葉嘉靜：陳列展示中色彩的無限可能

在傳統規則及一般人的頭腦中，博物館的色彩系統總是給人一種平和、雅致、淡然的視覺效果，常常以燈光協助展品本體，墻面基本不做色彩的補充與修飾，幾乎是可以忽略的灰麻色系來構建相對穩定、平衡的觀展環境，并完全以展品來“說話”。

然而，那些趨向世界潮流的博物館陳列展示，會讓人發現，色彩在運用中的自由度與創作空間，要比我們想象的大得多。

眾所周知，色彩的感染力是相當大，所有存在中的色彩，無所謂好看不好看，只在于在色彩存在的當下環境中設計者如何運用。色彩擁有無窮的色相和色階，這些色相和色階相互組合，形成了不同的色彩情調。各種各樣的色彩，都具有自己在空間中的表現特質，因為豐富色彩的不同表現，都能喚起人類不同的情感。

上海自然博物館新館已于2015年4月正式對外開放，建筑面積45，257m2，展示區域以標本為中心，構建以進化為脈絡、歷史與未來交匯的內容體系。共設置起源之迷、生命長河、演化之道、大地探珍、繽紛生命、生態萬象、生存智慧、人地之源、上海故事、未來之路等10個常規展區。展館內陳列了來自七大洲的11000余件標本模型，其中珍稀物種標本近千件。布展視角獨特，注重自然與人文的結合，平面上色彩的運用突破了常規、刷新了視角。

在上海自然博物館的陳列設計中，設計者對于展示色彩的理解與運用，拓展出了一個全新的維度。

陳列展示中的色彩表現要注重觀展心理體驗

“恐龍盛世”大膽地使用了紫色系與黃色系，黃色是亮度最高的色，在高明度下能夠保持很強的純度，而紫色，波長最短的可見光是紫色波，紫色也是非知覺的色，神秘，深紫色偶爾給人壓迫感。然而展廳的兩種色彩之中都有少許褐色的加入，綜合了撞色的突兀感和過于強烈的視覺沖突，同時也與展品的顏色和諧統一，淡化了骨骼、化石等展品與生俱來的陰森恐怖感。對比色系也使得這些來自世界各地的展品散發出異域風情。色彩在這一展區的表達，突破了固有的博物館色系的傳統觀念，烘托了展品，吸引了觀眾的目光。

陳列展示中的色彩表現應濃烈而寓意深遠

“繽紛生命”是展廳中標本種類及數量最多的展區，怎樣才能將如此龐大的標本家族陳列出來，避免無序堆砌、雜亂呈現？不僅要烘托標本展品，吸引觀眾注目，還要讓展品之間配合得更協調、更有層次，于是墻面及地面的色彩組合，就成了表現手法中的重中之重。展區墻面采用暖色為主，大面積的墻面選用了強烈的橙色為主體顏色。橙色波長僅次于紅色，并有溫度升高的感受，是受大眾歡迎的色彩，在激起活力、使人感覺溫暖的同時，更是呼應了部分標本展品的固有色彩，使二者（標本及墻面顏色）達到高度的協調統一。橙色也是十分活潑的光輝色彩，寓意著金色的秋天、豐碩的果實，使得觀眾在參觀游覽中感受到大自然饋贈予人類的彌足珍貴的產物。為避免全部使用過于濃烈的色彩，引起觀者的視覺疲憊，暖咖啡色的圖案印刷在橙色的墻面上，輔助解釋展品的同時，更與地坪的冷灰色綜合了展區的整體色彩效果。試想一下，如果展廳選用傳統平和的米色大地色系，既無法烘托展品，也不能激起觀眾的觀展熱情。

陳列展示中的色彩表現注重的是藝術享受和情感交流

“人地資源”展區農業起源部分的展廳，依然是暖色作為基調，土黃、橄欖綠象征廣袤的田野，橙色和紅色展現出豐收的喜悅。在背景墻面的插畫色彩搭配上，嫻熟地運用了這些顏色，作為唯一的對比色：藍色，是博大的色彩，有著最遼闊景色的天空和大海都呈蔚藍色，而此處深藍色點綴性的出現，在背景的插畫中，既給人廣博的聯想，又中和了視覺效果。在內容相對較為枯燥、沒有海量的標本展品的空間，通過色彩與插圖的有機組合，形成了獨特的展示效果，使原本相對木然靜態的展示內容，散發出質樸、挾裹著泥土的生命氣息，使觀眾感受到濃郁的藝術氛圍，豐富了觀展體驗。

色彩是展示設計的重要組成部分，是營造展示環境氛圍不可缺少的重要表現手段之一，博物館的陳列自然也不可忽視色彩的運用，從而讓展覽更好地吸引觀眾，更好地展示它的內涵。上海自然博物館作為面向各類人群的科普教育體系，借助展品、展項導向的教育方式、多元維度的自然探究、以人為本的動態開放式自主學習方式，各展區的色彩運用起到了至關重要的作用。獨特而卓越的色彩搭配，使得展品間的配合更協調、更有層次，并在同類展館中風格鮮明，順應了世界陳列展示的趨勢性潮流。色彩靜默無語卻又暗流涌動，它引導著觀眾，特別是青少年去探究歷史、把握現在、思考未來。