試析音樂劇在聲樂教學(xué)中的實踐及思考

【摘 要】如何呈現(xiàn)出更多的本土音樂劇作品，為中國音樂劇市場輸送人才，這與我國當(dāng)前高校聲樂課程中的音樂劇課程設(shè)置和教育理念等息息相關(guān)。本文將從音樂劇的聲樂教學(xué)實踐入手，分析、總結(jié)其成因并開拓思路，以求在今后的教學(xué)中得以致用。

【關(guān)鍵詞】音樂劇；聲樂教學(xué)；實踐

中圖分類號：J80 文獻標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）12-0047-01

一、音樂劇的研究意義

隨著音樂劇市場的成熟發(fā)展，它不僅逐步進入各大音樂類院校的課程設(shè)置范疇，其表演形式的娛樂性也廣為社會大眾所接受。如：百老匯音樂劇《Q大道》于2014年在上海演出后的回訪調(diào)查顯示，被調(diào)查的觀眾中有60%是人生中第一次看音樂劇，而同樣的受訪觀眾中98%的觀眾表示非常喜歡音樂劇這種形式。這說明，音樂劇作為一個新的綜合藝術(shù)門類具有很大的發(fā)展?jié)摿Γ瑢σ粋€國家的音樂文化事業(yè)發(fā)展具有重要的意義。好的音樂劇從業(yè)者可以提供給消費者最好的內(nèi)容，不僅能夠陶冶大眾的情操，提升大眾的審美品位，甚至能引導(dǎo)觀眾的價值觀。為了廣泛地引導(dǎo)不同層次的觀賞者對音樂劇作進一步的理解，在聲樂教學(xué)中引入音樂劇演唱及表演具有一定的必要性。

二、音樂劇演唱在聲樂教學(xué)中的現(xiàn)狀

音樂劇的演唱風(fēng)格是在美聲唱法的基礎(chǔ)上融合幾乎囊括歐美所有風(fēng)格的流行唱法，比美聲唱法更受大眾喜愛，比通俗唱法又更具高雅美，這使其在當(dāng)今的聲樂課堂中廣受學(xué)生的喜愛和傳唱。目前國內(nèi)開設(shè)的音樂劇專業(yè)均為音樂劇表演方向，而音樂劇獨特的唱法以及音樂劇進入中國的時間短、教學(xué)經(jīng)驗缺乏使得對該專業(yè)學(xué)生的培養(yǎng)難度提升，其課程設(shè)置和教學(xué)理念也面臨著極大的挑戰(zhàn)。自20世紀(jì)西方音樂劇事業(yè)空前繁榮以來，國內(nèi)觀眾對西方音樂劇的接觸較為廣泛。如：《音樂之聲》《悲慘世界》《貓》《西貢小姐》《小王子》等經(jīng)典作品。國內(nèi)各高校對于音樂劇在聲樂課堂中的教學(xué)大多以模仿西方教程為主導(dǎo)，目前還沒有形成一套全面的相對完整的教學(xué)體系。

三、關(guān)于音樂劇在聲樂教學(xué)中的幾點思考

（一）在多元音樂文化發(fā)展下求同存異、兼收并蓄。在當(dāng)前多元文化相互交融的背景下，音樂劇演唱在演唱語言上不再保持美聲唱法所運用的意大利語、德語等語言，而是采用英語，甚至在以日本為代表的一些亞洲國家也開始引進日語版等不同的語言。在演唱方法上，打破傳統(tǒng)美聲唱法的壁壘，也不硬性地規(guī)定使用流行唱法，而是以劇情和音樂風(fēng)格的需要為基點，用最符合當(dāng)代觀眾聽覺需求的唱法。在聲樂教學(xué)過程中應(yīng)考慮到根據(jù)音樂劇風(fēng)格的多樣性，引導(dǎo)學(xué)生在演唱語言、演唱方法、演唱風(fēng)格等方面進行變化和混合，教學(xué)內(nèi)容應(yīng)涉及到古典的美聲唱法音樂劇以外的現(xiàn)代劇目，并將中國原創(chuàng)音樂劇經(jīng)典曲目引入課堂。教學(xué)過程中應(yīng)盡量激勵學(xué)生嘗試歌劇、輕歌劇、爵士、布魯斯、搖滾、POP等不同風(fēng)格的作品；學(xué)生在開展音樂劇的排練時需要有針對性地安排與劇本相關(guān)的文化背景課程，讓學(xué)生在熟練掌握演唱技巧與演唱方法的基礎(chǔ)上，更加生動地表現(xiàn)出原作之精髓。其次在音樂劇教學(xué)教材的選擇中，也要因材施教，兼收并蓄。根據(jù)學(xué)生不同的嗓音特點及演唱基礎(chǔ)來進行分類。

（二）增強音樂劇教學(xué)與其他相關(guān)課程的聯(lián)系。音樂劇劇目的教學(xué)及演唱可以根據(jù)學(xué)生的實際音樂水平與演唱狀況來酌情創(chuàng)作與演唱。如中央三套的一檔綜藝節(jié)目《心靈俱樂部》，其中的歌曲就是用人們所熟知的歌曲來根據(jù)劇情需要改詞演唱的。在進行音樂劇教學(xué)活動時要以音樂為載體，拓寬知識面，注重音樂對創(chuàng)造性思維與智力的開發(fā)，拓展交叉學(xué)科研究。我們可以從音樂的基礎(chǔ)理論、音樂劇常識、欣賞音樂劇入手，逐步加入簡要分析音樂劇、音樂片段視唱、臺詞及形體訓(xùn)練等課程，并根據(jù)具體情況讓他們選修音樂創(chuàng)作、電腦音樂制作、作曲、技巧、和聲等相對專業(yè)的課程。

（三）加強音樂劇教學(xué)與藝術(shù)實踐環(huán)節(jié)的相互滲透。音樂劇是一門結(jié)合了舞臺藝術(shù)、形體藝術(shù)、表演藝術(shù)等綜合性很強的藝術(shù)。不僅僅是歌曲，音樂劇的舞蹈和臺詞也都是為烘托劇情、抒發(fā)角色感情而生。要想完美地呈現(xiàn)一個角色，就要多角度出發(fā)，載歌載舞來打動觀眾。作為傳教者也應(yīng)積極為學(xué)生爭取更多的演出機會，一方面能夠讓理論與實踐相結(jié)合，讓學(xué)生能夠在真實的演練中得到迅速成長；另一方面能夠讓更多的群眾接觸到音樂劇。因此在音樂劇傳播的過程中藝術(shù)實踐環(huán)節(jié)必不可少。在教學(xué)過程中可以定期安排劇目主題，并且進行相關(guān)主題的舞蹈動作與臺詞訓(xùn)練，分小組讓學(xué)生進行自我編排，并輔助其在歌、舞、說、演之間進行靈活轉(zhuǎn)換。以舉辦專題或綜合實踐匯報音樂會等形式公演，在實踐中提高學(xué)生的聲音塑造、肢體語言塑造及角色感。

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作者簡介：

張亞麗（1981-），河南商城人，碩士研究生，聲樂表演與教學(xué)研究專業(yè)，海南熱帶海洋學(xué)院藝術(shù)學(xué)院聲樂講師。

基金項目：2014校級青年教師科研基金（QYQN201424）。