淺析美術課中的“傳統(tǒng)藝術”

楊珍珍

摘 要：美術作為具有文化傳承性的一門課程，也就奠定了美術課堂開設的重要性。所以，為了能夠使美術與傳統(tǒng)的藝術更好地融合在一起，就要求教師在上課的時候改變傳統(tǒng)的教學模式，把傳統(tǒng)藝術以多元化的形式滲入美術課堂中，然后能夠在教學中不斷發(fā)現(xiàn)及解決問題，改進教學模式，從而培養(yǎng)學生發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)藝術的眼睛。

關鍵詞：傳統(tǒng)藝術；小學；美術教學

如何才能在課堂上融入傳統(tǒng)藝術的知識已經(jīng)成為現(xiàn)在一線教師的挑戰(zhàn)。在新的教學大綱里已經(jīng)明確指出：在培養(yǎng)學生對祖國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的價值觀外，還要培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神。本文主要闡述了如何通過培養(yǎng)學生的學習興趣，將傳統(tǒng)文化融入美術課堂中的探索與思考。

一、多元化、多角度地將傳統(tǒng)文化滲入課堂

1.民間工藝制作，了解各民族文化

民間的工藝美術是最能反映出普通勞動人民的生活、智慧和情感的，并且它成為人們生活和精神世界中都不可缺少的一部分，它獨特的民族氣息成為國家傳統(tǒng)文化中重要的組成部分，在世界的寶庫中也成為耀眼的瑰寶。通過對傳統(tǒng)藝術的學習，能夠加深學生對民族文化的認同感和自豪感，為我們是中華民族的后代感到驕傲。例如，在中學二年級里面有一節(jié)《頭飾》的課，教師可以拋開傳統(tǒng)的只是講解的方式，把學生自愿組成交流小組，通過老師對不同民族頭飾的展示，又結合了民族所在地理位置的不同而產(chǎn)生的不同的文化差異，在教師的介紹和引導之后，交流小組的成員可以通過交流，選出小組喜歡的頭飾進行制作，然后把小組最好的、最有特色的作品展現(xiàn)出來。通過教師的引導和對傳統(tǒng)知識的講解，學生對傳統(tǒng)知識有了一定的了解，再加上自己親手制作的一款款各具風格的民族頭飾，更能加深學生對民族文化的理解和熱愛。

2.巧借詩詞評價，提升學生鑒賞品位

中國的古詩詞也是有著深厚的底蘊，并且反映除了我國幾千年的燦爛文化，特別是唐詩、宋詞，在我國詩詞上的地位更是不可磨滅。教師可以在教學過程中把詩詞加入對美術作品的評價中，通過古詩詞的評價，能夠讓課堂得到延伸。比如，《畫梅》這一課時，當學生把創(chuàng)作好的一幅幅畫作展現(xiàn)出來時，教師可以用古詩中：“墻角數(shù)枝梅，凌寒獨自開”的句子進行評價，這時學生的思緒會根據(jù)教師引導的詩句進行展開，想象出梅花在凜冽的寒風中傲然挺立，這種崇高的氣節(jié)是百花不能相比的。

二、傳統(tǒng)審美和個性的形成與培養(yǎng)

教師在教學過程中不能只是為了把知識傳授給學生，完全按照前輩們的章法進行臨摹，這樣只會形成千篇一律的效果。要想有創(chuàng)新精神，要把學生的想法大膽地表現(xiàn)出來，對古人的作品加上自己的看法，融合自己的想法進行嘗試，然后創(chuàng)造出具有傳統(tǒng)藝術的氣息，但是還有現(xiàn)代優(yōu)秀元素的作品。在教學生國畫的時候會出現(xiàn)這樣的事件，學生剛開始學習的時候不知道蘸墨的多少，往往會因毛筆中的墨太多而滴到紙上，學生只能把墨吹開，但是吹開的墨跡就像梅花的枝干一樣鮮活，反映出了出奇的效果，這樣就是新的嘗試的結果。而現(xiàn)在很多大師的作品也不乏由手指等不同的繪畫工具表現(xiàn)出來的，這樣新的嘗試也就是性格的培養(yǎng)和表現(xiàn)，“滴墨”也可成為一幅畫作，這樣的表現(xiàn)形式也可以算作傳統(tǒng)藝術的體現(xiàn)形式。

三、信息技術為載體，提高鑒賞實效性

在科學技術高速發(fā)展的今天，可以把信息技術應用到美術課堂中。現(xiàn)代媒體的應用可以使得美術知識更加立體化地展示在學生面前，使得教學內(nèi)容更加的生動，學生理解起來更加容易。在學習《人民的藝術家——齊白石》這一課時，老師就可以運用課件把現(xiàn)實中學生看到的蝦與齊白石老師筆下的蝦進行對比，學生可以通過對比自己總結出來不同，從而能夠培養(yǎng)學生提高藝術鑒賞能力，感受到大師畫作的獨特之處。然后教師就可以利用媒體，把齊白石老師的作品清晰地展現(xiàn)在學生的面前，并結合齊白石老師的繪畫故事和事跡，讓孩子們在感受新奇的同時，還能感受到老師對藝術的追求和刻苦鉆研的精神。

四、傳統(tǒng)藝術表現(xiàn)形式的審美傳承

傳統(tǒng)的藝術形式表現(xiàn)多種多樣，在中學的美術課堂中，接觸的只是其中的幾部分，而就在這幾種形式中，國畫、書法是最能提升和表現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化的。只有在欣賞名家作品時發(fā)現(xiàn)作品的趣味，才能讓學生增加對文化的情感。比如，在欣賞徐渭的《墨葡萄》時，如果在欣賞中把描繪的相關古代詩詞去掉，那么學生欣賞到的僅僅是畫作本身，而不能體會到作者在創(chuàng)作時候的指向和當時內(nèi)心的寫照，通過對畫作的欣賞加上古詩詞的鑒賞，讓學生了解到除了畫作之外還有其他的因素是值得鑒賞和深入學習的，這樣也要求學生不僅要對畫作本身，還要通過對詩的解析、書法的筆體、印章的年代等方方面面的研究，來更加全面地了解畫作，對整幅畫的完整性進行了補充。而通過對書法的學習，讓學生通過臨摹感受到中國筆畫和結構的含義和美。所以，學生可以通過臨摹一些大家的字帖和作品，來親身體會出作者創(chuàng)作時候的靈感，從而提高學生的審美能力。

五、弘揚藝術，培養(yǎng)學生欣賞國畫的審美情操

“詩、書、畫、印”是中國畫的重要組成部分，這里面不僅蘊含了豐富的文化內(nèi)容，還能彰顯中國傳統(tǒng)藝術的魅力所在。如，被稱為凌波仙子的水仙，被稱為四君子的“梅蘭竹菊”，這些不僅僅被古代大家們描繪成一幅幅美麗畫卷，同時還是品格和對美好的向往、詮釋，因此這些畫作成為經(jīng)久不衰的形象。但因為作者創(chuàng)作時所處的環(huán)境和特點不同，往往表達出來的也不相同。同樣的東西在不同的畫作中體現(xiàn)出了不同的效果。比如，單枝的梅花反映出的就是個人的落魄和瀟灑，但是當梅花茂盛的時候體現(xiàn)的就是祖國的繁榮。所以在教學中，要在講課的同時讓學生結合作者創(chuàng)作的背景及當時的風俗進行分析，這樣的話可以讓學生更加了解中國的傳統(tǒng)藝術。

在進行傳統(tǒng)文化的教學中可以把中國古詩文穿插到繪畫內(nèi)容的講解中，通過這樣的過程可以讓學生同樣感受到中國傳統(tǒng)文化帶來的震撼，使學生增加對祖國傳統(tǒng)文化的熱愛，把學生的愛國情感培養(yǎng)起來，從而達到教學效果。比如，在學習《筆墨游戲——水仙》一課時，在進行對水仙的基本情況介紹的同時，加入朱熹的“水中仙子來何處，翠袖黃冠白玉英。”這樣通過詩詞的引用，使得學生在了解水仙花的同時還能了解古詩詞的魅力，這樣不僅加強了各個學科之間的聯(lián)系，還能讓學生加深對古詩和繪畫的感悟，這樣還能培養(yǎng)學生的愛國情誼，讓學生在詩詞畫作中接受藝術的熏陶，將自身的創(chuàng)新加入畫作中，對中國傳統(tǒng)藝術進行進一步的傳承和發(fā)揚。

總之，在教學活動中不僅要對傳統(tǒng)的審美進行培養(yǎng)，還要培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神，這樣能夠讓學生在高效、有情感和興趣的環(huán)境下學習，這樣能夠提高學生的審美效果。在教學活動中，可以通過參觀博物館、民間展覽等方式引導學生加強對傳統(tǒng)藝術的興趣，從而形成良好的審美習慣，培養(yǎng)對傳統(tǒng)藝術審美的價值觀。

參考文獻：

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