“感傷主義”的恬淡畫卷

林靜

[摘要]十八世紀(jì)中葉，英國詩人托馬斯·格雷其代表作《墓園挽歌》堪稱“感傷主義”文學(xué)的典范之作。《墓園挽歌》在英國文學(xué)史上占據(jù)獨特的地位，猶如一幅恬淡的憂思的畫卷。本文從兩方面探究這首詩長盛不衰的原因，即：完美體現(xiàn)了“感傷主義”詩學(xué)的主張和引起了無數(shù)讀者的共鳴。

[關(guān)鍵詞]感傷主義；感傷主義詩學(xué)；共鳴

中圖分類號：1106.2

托馬斯·格雷是英國18世紀(jì)新古典主義后期的重要詩人，是“墓畔派”詩歌的代表人物，一生作詩不多，僅十余首傳世。《墓園挽歌》是他的代表作，被譽為“英國十八世紀(jì)甚至是英國詩歌史上一首最好的詩”，這首詩前后創(chuàng)作達(dá)八年之久，整首詩用詞獨到，字字珠璣，哀婉傷感的基調(diào)彌漫其中，是“感傷主義”在詩歌領(lǐng)域的巔峰之作。本文試圖從以下兩個方面來解讀《墓園挽歌》這幅恬淡畫卷的獨特魅力。

一、該詩是“感傷主義”詩學(xué)主張的完美體現(xiàn)

“感傷主義”，又稱“主情主義”，18世紀(jì)后期歐洲資產(chǎn)階級啟蒙運動中出現(xiàn)的文學(xué)思潮。特點是排斥理性，崇尚感情。“開辟了一種以心理感覺為載體摻和外部現(xiàn)實世界的投影的敘述方式”，“感傷主義”的詩學(xué)主張是：“推崇人類豐富的情感、提倡詩歌創(chuàng)作接近自然和現(xiàn)實生活、以描繪自然和抒發(fā)情感為詩歌主要內(nèi)容。”《墓園挽歌》是這一詩學(xué)主張的完美體現(xiàn)。不同于古典主義詩歌的理性和古板，此詩是托馬斯·格雷走出城市，回歸自然，沉浸于孤獨的玄想中，抒發(fā)出的對勞動人民，對死亡的感懷和哲思。全詩彌漫著濃濃的傷感情緒，使人讀起來難以釋懷。

“感傷主義”詩學(xué)主張的特征之一是走出城市，回歸自然。本詩把視野轉(zhuǎn)向了鄉(xiāng)村和大自然，轉(zhuǎn)向了勞苦大眾及其樸實的人性，崇尚回歸自然。

例如：從詩歌結(jié)尾的景物白描中：

“我們常常看見他，天還剛亮，”（Of thave we seen him at the peep of dawn.）

就用匆忙的腳步把露水碰落，（Brushing withhasty steps the dews away.）

上那邊高處的草地去會晤朝陽；（To meet the sun upon the upland lawn.）

“那邊有一棵婆娑的山毛櫸老樹，（”There atthe foot of yonder nodding beech.）

樹底下隆起的老根盤錯在一起，（That wreathes its old fantastic roots so high.）

他常常在那里懶躺過一個中午，（His listless length at noontide would he stretch.）

悉心看旁邊一道涓涓的小溪。（And pore upon the brook that babbles by.）

我們可以看出，作者用自己死后棲身的純凈的大自然的景色烘托出現(xiàn)世的丑惡，用美麗的理想來代替那不足的真實，構(gòu)建出自己的心中的理想世界。作者選擇大自然的描繪作為自己整首詩的切入點和句點，在自然中進(jìn)行抒懷，表達(dá)作者淡泊寧靜的人生態(tài)度，在自然中向往天性的自由，謀求主客體的交融，達(dá)到物我兩忘，追求一種精神的慰藉。自然界就像是作者一直追尋的烏托邦，而他死后終將棲身于此，這反映了“感傷主義”作家對理性的懷疑和失望，推崇和親近自然的情感。

二、該詩所表達(dá)的感傷的情緒在萬千讀者心中皆可產(chǎn)生共鳴

18世紀(jì)英國古典主義代表人物、文學(xué)批評巨匠塞繆爾·約翰遜這樣評價《墓園挽歌》：“情緒在每個人心中都可以找到回聲。”這首音韻動人、文辭優(yōu)美的詩不僅表現(xiàn)著那一時代的社會情緒，反映著工業(yè)社會與人類純樸天性的碰撞和沖突，它超越了時空、民族和種族，叩擊著不同人的心靈。這首詩不僅名噪一時，引來諸多仿作，形成“墓園詩派”，也曾被譯成中、日、俄等多國文字，使一代一代的讀者為之傾倒。

詩歌一開篇描寫暮色中的鄉(xiāng)村墓園和置身其中的自己，周圍環(huán)境是寧靜而肅穆的，耳邊想起的是報喪的晚鐘。生活在熙熙攘攘的世界，獨自一人面對蕭瑟的黃昏的曠野景色時，我們也會聽到自己心底的聲音，領(lǐng)悟到作者這種孤獨的感傷。人生如白晝，宵禁聲中轉(zhuǎn)瞬即逝。世界這樣荒蕪，寂靜深不可測。這幅自然界的灰色調(diào)的畫卷使人聯(lián)想到蘇東坡的《赤壁賦》中“寄蜉蝣于天地，渺滄海之一粟”之孤獨，也好似“念天地之悠悠獨愴然而涕下”的那種孤獨。雖然時空不同，但是詩人個人的哀傷和對宇宙萬物的冥思是緊緊相連的。一個人會在跟宇宙的對話中，獲得啟示，在生命的很多瞬間里，感受到愉悅、光明、抑或是如詩中的這種憂郁。個人如同“天地一沙鷗”，在薄暮時分煢煢孑立，內(nèi)心的寂寥和感傷不言而喻。詩人作這首詩的初衷是為了緬懷他在伊頓公學(xué)讀書時的好友理查德·韋斯特，但是很顯然整首詩超越了對某個具體人物的哀思，并因為表現(xiàn)出了人類共通的心靈的感傷而具有了更廣泛的可讀性。

三、結(jié)語

托馬斯·格雷這首形式和內(nèi)容完美結(jié)合的嘔心瀝血之作，通過感傷的畫卷隱幽抒發(fā)出人生的哲思，表現(xiàn)出人類心靈共通的傷感并且體現(xiàn)出了對底層人民同情的民主情懷，代表了“感傷主義”詩歌創(chuàng)作的最高成就，猶如“感傷主義”的一幅恬淡的畫卷，充滿凄美，引人幽思。