色彩風景畫寫生

李爭紅

摘 要：風景畫是繪畫藝術中很重要的一個組成部分，歐洲的繪畫歷史上留下大量優秀的風景畫作品。畫好風景畫，需要掌握正確的方法。

關鍵詞：風景畫；構圖；色彩；空間

19世紀開始，畫家往往直接面對風景寫生，許多優秀的風景畫都是通過寫生完成的，更加真實地通過觀察畫出自己內心世界的真實感受，這種捕捉再現式的繪畫方式在19世紀的法國印象派達到了登峰造極的地步，當時由于物理學家牛頓利用三棱鏡發現了光譜，人們對色彩有了新的認識，畫家們狂熱地用色彩來表達自己對大自然的感受，據說畫家莫奈在野外寫生的時候為了追求光線色彩的精確，每天只畫七分鐘的時間。當我們在博物館里觀賞一百多年前的作品時，會發現那些最鮮活生動的瞬間被定格在畫布上，那些鄉村的天地，不同時間的教堂、高山、風景、鮮花等等，無不令人無限向往，有身臨其境的感覺，這種直接的、即興式的繪畫方式也正是風景寫生的魅力所在。

有的學生認為寫生就是做色彩練習，寫生千篇一律，幾十張畫像一張畫，是天、地、樹、景的簡單羅列，失去自己的感受也就失去了繪畫藝術最重要的東西。好的風景寫生也是作品，所以要有作品意識，重感受，敢于表現自己的感受，這才可能畫好一幅畫。

一、畫好風景畫的方法

1.畫面的構圖

畫面的構圖也就是景物的選擇，對初涉風景寫生的同學們來說，最大的問題是構圖散亂，就是什么都想要，什么都想表現在一幅畫里，這是非常忌諱的，藝術作品貴在有精彩閃光的東西，其余都是配角，如果畫面都是主角顯然是雜亂的，在選景時應盡量集中，最想表現什么就畫什么，在構圖的時候要突出你想表現的東西；再者，構圖的時候，畫面內在線的構成也是很重要的，就是要經營構成畫面內在結構的大線條之間的關系，這決定了畫面整體的旋律，也就是構成畫面的縱橫之勢。由此可以引申出具象繪畫中的抽象因素，實際是點線面，黑白色塊在起作用，這是我們不能忽略的。所以，畫畫前考慮的問題首先是黑白灰的關系，其次才是色彩，當然也有相反的說法，但這個方法適用于絕大多數。亨利·摩爾說過，現在不是色盲多，而是行盲多。形的美是色彩美的前提。

2.畫面的色彩

寫生對訓練色彩是很有效的，通過這種捕捉式的訓練方式，我們很快會對色彩敏感起來。首先畫好色彩要把握畫面的色調，色彩調子的形成不僅是因為光線對色調形成發揮的作用很大，就連物體本身固有色和物體受環境影響的條件色對色調的形成也能產生很大的作用。

由此可見，色彩作品中它的形成既具有穩定性，又具有不穩定性。在這種情況下，需引導學生正確區分和把握畫面色調的形成。我們在寫生的時候掌握運用好冷暖顏色，比如陽光下的景物，受光面是暖的，背光面和陰影相對就是冷的，而在陰天的時候受光面是冷的，背光面和陰影就是暖的，當然還要靠觀察，同樣是陽光，光線的強度在不同的時間段色彩傾向都有不同，早上、中午、黃昏的色調是不同的。

3.畫面的空間

學生在學習之前的色彩靜物時就一直在努力地理解空間，做出空間，那么在風景寫生中，我們看到的空間更遠了，更廣闊了，難度也增加了，但是只有通過空間的深遠才能表現大自然的深層和博大，比如表現道路必須要表現出道路的遠近距離，相互遮擋推移的關系，無限延伸的感覺，這是學生都知道的問題，但真正能夠做到卻是有難度的。

二、風景畫的作畫步驟

風景色彩寫生的作畫方法須遵循整體—局部—整體的普遍規律。

1.起稿構圖

構圖也被稱為布局章法，要根據主題思想和取材的需要，立意布局，將要表現的對象的形象及色彩、明暗、輪廓、形狀加以適當的組織、安排、處理，構成協調完整的藝術畫面。用鉛筆起稿或用顏色直接簡略起稿，對畫面可作適當的取舍與調整，要注意安排好畫面形體構成關系，處理好色調與色彩的搭配關系，處理形體的點線面的節奏與旋律以及空間透視、主次強弱、虛實疏密對比關系，使畫面富有節奏感和秩序感。為大色調打基礎，確定地平線、主體物的位置以及相關景物之間的遠近、左右關系，注意透視變化，集中解決大的基本形特點，位置、透視等形的問題，還要特別注意抓取景物的特點。

2.鋪大色調

這一步是關鍵步驟，注意畫面色彩構成關系，具體處理色彩構成形體的冷暖、明度、純度、虛實強弱、色彩空間、透視關系。確定物體的空間、明暗、冷暖的大色調關系，用透明薄畫法、濕畫法由遠及近地概括交代景物大的形體結構，注意表現天空、水面與主體物的大色彩關系，不拘泥于細節的刻畫。鋪大色要抓住畫面的大色調，統一整體的氣氛，把握住天、地、物大的色彩關系，畫左顧右，畫上顧下，畫小而顧大，把握整體的聯系統一。

3.深入刻畫

塑造形體時在整體表現的基礎上，拉開近景、中景的空間關系、色彩對比關系、主次關系和虛實關系，運用水粉風景畫的多種表現技法，如干濕濃淡、皴擦點染，使畫面逐步充實豐滿起來。遵循先濕后干、先深后亮、先薄后厚、先遠后近、先大后小、先主后次的原則。

4.整體調整

在階段作品完成之前，需要有一個全方位的協調審視和精心歸納，糾正不協調的地方。神與刻畫階段容易顧此失彼，所以要通過調整來刪減、削弱喧賓奪主的細節，充實加強畫面的整體關系。

以上是風景寫生的基本要求，很多東西還需要學生自己在實踐中去摸索，形成自己的作畫方式和語言。

編輯 李建軍