國際標準舞和我國傳統文化交融與發展之我見

龔為民

摘 要： 三十多年前，國際標準舞漂洋過海傳入我國，受到大眾喜愛。在短短的三十余年，國際標準舞就能與本土舞蹈互相借鑒相容相生，實屬不易，這也從側面反映出國際標準舞與我國民族文化是有契合點的，人們對國際標準舞的本土化發展，對契合點的尋找付出了很大努力。本文從國際標準舞在我國的發展及與我國文化交融兩方面對其進行探討，并提出未來發展策略。

關鍵詞： 國際標準舞 傳統文化 發展 交融

國際標準舞即國際標準交誼舞，是一種體育舞蹈，它可以分為兩大類舞種，一類是摩登舞：華爾茲、探戈、狐步、快步、維也納華爾茲。一類是拉丁舞：倫巴、恰恰、桑巴、斗牛、牛仔。摩登舞典雅大方，動作流暢，氣宇軒昂；拉丁舞則熱情奔放，動作灑脫。在快節奏生活的今天，這種藝術性與體育性的舞蹈深受大眾喜愛。隨著我國經濟水平的提高，在物質生活充裕的同時，人們的審美水平也在不斷提高，中國人不再僅僅局限于舞蹈的娛樂，而是更加注重舞蹈競技表現及國標舞與中國傳統文化靈魂的交融。讓國際標準舞在中國大地上開出更加燦爛的花朵，已經成為舞蹈工作者和大眾的共識，相信在不久的將來，中國的國標舞將會影響整個世界。

一、國際標準舞在我國的發展階段

上世紀二十年代，經旅華外僑和留洋人員的廣泛傳播，“交際舞”進入我國上海地區，從而催生了舞廳產業鏈，這種全新的社會交際形式深受大眾推崇，且發展到了白熱化階段。然而隨著“文革”的到來，交際舞幾乎消失在中國土地上，直到改革開放，西風東漸。經由日本業余舞蹈競技協會會長山口繁雄先生的來華，才將國際標準舞再一次傳入中國，并找到了立足之地。

直到改革開放幾年之后，國標舞才傳入中國，其在中國的起步十分晚，再加上中國經濟落后，缺乏舞蹈成員，沒有專業的老師教學，使得國標舞的發展艱難無望。在這段時間，唯一可以做的就是模仿西方國際標準舞的套路。師傅教套路，學生學套路，舞蹈表現的只有西方背景下熱情、性感、濃烈的感情，縱觀當時的綜藝節目就可看出，舞蹈還是西方的，只是換了個地方跳。

繼模仿階段之后，我國高校培養出了一批專業學習國標舞的學生，專業化的教學老師從事任教。我國培養出的一批專業舞者在國際上也獲得了一些大獎，雖然取得的成績不錯，但與外國水平相比還是有一定差距。國標舞還是局限在技術學習，并沒有將文化素養、個人素養和作品內涵融入舞蹈中，這也只是一種機械式舞蹈，并未達到跳舞的最終目的。

西方的舞蹈是熱情而奔放的，這與西方人追求自由、火辣大膽的性格是分不開的，而中國崇尚孔孟之道，骨子里還是內斂與含蓄的，所以要想讓西方國標舞與中國傳統融合有很大困難。但是近幾年來，不難發現，在國際標準舞中，漸漸出現了中國元素的身影。有的用國際標準舞演繹中國傳統曲目，有的中國傳統服飾融入到國際標準舞中，這都是進步，但是要打破文化與舞蹈的差異性還是路漫漫其修遠兮。

二、國際標準舞與中國傳統文化的交融

國標舞要想在中國長足發展，就必須與中國傳統文化相融合，在過去的幾十年里，我國國標舞的技術水平在不斷提高，甚至可以與國際水平接軌，但是整體水平并不高，原因之一就是國際標準舞還局限于西方的文化內涵中，而舞者難以理解。如果將國際標準舞與中國傳統文化相融合，那么將是國際標準舞的又一大歷史性進步。

在借助西方文化表達形式的國標舞中，中國已將古典文化慢慢滲透進這種形式，并巧妙地表達出來了。在第22屆全國體育舞蹈錦標賽中，北京舞蹈學院表演了同名作品《弟子規》，該舞蹈采用了太極元素，將黑白兩色運用于服裝，取太極圖中陰陽兩意，舞蹈與文化的融合帶來別樣的古韻與律動，表達的禪意并不似西方濃烈，卻有化不開的濃濃的中國文化內涵，深受觀眾喜愛。由此可見在文化融合中，會創作出更加別具一格的作品。

近幾年，無論是花樣滑冰、花樣游泳、冰上舞蹈和藝術體操等體育項目，還是國際標準舞，表演作品的整體趨勢都是向民族化、本土化發展。在服飾上越來越多地運用旗袍、中國儺面具及青花瓷色彩等表達中國文化。在音樂和道具上更加入了中國式的表達，很多中國的唱詞都被運用到音樂中，使得舞蹈多了一份生命活力，運用扇子等中國舞蹈中常用道具，增強了舞蹈的表現力。種種跡象都說明國際標準舞與中國傳統文化的融合步伐在加快，越來越多的具有中國特色的舞蹈必將在國際舞臺上煥發光彩。

三、我國國際標準舞的發展策略

我國國際標準舞在以后的發展中，總體趨勢還將偏向于民族化與本土化的國際標準舞編排。為了使該目標成為現實。需要專業人士不懈努力，舞蹈者不斷提高素質等。

國際標準舞來自于西方，最先進的舞蹈技術也在西方，要提高我國國際標準舞水平就必須加強與西方國家的交流，例如，聘請西方國家專業老師任教，與西方國家展開交換生活動，舉行國際性的交流活動或比賽競爭，等等，只有虛心學習，才能讓我國國際標準舞保持世界級水平。

雖說技術不可或缺，但是舞蹈者若沒有文化內涵，則將會像機器人一樣，沒有生機地舞蹈。只有提高舞者的文化知識水平，提高藝術鑒賞能力，讓舞者將文化靈魂融入舞蹈中，才能創作出能夠打動人心的作品。我國目前階段太注重技術性，對于舞者精神及藝術領悟的培養還不全面，這將是后期努力的方向。

在國際標準舞的發展中，起帶頭作用的是教師及編導，對于一個舞蹈作品，其水平高低，在編導創作出來后就已經規劃好了上限，只有編導自身的能力提高了標準舞作品的上限才會更高。對于舞者而言，青出于藍而勝于藍，這需要師傅的水平足夠高，因此，國標舞教師必須有超高的水平，指引學生往更高的水平發展。

三十多年來國際標準舞在發展過程中，雖然遇到了很多困難，但總體是朝著好的方向發展，漸漸地國標舞融入了中國傳統文化的靈魂，相信在不久的將來，通過中國一代一代人的努力，將出現一種中國式國標舞，既融合中國特色又擁有西方特色，這需要一批高文化素質的舞者不懈努力，也需要中國人整體欣賞水平的提升。

參考文獻：

[1]王群，王學滿.談國際標準舞的情感表達[J].河北體育學院學報，2003（03）.

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