當代中國民族民間舞的發(fā)展趨勢

王晉媛

（大同大學音樂學院，山西 大同 037339）

當代中國民族民間舞的發(fā)展趨勢

王晉媛

（大同大學音樂學院，山西 大同 037339）

我國歷史文化悠久，民族民間舞是我國的重要民間瑰寶。它隨著不同歷史時代變遷，承載著歷史的文化積淀，并且在發(fā)展中不斷地生成了新的生命力。我國民間舞發(fā)展至今，形式和風格都各不相同，民間舞的傳承與發(fā)展對我國民間藝術的發(fā)展具有重大意義，使舞蹈為我國的文化發(fā)展提升了強大的動力。

中國民族民間舞；文化傳承；發(fā)展趨勢

民間舞蹈起源于民間勞動生活，是在生活過程中，由勞動群眾自發(fā)創(chuàng)作并傳承的一種特殊文化現(xiàn)象。但是，隨著對外交流的加強，“多元化”和“外來影響”也在影響著民間舞蹈的發(fā)展。在我國歷史文化長河中，民間舞蹈的演變與發(fā)展經(jīng)歷了由最初的原生態(tài)民間舞發(fā)展歸納到“學院派”民間舞，然后在數(shù)年來的探索過程中又重新將眼光回歸到原生態(tài)民間舞的一個坎坷的尋根過程。

一、民族民間舞蹈越來越具有中國特色

文化是由經(jīng)濟政治決定的，對經(jīng)濟政治又有重要的發(fā)作用，文化的發(fā)展最終要用到人民的生活中去。因此，在任何時候，舞蹈藝術的創(chuàng)作和發(fā)展都與當下老百姓的生產(chǎn)生活相呼應，這就有了不同地域風格，不同特色的民間舞蹈。在我國，不同民族不同文化背景下，民間舞的風格都大不相同。其中，北方民間舞大都具有豪放，灑脫、大氣的風格，與草原文化、高原文化，以及北方勞作、放牧、農(nóng)耕文化息息相關；而南方的民間舞蹈風格則較為柔美、細膩，其舞姿變化較多而動作幅度不大，并以當?shù)孛褡宓墓?jié)日文化相關。近年來，隨著各國間文化交流的日益頻繁，其他國家的藝術文化也漸漸滲入到了我國藝術文化之中，對我國傳統(tǒng)文化帶來了一定的動搖和沖擊，我國的民間舞發(fā)展曾受到了一定的影響。不過，隨著傳統(tǒng)文化重新被重視，人們也越來意識到只有民族的才是世界的，越來越多的人開始重新喜愛上了民間舞，在民間舞的題材上也越來越注重中國特色，體現(xiàn)出了更多的中國傳統(tǒng)文化。

二、民族民間舞越來越向原生態(tài)回歸

每一個民族，都有著其淵源悠久的社會、歷史、文化、背景的不同，經(jīng)過千百年的沉淀最后形成了不同的傳統(tǒng)特色。不同的民族，都有著其特有的風俗習慣和文化傳統(tǒng)，這些都是這個民族的精髓，無論在任何時候都必須世代傳承，不能丟失。只有這樣，這個民族存在的價值才能得以體現(xiàn)。不同民族的民間音樂、民族舞蹈同樣也是這個民族獨特的精神體現(xiàn)。以舞劇《云南印象》為例，這部舞劇的素材、人物、動作全都來自于真實的傣族民間生活，舞劇中一些場景、舞段都是一些我們平常看不到的，有些也是即將失傳的。楊麗萍在做這部舞劇的背后付出了大量的采風、搜集工作，支撐她這樣做的目的不只是她熱愛傣族舞蹈，更多的是她熱愛傣族文化、傣族人民，希望用這樣一種方式可以將本民族的文化精華有一個寄托，并將他保留下來、傳承下去。近年來的舞蹈作品中，越來越多的涌現(xiàn)出了一些原生態(tài)題材的舞蹈、舞劇。

三、民俗文化在民間舞越來越多體現(xiàn)

多年來，經(jīng)過大量對民間舞蹈原生態(tài)文化的研究，越來越多的相關人士發(fā)現(xiàn)，中國民間舞蹈與日常生活中的傳統(tǒng)文化、特定民俗現(xiàn)象是分不開的，民間舞的起源就來自于生產(chǎn)生活。這幾年，在城市生活中瞧瞧興起的群眾廣場舞，其教材主要來源于民間舞教材中的藏族舞蹈、蒙族舞蹈、東北秧歌等等這幾大類。從教室到廣場，只要是有時間，對舞蹈有著相同愛好的人們就會在一起載歌載舞。其中也不乏一些當?shù)靥厣拿耖g舞蹈，以山西為例：其中高蹺秧歌、小花戲、二人臺等，這些都是通過對民族生活方式、習俗觀念、風土人情的表現(xiàn)，并將舞蹈作為一定的載體，去表達人們特定的民族思想，進而與民族心理產(chǎn)生共鳴。

四、“學院派”民間舞在課堂的傳承

中華文化博大精深，歷史悠久，有著不同的民族性、地域性，由于不同時空以及政治經(jīng)濟的影響，民族民間舞蹈風格是有不同點，因此在教學過程中，應當注意兼顧同一性和特殊性兩個方面來發(fā)展我國多遠民族民間舞蹈文化，真正做到百花齊放百家爭鳴。因此，這種特點也就決定了民族民間舞蹈不是單純的教育學，而是一種藝術的開發(fā)創(chuàng)造力，挖掘舞者潛能的系統(tǒng)工程。

上世紀70年代，舞蹈藝術家們開始深入各民族進行各民族舞蹈的學習、采風、交流、提煉、最終形成了一系列我國民間舞大系。大到漢族、回族、蒙族、藏族、維族、傣族幾個極具不同風格民族民間舞教學體系，小到彝族、哈尼族、佤族、侗族、花燈、秧歌（又分為北方秧歌如山東秧歌、東北秧歌、海陽秧歌、踢鼓秧歌、高蹺秧歌等）、山西花鼓戲等等的教學內容體系。這一系列的整合與完成為我國舞蹈教育事業(yè)奠定了一塊重要的基石，為我國舞蹈藝術院校民間舞蹈教學提供了教學大綱及教材教法。幾十年來，我國中等及高等藝術院校民間舞的課程中不斷的進行傳承，與此同時各地方院校也在不斷的完善本民族本地域的民間舞蹈。舞蹈教育工作者們在教學過程中本著一種探究學習的身份，結合自身特點找到屬于自己或者適合自己的教學方式，最終形成一套可行的、科學的教學方法。將民間文化作為基礎，本土文化做根據(jù)，結合不同教學研究的實踐模式，強化并完善民族民間舞蹈的建設。

戴愛蓮先生曾經(jīng)說過：“一個民族的傳統(tǒng)，只有本民族認為是美的東西，才有可能流傳和保留下來。”我國的文化魅力就在于我們的多民族，有著多元化的藝術寶庫，民間舞蹈無疑是各民族的文化名片，因此，不斷發(fā)展民間舞蹈意義重大。

[1] 潘志濤.中國民族民間舞教學法[M].上海音樂出版社,2008.

[2] 趙萌.關于中國民族民間舞發(fā)展的一點想法[J].黃河之聲,2014,02.

[3] 羅雄巖.中國民間舞蹈文化教程[M].上海音樂出版社,2001,2.

[4] 明文軍.“學院派民間舞”的學術與社會價值[J].舞蹈,1999,06.

[5] 袁禾.中國劇場民間舞的“非民間”文化屬性[J].舞蹈,2004,11.