劉安達+王群山
〔摘要〕蒙古族的傳統服飾是蒙古族傳統文化不可分割的組成部分。由于社會的發展,草原游牧生活方式正在逐漸消失,蒙古族傳統服飾文化也正在發生巨大的變遷。分析蒙古族傳統服飾現狀,找到危機并提出切實可行的傳承和弘揚民族傳統服飾文化的方法顯得極為重要。
〔關鍵詞〕蒙古族傳統服飾現狀傳承與創新
一、蒙古族傳統服飾現狀及發展危機
蒙古族服飾是蒙古民族文化的核心部分,蒙古族傳統服飾直接體現了蒙古民族的生活環境、生產方式和審美愛好。社會的發展與文化的變遷使蒙古族傳統服飾也悄然發生著變化,逐漸吸收世界流行服飾設計理念,通過變形和夸張使得蒙古族服飾緊追現代服裝潮流。下面從不同角度分析這些變化產生的原因。首先是服裝功能的改變,隨著社會環境的變化,傳統蒙古族服飾過去的功能逐漸減弱。日本民族服飾研究家田中千代女士在世界各地考察研究中得出“一些國家和地區,人們日常穿國際服,到節假日或慶典時穿上民俗服裝,這些民俗服裝發揮著弘揚民族文化的作用;一些國家、地區把民俗衣裝現代化,保留其一部分特征,就像禮服上系上民族特色裝飾那樣。”[1]隨著生活環境與生活方式的改變,蒙古族傳統的寬大、厚重的長袍已不適合人們日常生活穿用,因此目前蒙古族人對民族服裝的態度與田中千代女士所描述的狀態十分吻合;其次是蒙古族人的審美發生改變,影響了蒙古族人對傳統蒙古族服飾的態度,現在民間較為常見的女袍款式也發生了改變,拋棄了以前寬大長袍的樣式而加入西方剪裁工藝,收緊了腰身和袖形;第三是面料的改變,蒙古族傳統民族服飾材料主要有:裘皮、皮革、毛呢、毛氈、錦緞等。這些材料與傳統蒙古族服飾的審美特征相符合,這才形成了自己獨特的風格。而如今,為了降低成本和穿脫方便,民間蒙古族服飾應用傳統面料越來越少,取而代之的是大量化纖及其它常規面料的運用;最后一點是傳統手工藝的衰落,經濟高速發展伴隨著傳統技藝的快速流逝。傳統蒙古族復雜的制作工藝,制氈等其它特色手工藝正在衰落,甚至在部分地區已經消失。而年輕人對傳統手工藝漠視的態度又使制作手藝后繼無人。正如日本民藝家柳宗悅所說,“手與機器的根本區別在于,手總是與心相連,而機器則是無心的。”[2]蒙古族傳統制衣手工藝的流失是不可逆轉的,因此對它的保護極為緊迫。
二、傳承蒙古族傳統服飾的意義
日本民藝家柳宗悅認為,“傳統是指我們的祖先經過長年累月,通過各種各樣的經驗累積起來的文化命脈……是祖先留傳給我們的珍貴遺產。傳統的力量給予我們的文化以固有的性質。所以,傳統對于一個民族的存在來說,是多么重要。”
1、民族文化。蒙古族傳統服飾對于蒙古族來說是同一種族互相認同的標志,是一種民族的精神紐帶,是看不見的親緣;而對于外族來說,蒙古傳統服飾又是區別其它民族,展示其民族獨特性十分重要的部分。可見,蒙古族傳統服飾的傳承與發展對蒙古族的文化有著極其重要的作用。
2、學術研究。傳統蒙古族服飾歷史悠久,內容豐富。專家學者對傳統蒙古族服飾文物和文字資料的整理非常重要且較為急迫。
3、社會要求。世界不同文化之間相互交流,人們由最初的盲目追求現代逐漸轉向對傳統文化的探尋,不斷在傳統文化中尋找靈感和機遇。蒙古族傳統服飾歷經千年的發展變遷,是祖先留給我們的珍貴遺產,“民族的就是世界的”。在世界各國保護開發本國獨有特色資源的趨勢下,我們更應該加緊保護并創新開發蒙古族傳統服飾這個巨大的寶庫。現在很多國內設計師苦于尋找靈感來源,盲目跟隨其它國家設計師的創作理念,缺少自己的核心思想,以至于產出的產品缺乏核心競爭力。但如果設計師將眼光轉向本土文化,會發現源源不斷的靈感來源,例如把現代設計理念與蒙古族傳統服飾的色彩、面料或工藝相創新融合在一起,給現代設計找到一種民族化的表達方式,最后產出的產品較之前的抄襲模仿更有原創性,在國際舞臺上也更有競爭力。
3、現狀堪憂。蒙古族傳統服飾是蒙古族文化的重要組成部分與精髓之一,了解其發展現狀對于集成、發展蒙古族傳統文化有重要的意義,它的歷史價值不言而喻。但近年的保護與開發狀況令人堪憂,政府沒有出臺明確的、專項的保護蒙古族傳統服飾的工作任務,民眾對于蒙古族傳統服飾的保護意識也不高,總體來講,對蒙古族傳統服飾的危機感薄弱。為了不讓這些祖先傳承下來的藝術瑰寶在歲月的侵蝕下消失殆盡,加強對蒙古族傳統服飾文化的保護已刻不容緩。
三、對蒙古族傳統服飾保護與創新開發的設想
任何文化遺產都濃縮了地域文化的特色,對非物質文化的保護要避免單一化,而要通過動態的整體的方式進行文化遺產的傳承或保護,展現出地域文化的符號體系與文化生態鏈。本著這樣的要求,下面對幾點措施進行分析:
1、文物保護。珍貴的文物是蒙古族傳統服飾輝煌的見證,更是我們研究蒙古族傳統服飾文化的重要實物依據。傳承的基礎是保護,服飾文物大部分是容易腐壞的,在民間很難長久保存,應該由國家文物單位負責收購或征集這些流逝在民間的服飾文物,相關文化部門發掘和整理蒙古族傳統服飾現存的圖案、鑲邊工藝、金屬工藝等制作手法,通過文字和影音資料保留下來并對其進行妥善存放。
2、政府支持。當地政府可以將對蒙古族傳統服飾的保護納入到年度工作計劃當中,制定詳細方針,對蒙古族傳統服裝的保護進行正確引導;加大對蒙古族服飾的開發力度;加大財政投入,支持蒙古族傳統服飾的傳承工作;政府要重視蒙古族傳統服飾手工藝人的保護和手工藝的繼承,鼓勵和肯定他們創作的積極性,制定不同層次經費補貼項目,比如傳承補貼、傳統服飾保留補貼等。另外還要及時補充新鮮血液將其延續下去,要為創新性人才提供合適的環境與滋生的土壤,師帶徒與專業訓練相結合,擴大人數、優化結構;鼓勵開發蒙古族傳統服飾所需的工藝、技藝、經營場所;政府還可以健全保障機制,運用法律手段推動蒙古族傳統服飾的保護,只有完善民族傳統服飾保護的法律法規,才能為蒙古族傳統服飾的傳承和發展保駕護航。
3、教育投入。在傳承蒙古族傳統服飾的過程中,教育是非常重要的一個環節。內蒙古地區高校可以開設與蒙古族傳統服飾文化研究和傳承相關的專業,如歷史學、民族學、藝術學、服裝設計學等。學生們通過專業學習,可以掌握研究和傳承傳統蒙古族服飾文化的理論和方法,為今后從事蒙古族傳統服飾研究和傳承方面的工作打下良好基礎。目前,已經有一些院校開設了相關課程,通過這些課程的系統學習,學生們可以掌握蒙古族傳統服飾文化藝術方面的相關知識。
4、對外宣傳。留住傳統,傳承蒙古族傳統服飾文化,不僅要依靠專家學者的努力,更需要民眾的廣泛關注和參與。美學專家宋生貴教授說,“自覺開掘中國少數民俗傳統藝術的審美文化資源,實際上主要是尋求與激活在當代新的背景之下發展民族藝術的機緣,是在文化層面上獲得新的生長點。”[3]大眾對于蒙古族傳統服飾文化藝術的了解更多是通過社會文化活動和媒體的宣傳,比如博物館、文化館的展覽活動。除此之外,還可定期舉辦蒙古族服裝設計大賽激發民眾對蒙古族傳統服飾的熱愛。又或是制作精良的專題紀錄片,在電視上播出,讓廣大民眾對蒙古族傳統服飾有更深刻直觀的認識。加強宣傳的力度既可以向人們展示豐富多彩的蒙古族傳統服飾,又可以激發人們對蒙古族傳統服飾藝術的熱愛,培植蒙古族文化的情節,吸引更多人參與到對蒙古族傳統服飾的保護與傳承中來。
5、文化產業。保護不僅僅是把蒙古族傳統服飾請進博物館、展覽館,將它們作為文物來欣賞,還應該對其進行創新開發與市場集合,同時積極發展旅游業。有這樣一個觀點———“對傳統文化的保護只有真正與產業相結合才不會是‘一紙空談,才會更加長久。”例如,在博物館展覽的蒙古族傳統服飾文字記載、實物都可以在此供游客參觀;建立蒙古族傳統服飾文化站,積極推進文化旅游朝陽產業,插上“文化旅游”的翅膀。尋求文化享受已然成為當前旅游者的一種風尚,讓游客在愉悅的過程中體驗蒙古族傳統服飾的魅力,同時吸引消費,形成并依靠新型產業鏈提升人們對蒙古族傳統服飾文化的重視并最終達到促成對蒙古族傳統服飾保護的目的。只有這樣,才可以使蒙古族傳統服飾在較大平臺上得以展示,從而使蒙古族傳統服飾能收到更多的青睞,增加其創新發展機會。
6、服飾創新。開展蒙古族傳統服飾的創新工作,提升服飾的內涵。要順應傳統制作工藝的時代性,在承襲已有制作與設計的基礎上,結合現代的科學技術,用新式的方法、工藝嫁接創新,用新思維、新創意提升傳統服飾的表現形式與內涵,創造與時俱進又具有鮮明特色的蒙古族服飾。在保留與承襲傳統民間工藝的同時,引進和運用新科技,從而不斷完善和創新設計。在實現技術工藝創新與開發的同時,可以樹立自身品牌。總的來說就是將蒙古族傳統服飾在原生態的基礎上結合現代服裝審美元素進行再設計,在創新與傳統平衡的基礎上,推出既具有傳統蒙古族服飾的個性與鮮明特征,又緊跟時代、面向社會大眾的新蒙古族服飾。
(責任編輯劉小紅)
參考文獻:
[1] (日)田中千代著,李當岐譯.世界民俗衣裝[M].中國紡織出版社,2001
[2] (日)柳宗悅著,張魯譯.日本手工藝[M].廣西師范大學出版社,2006
[3]宋生貴.開掘民族藝術的審美文化資源[J].內蒙古大學學報(人文社會科學版),2006