的大相徑庭。這是因為老師一般只講解用那種類型的和聲與織體來編配歌曲,卻很少講解為什么這里用這些和聲與織體。這種傳統的填鴨式的教學方法無法讓學生切實的掌握到鋼琴伴奏的相關知識內容和技能。目前,高師音樂專業伴奏課程沒有統一的教材,各地出版的教材在種類上也呈現出多種多樣的特點,也存在由院校教師自己所編寫的教材,但是無論是哪一種,都應該具有相對完整的規范,且需要具有涵蓋學科基本內容的教學大綱,如各類歌曲和聲的應用、指法的規范性運用、民族歌曲調式的編配以及對不同類別伴奏音型的運用等方面,從而保證學科的完整性。在對理論知識和彈奏技能進行實際講解的過程當中,教師多數都是通過口頭講述和親自演示的方式進行,很少為學生提供親自試奏的機會,因此,建議在實際的教學中應該將樂曲進行分解,然后從各個方面實現細致的剖析;例如在對弦彈奏內容進行教學的時候,教師可以向學生講解和弦在鋼琴琴鍵上的最佳位置以及手感和指法的變化等,為了提高學生的記憶力,還應該讓學生在課堂上進行試奏。又或者在指導織體編配方面,教師可以先向學生講解曲目的整體音樂形象和音響效果等,然后再從各個聲部的觸鍵、踏板應用、強弱規律等方面進行逐一的分析,讓學生在課上掌握彈奏要領,養成規范的伴奏習慣。
鋼琴伴奏學習的前提條件是學生具有良好的學習心態,在對鋼琴伴奏進行學習的時候需要具有足夠的耐心,尤其是鋼琴即興伴奏。從以往的調查中發現,絕大多數的學生對于鋼琴伴奏的學習都是十分有興趣的,僅僅只有6%的學生對其不感興趣,但是其在實際的學習中卻普遍認為鋼琴伴奏是較為困難的,所以就知難而退了。學習鋼琴伴奏首先要明確,他不是一天二天就能學會馬上運用的,需要知識和實踐的不斷的積累才能熟練掌握。對于音樂理論的學習、鍵盤彈奏能力的把握、或者是對伴奏綜合性知識的獲取,往往都需要學生實現逐漸的進行,不能一蹴而就。從其他層面來說,鋼琴伴奏對使用的樂譜并不存在固定的模式和框架,書面中所呈現的內容歧視要比原譜中所呈現出的更少,因此通常需要伴奏者在腦海中實現預先的規劃。在對歌曲進行鋼琴伴奏的時候,其具有較強的隨機性,這樣的要求對于將時間和精力花費在學習樂曲演奏上的學生而言是較為困難的,因為其在日常的學習過程中都是參照樂譜,比較死板,但是鋼琴伴奏卻對靈活性具有較高的要求,除了手眼的運用,大腦還要飛快的運轉,提前想好下一句如何演奏,這就對演奏者的要求更高了,因此需要學生在不斷的練習和實踐中去積累經驗,最終實現得心應手。在社會發展的現階段,鋼琴伴奏已經受到了廣泛的關注和重視,高師音樂教學也應該從社會需求的實際出發,堅持以人為本的理念,對教學計劃進行科學的制定,并采取有效的教學模式來實現對學生鋼琴伴奏能力的培養,為社會輸送合格的專業性人才。高師畢業生走上工作崗位后,必將在聲樂教學、考試、學生音樂會中承擔各種伴奏任務。對于鋼琴即興伴奏而言,其作為一種表演藝術,在現階段的社會文化生活中已經實現了深入的滲透,且在很多領域當中都實現了廣泛的應用,其最為顯著的特點之一就是社會需求的日漸增加。歌曲即興編配與彈奏能力是中小學音樂教師必備的基本功,因此,高校必須要對鋼琴伴奏的教學目標予以明確,對教學模式進行科學合理的創新,從而為社會的發展培養出合格的音樂教育工作者。
參考文獻
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