傳統剪紙在美術課堂中的現代傳承

唐彥靜

[摘 要]剪紙藝術是我國的傳統藝術，代表著我國文化的精髓，如果忽視，意味著文化的斷層，意味著學生審美能力、藝術素質的綜合提升。因此，我們應重視剪紙藝術，在傳統文化浸潤中關注兒童視角，在美術課堂教學中融入童趣童味，在剪紙作品評價中改變單一的褒貶模式，在校本課程應用中提煉教學策略。

[關鍵詞]剪紙 課程資源 傳承 創新

[中圖分類號] G623.75 [文獻標識碼] A [文章編號] 1007-9068（2015）30-063

剪紙從記錄人類勞動的場面到表達人們對生活的熱愛，它的易操作性成為尋常人家最喜愛的裝飾藝術之一。國家不應該忽視傳統剪紙藝術，如若不然，我們忽視的不僅是傳統文化、地方文化本身的傳承，同時也忽視了學生審美能力、藝術素質的綜合提升。將這門傳統藝術演繹成學校藝術教育的亮點，這是美術基礎教育工作者應該思考的問題。經過近幾年來對剪紙課堂教學的深入研究，筆者對此有了以下認識。

一、在傳統文化浸潤中關注兒童視角

江蘇省南通市教育局在“2+1項目”藝術技能標準的設置中列出了“民間美術類”，在民間美術類所規定的七項內容中，剪紙也包含其中。民間美術對兒童來說是非常可貴的校本課程資源，而具有鄉土氣息的江蘇南通剪紙藝術對南通地區的學生來說，具有更為直觀形象、貼近生活的特點，是美術教學中傳播民族傳統文化較為便利的課程資源。南通市“十一五”規劃課題《美術課程地方文化資源開發與應用研究》開始重視南通剪紙這一民間工藝美術資源，挖掘了大量富有特色的民間美術文化經典個案，有著豐富的歷史價值、文化價值、美術價值以及教育價值，發展南通剪紙地方美術的內涵。

課題的應用將南通剪紙的文化資源轉化到美術課堂教學中，將南通剪紙的課程資源效率最大化。在此過程中，我們不但要傳承傳統剪紙原有的民族性、地域性，更要讓其富有兒童視角，與時代、社會息息相關。傳統剪紙的精美，要讓兒童懂得欣賞。現代剪紙的趣味性，也要讓兒童去體驗、探索。

二、在美術課堂教學中融入童趣童味

剪紙是我國的一種民間藝術，有著悠久的歷史。剪紙以其很強的裝飾性、趣味性顯示出獨特的生命力。剪紙制作工具簡單，一把剪刀、一張紙就能剪出極其生動的形象。從開始準備剪紙到一張剪紙作品的完成，整個過程既鍛煉了學生的動手動腦能力，又培養了學生的審美意識，使學生了解到剪紙在我國具有悠久的歷史，陶冶了學生的情操，增強了民族自豪感，弘揚了民族文化。

對剪紙教學，首先應讓學生了解剪紙，包括剪紙的歷史及其發展，剪紙的特點、種類，剪刀的使用。這樣，既讓學生學習了剪紙知識、基本技法，又提高了學生的創新能力。所以，剪紙的課堂教學主張以技法為基礎，以地方童謠為創新的依托，力求讓學生在懂得基本的剪紙技法外，發揮其主觀能動性，創造出更多充滿童趣童味的藝術作品，并將創新意識延伸到生活中。

三、在剪紙作品評價中改變單一的褒貶模式

《基礎教育課程改革綱要》提出：“課堂評價不僅要關注學生的學習效果，還要發現和發展學生多方面的潛能，了解學生美術學習中的需求，幫助學生認識自我，建立自信。”學生在剪紙學習的過程中所表現出來的絕不是單一的剪紙技法，而應該是多個維度美術學習能力的表現。現今，美術課堂教學從單一技法傳授逐漸轉變為綜合美術能力的呈現，所以在評價模式上也從衡量學生的單純技法學習水平慢慢轉變為多元化評價。江蘇省南通市教學改革“十二字方針”提到了“限時講授、合作學習、踴躍展示”。剪紙教學課堂自然少不了同學間的合作交流，教師應要求學生注意傾聽小伙伴們的見解，正確面對小伙伴之間的評價。課堂上可以評出“最佳合作伙伴”，這樣一來更能促進同學之間的合作，提高學習效率，強化團隊合作意識。

四、在校本課程應用中提煉教學策略

剪紙校本課程的開發與課堂應用，將剪紙技藝的傳授化難為簡，從南通剪紙的地方特色基本元素入手，將南通剪紙的形式、內容、規律一一呈現，并對學生的動手能力提出更高的要求；提升美術教師的專業能力，從課堂實踐的角度嘗試在中小學美術課中進行剪紙教學；讓學生找到剪紙的元素符號、制作方法、構圖模式，由眼中有物到心中有物，再發展從眼中有物到剪物成形，便于小學美術教師掌握與實施，通過剪刀表現生活中的事與物，多維度地發展學生的藝術造型能力，更好地進行有學校特色的美術教育。傳統剪紙校本課程的完整構建與完善，需要更多美術教育的一線工作者付出辛勞，對具有南通地方特色的剪紙內涵進行更為深入淺出的教與學，在實踐中不斷摸索傳統剪紙校本課程的教學策略。

在剪紙藝術的課堂里，我們應該關注兒童的視角，允許他們質疑與解惑；我們應該親近兒童的心理，引導他們探索與發現；我們應該創設充滿童趣的創作氛圍，指導他們實踐與創造；我們應該提供多元的舞臺，鼓勵他們自評與互評，讓他們在剪紙藝術學習中學會欣賞，學會表現，學會創造，用兒童的純與真體味中華傳統藝術的現代傳承。

（責編 莫彩鳳）