“制造”一場(chǎng)美麗邂逅

徐景秋

一次教師節(jié)我收到學(xué)生送出的一張賀卡，上面用娟秀的字體寫著一句話：“老師，謝謝您給我們講的八大山人。”此景此情，心中幾許感慨。讀畫先讀人，通過(guò)讀人，讀畫更豐富，更立體，也更準(zhǔn)確。讀人，其言其行，其情其性，都了解于心，對(duì)應(yīng)到作品中，畫家的情趣、追求、理想、筆墨、抱負(fù)諸此種種，都能找到著眼點(diǎn)。以八大為例，他對(duì)于學(xué)生的吸引力，也許并不是八大獨(dú)具特色的藝術(shù)風(fēng)格，更有八大的倔強(qiáng)與孤傲的性格，八大出家為僧的遺老身份，八大復(fù)雜的人生情緒。正是這種學(xué)習(xí)讀畫讀人的學(xué)習(xí)形式，幫助學(xué)生很好地記住了這位在中國(guó)畫壇影響深遠(yuǎn)的大師。法乎其上，得乎其中，以名家養(yǎng)興趣，以興趣提素養(yǎng)，學(xué)生的眼界和判斷力就會(huì)不同。

藝術(shù)教育的最高境界是什么？是提高審美還是啟迪人生？重點(diǎn)當(dāng)然在后者。有人說(shuō)高明的畫家抒發(fā)靈性、表情言志，不賣弄技巧。同樣，高明的老師塑造心靈，不會(huì)將審美教育簡(jiǎn)單理解為一種專業(yè)術(shù)語(yǔ)的使用或知識(shí)技巧的學(xué)習(xí)。傳統(tǒng)美術(shù)教學(xué)著眼在欣賞名家作品，一件作品的風(fēng)格、藝術(shù)價(jià)值、歷史價(jià)值，對(duì)高中生而言，了解美術(shù)的語(yǔ)言流派固然是走上審美之路的必經(jīng)途徑，我卻堅(jiān)持以讀畫讀人生的方式，帶給學(xué)生更多的智慧與思考。如果做一個(gè)調(diào)查，你就會(huì)發(fā)現(xiàn)不論是齊白石還是徐悲鴻，不論是達(dá)·芬奇還是凡·高，只有把畫家作品和他們的故事聯(lián)系起來(lái)，我們才能看到一個(gè)多維度完整的藝術(shù)過(guò)程，這樣的大師才能在孩子們的心靈中駐扎下來(lái)。在美術(shù)鑒賞課中，我更喜歡以邂逅名家的形式，解讀不同歷史時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格及其特點(diǎn)。

一、藝術(shù)鑒賞課讀大師的必要性

蘇霍姆林斯基曾說(shuō)美育最重要的任務(wù)是教會(huì)孩子能從周圍世界的美中看到精神的高尚、善良、真摯，并以此為基礎(chǔ)確立自身的美，以畫家自身的人格魅力感悟人生。畫的境界體現(xiàn)了人的境界，畫的完善過(guò)程就是畫家自我完善的過(guò)程。西方藝術(shù)家羅丹曾說(shuō)：“做一藝術(shù)家，須先做一堂堂之人。”只有了解畫家的思想，才能看到一幅名畫背后的故事、畫家的技法形成，畫家的創(chuàng)作思路和畫家的個(gè)人風(fēng)格，才能真正讀懂一幅作品。

讀人豐富了知識(shí)面，對(duì)中學(xué)生而言，用故事引入，用興趣出境，在自覺不自覺中提高審美情趣和能力。讓學(xué)生了解到：優(yōu)秀的畫作是不朽的；藝術(shù)的流派是多元的；藝術(shù)家是率性的、獨(dú)立的甚至是偏執(zhí)的；好的藝術(shù)作品是藝術(shù)家的靈魂再現(xiàn)；藝術(shù)與政治、經(jīng)濟(jì)、文學(xué)、哲學(xué)等許多知識(shí)是相通相融的。藝術(shù)鑒賞教學(xué)如果只停留在技法層面，研究作品的構(gòu)圖、透視、色彩、明暗、意境，對(duì)學(xué)生而言好比上一節(jié)形而上的科普課，看了形式丟了靈魂。由此，堅(jiān)定了我在藝術(shù)鑒賞課中制造各種美麗邂逅的方向。

二、制造一場(chǎng)美麗邂逅

“制造”一詞包含刻意性，這就是授課者對(duì)課程的認(rèn)識(shí)和把握。以介紹西方十七世紀(jì)的繪畫為例，我選擇荷蘭最偉大的畫家倫勃朗，安排一場(chǎng)學(xué)生與畫家的華麗邂逅。

（一）審美的意義：愛上大師的理由

一六六九年十月四日，“倫勃朗貧病潦倒而死”。這位偉大畫家的不幸逝世令荷蘭的歷史在反省時(shí)感到尷尬。就藝術(shù)成就而論，他與同代法蘭德斯畫家魯本斯、西班牙畫家委拉斯開支可以并稱為十七世紀(jì)歐洲畫壇三顆巨星，后兩者生前享盡藝術(shù)名望帶來(lái)的富貴榮華，死時(shí)舉國(guó)震悼，而倫勃朗的死，則如下夜隕滅在曠野的流星，幾乎沒有引起當(dāng)時(shí)人們的注意，他死于窮困、凄苦，死于晚景的寂寞孤獨(dú)。法國(guó)著名藝術(shù)理論家丹納嘗這樣評(píng)價(jià)倫勃朗：“倘把人比做一根鏈條，那么他是鑄造了一頭，希臘人鑄造了另一頭，所有佛羅倫薩、威尼斯、法蘭德斯的藝術(shù)家們都在這兩者之間。”研究油畫的人，驚訝地贊嘆是他創(chuàng)造了最豐富的表現(xiàn)技法，最獨(dú)特的繪畫語(yǔ)言方式。研究素描的人發(fā)現(xiàn)，是他使線條在歐洲繪畫中產(chǎn)生了前所未有的個(gè)性力量和無(wú)比豐富的表情。就可讀性影響力，在介紹十七世紀(jì)的荷蘭繪畫時(shí)，我選擇倫勃朗以重磅出擊在藝術(shù)課堂之上。

大師在左，學(xué)生在右，怎么相見，在于你——施教者。文似看山不喜平，巧妙安排會(huì)見的方式往往能達(dá)到事半功倍的效果。

（二）審美的過(guò)程：愛上大師只在瞬間

有人說(shuō)愛上一個(gè)人是瞬間的事，也許就在第一眼，無(wú)關(guān)時(shí)間。

第一場(chǎng)：販賣神奇，懸念的魅力。

首先是神秘的開場(chǎng)白，羅伯特·特拉佛斯說(shuō)，教學(xué)是一個(gè)獨(dú)具特色的表演藝術(shù)，區(qū)別于其他任何表演藝術(shù)，這是由教師與那些觀看表演的人的關(guān)系決定的。老師是中間人牽起課的兩端：學(xué)生和準(zhǔn)備欣賞的那個(gè)人。簡(jiǎn)練的語(yǔ)言，平緩的語(yǔ)調(diào)，詩(shī)一樣的旋律：

十七世紀(jì)的荷蘭，

一位畫家，年歲已高，滿臉滄桑

畫，一幅巨作，一幅本該掛在市政府大廳的巨作，

昏暗，混亂，獨(dú)眼的人，高舉的酒杯，

畫家掄起刀

把自己的心血戳穿

那刀，行同戳在自己的身上。

這樣的介紹一下子抓住了同學(xué)們的心。這絕對(duì)是一位與眾不同的畫家，他為什么要?dú)Я俗约旱淖髌罚瑸槭裁此淖髌房梢話煸谑姓髲d，為什么畫一個(gè)獨(dú)眼的人？種種疑問(wèn)，種種好奇心。興趣是最好的老師，這樣的設(shè)計(jì)充滿神奇的色彩，孩子們期待與這樣一位不同尋常藝術(shù)家的相遇。

第二場(chǎng)：渲染情感，扎實(shí)的基本功。

倫勃朗擅長(zhǎng)人物肖像畫，倫勃朗的肖像畫數(shù)量之多，藝術(shù)成就之高，為世人矚目。他通過(guò)畫自畫像研究人物的表情，在畫中做種種精神和心理分析。他的大量自畫像則折射出畫家靈魂深處的思考，間接反映出他一生經(jīng)歷的世態(tài)炎涼。在倫勃朗的肖像畫中，孩子們感受到這位大師過(guò)人的洞察力，嫻熟的藝術(shù)表現(xiàn)力，不同身份的人物，復(fù)雜的內(nèi)心世界，倫勃朗通過(guò)畫筆、色彩緩緩向我們道來(lái)，在這個(gè)環(huán)節(jié)中孩子們初識(shí)倫勃朗，對(duì)這個(gè)“人”有了最初的好感，他很厲害，畫畫得很棒。

第三場(chǎng)：角色替代，進(jìn)入彼此。

學(xué)生以角色的身份進(jìn)入角色的審美情景，帶著角色的情感和思維進(jìn)行審美活動(dòng)，并獲得與角色相似的審美認(rèn)識(shí)，增強(qiáng)了學(xué)習(xí)自主性，使教學(xué)過(guò)程更愉快、更有效、更立體。倫勃朗最有名的代表作《夜巡》作于1642年，是為阿姆斯特丹城射手連隊(duì)畫的一幅群像。射手們每人出一百弗羅侖（荷幣），各自認(rèn)為自己理所當(dāng)然地與別人站在同等的位置。然而，倫勃朗卻沒有按照這些人的要求和趣味，把射手們安排在豪華的宴會(huì)或歡快的娛樂(lè)中，表現(xiàn)每個(gè)人物多少帶有些做作的豪情和風(fēng)姿，畫家對(duì)構(gòu)圖進(jìn)行了精心設(shè)計(jì)，盡量使每個(gè)人都能看見又安排得錯(cuò)落有致，同時(shí)還使中心人物斑寧柯克中尉及副手極為突出。

在這個(gè)環(huán)節(jié)上，我先亮出訂單：1642年，班寧柯克連長(zhǎng)和手下17個(gè)人每人出了100盾請(qǐng)倫勃朗畫一幅集體像。

活動(dòng)設(shè)置請(qǐng)一位同學(xué)扮演畫家倫勃朗，請(qǐng)出18位同學(xué)，讓他們扮演射手連隊(duì)成員，學(xué)生“倫勃朗”想象著大師如何安排這些隊(duì)員，組成畫面。在活動(dòng)中同學(xué)們積極思考著，開動(dòng)腦筋，有傳統(tǒng)畢業(yè)照式的平穩(wěn)安排，也有充滿趣味和創(chuàng)意的想象，通過(guò)這些鋪墊，再對(duì)比倫勃朗的《夜巡》，同學(xué)們有詫異，有驚喜，更多的驚嘆寫在臉上。夜巡的亂中有序，夜巡的光影對(duì)比，夜巡的強(qiáng)烈戲劇性，無(wú)人不感慨大師的想象力和掌控力。

同學(xué)們被這位偉大的畫家折服了，他們很慶幸能認(rèn)識(shí)這樣一位功底深厚、想象力一流的畫家。但同學(xué)們也在這幅作品之后看到了倫勃朗命運(yùn)的轉(zhuǎn)折與不公。

第四場(chǎng)：重復(fù)亮光點(diǎn)，魅力再現(xiàn)。

《浪子回頭》是倫勃朗晚年的作品，畫成于他逝世那年。這時(shí)的他已經(jīng)失去了一切，非常潦倒。雖然他沒有解釋為什么選擇這個(gè)主題，但是，我們可以猜想，在他的心目中，那個(gè)跪在地上的浪子就是他自己，這位走投無(wú)路的倫勃朗，此時(shí)最需要的是上帝的撫愛。光線明暗的強(qiáng)烈對(duì)比，柔和的色彩，生動(dòng)的表情，畫過(guò)浪子回頭的人很多，但是沒有人捕捉慈父的心情，能夠像倫勃朗那樣傳神，那樣奪人心魄。我們能夠勇敢地面對(duì)叛逆和貧乏，像浪子般謙卑地來(lái)到上帝面前嗎？用這樣一件經(jīng)典之作，作為我們結(jié)識(shí)倫勃朗的結(jié)束篇，在這件作品前，我們感受到畫中不可動(dòng)搖的父愛，給人以力量，給人以希望。在這件作品中，學(xué)生了解倫勃朗的堅(jiān)持，倫勃朗的勤奮，倫勃朗一顆誠(chéng)懇的心。

（三）審美的意義：讓愛永留心間。

凡·高曾崇敬地說(shuō)：“你知道嗎？我只要啃著硬面包，在倫勃朗的畫前坐上兩個(gè)星期，那么即使少活10年也心甘。”我想學(xué)生經(jīng)過(guò)由好奇到認(rèn)識(shí)、由揣摩到相知的歷程，完成了一個(gè)審美內(nèi)化的過(guò)程。愛上一個(gè)人，戀上一幅畫，這是一場(chǎng)美麗的邂逅，讀懂的不僅是大師的作品，更有一顆藝術(shù)的心，對(duì)人生的感悟，對(duì)美的追求，才是最大化的課堂，因?yàn)橹挥羞@樣的課堂才能讓審美教育真正做到如涓涓溪流滋潤(rùn)心田，做到讓美的教育駐扎心間，做到恒久遠(yuǎn)。靈活運(yùn)用教材，選擇重點(diǎn)，讓藝術(shù)之光在孩子的心靈中閃亮。

一節(jié)美術(shù)鑒賞課，用倫勃朗的少年才華，倫勃朗的中年破產(chǎn)，倫勃朗的“夜熒蟲”稱號(hào)，倫勃朗的“倫勃朗光”，讓學(xué)生在畫中看到十七世紀(jì)荷蘭這個(gè)最早的資本主義最發(fā)達(dá)國(guó)家人們的喜怒哀樂(lè)和風(fēng)俗風(fēng)情。用倫勃朗對(duì)藝術(shù)孜孜以求的堅(jiān)持，用倫勃朗直面慘淡人生的信仰，讓孩子們感受到藝術(shù)的力量，感受到堅(jiān)持的美。

三、小結(jié)：用藝術(shù)打造一座支取不盡的心靈寶庫(kù)

藝術(shù)審美教育作用的第一個(gè)特點(diǎn)是“以情感人”，第二個(gè)特點(diǎn)是“潛移默化”，第三個(gè)特點(diǎn)是“寓教于樂(lè)”。在讀人的過(guò)程中，通過(guò)人對(duì)人，大師對(duì)學(xué)生的魅力，我們完全了解了藝術(shù)審美的三個(gè)特點(diǎn)。有魅力的文章，別人就愿意多讀，有魅力的人，別人就愿意與之交往。課堂的魅力在于內(nèi)容，在于過(guò)程的設(shè)計(jì)，在于為師者賦予課堂的內(nèi)涵，課堂教育中細(xì)微的火花能在孩子身上綻放，開出生命璀璨之花。在課堂中安排與大師的相遇相知，便是與大師心對(duì)心的交流，更有利于學(xué)生讀懂作品，提高鑒賞能力，完善自我。

以這樣的模式，我們?cè)谒囆g(shù)課堂上可以邂逅激情近于瘋狂的凡·高，現(xiàn)代繪畫之父塞尚，原始性狂人高更，憨厚的夢(mèng)幻騎士野獸派的泰斗馬蒂斯；也可以遇見渾厚端莊宋畫第一人范寬，最詩(shī)情畫意皇帝畫家趙佶，一生落魄才情橫溢的徐文長(zhǎng)。一畫一作一人生，用藝術(shù)家對(duì)美的詮釋和感悟，為孩子們打造一座支取不盡的心靈寶庫(kù)。

藝術(shù)長(zhǎng)河中，一顆顆閃亮的明珠將在我們生命中閃耀流傳。