談對芭蕾舞基礎訓練的幾點思考

尚 爽 （山東青年政治學院舞蹈學院 250000）

談對芭蕾舞基礎訓練的幾點思考

尚 爽 （山東青年政治學院舞蹈學院 250000）

芭蕾舞蹈的基本功訓練是為了堅實地為表演人才打下藝術基礎，是芭蕾專業訓練的基礎性環節。本文從芭蕾的發展歷程入手，對芭蕾基礎訓練的意義以及訓練內容進行了探討，希望可以為芭蕾舞者提供參考。

芭蕾舞基礎訓練；芭蕾舞發展歷程；訓練內容

芭蕾是一種有著四百多年歷史的舞蹈藝術，其基礎訓練對于芭蕾藝術的重要性意義非凡。

一、芭蕾的發展歷程

在西方劇場的舞蹈藝術中，“芭蕾”歷時已經400多年，占長達300余年的統治地位。1958年，我國北京舞蹈學校成立，隨之引進俄羅斯芭蕾。中國芭蕾由此正式誕生，時至今日，也已歷時近70年。在400多年的發展過程中，芭蕾衍生出許多學派。其中最主要的學派有：法國學派、丹麥學派、俄羅斯學派、法蘭西學派、意大利學派等。上述諸多學派之間，動作與風格略顯不同。比如：意大利學派的芭蕾，舞者在表演時手腕有些下垂，但是手臂基本是直的；而法國學派的芭蕾，舞者在表演時，手腕與肘都是彎曲的；俄羅斯學派的芭蕾舞者在表演時，非常強調手腕與肘線條的圓孤形等。

在發展過程中，芭蕾經歷了下列五個大發展時期后，得以日臻完善與日趨成熟：“早期芭蕾”“古典芭蕾”“浪漫芭蕾”“現代芭蕾”和“當代芭蕾”。這五個大發展時期，也稱之為五個發展階段。芭蕾在其漫長的發展過程中逐漸形成了芭蕾中所特有的腳和手的基本位置、一些固定的舞姿，以及相應的美學原則。

二、芭蕾基礎訓練的意義

芭蕾基礎訓練的終極目標是為了培養具有下列多方面高素養的芭蕾舞優秀演員：身體素質好、技術技巧能力高、表現力強等。芭蕾基礎訓練的方法非常嚴格，幾乎完全按照芭蕾舞教學大綱進行，目的是把芭蕾舞專業的學生塑造成擁有完美體態和高超演技的芭蕾舞者。而芭蕾基礎訓練也的確是起到了重要的形體塑造與芭蕾表現力提升的作用。因此，在芭蕾舞表演的訓練過程中，基礎訓練不容忽視。

三、芭蕾的基礎訓練內容

芭蕾基礎訓練具有重要的意義。那么，具體的基礎訓練過程中，又該做出哪些訓練呢？下面本文從其最基礎的元素——“開”“繃”“直”“立”說起。

1.開

“開”是芭蕾訓練中最基本的動作之一。該動作包括腳的五種基本位置，具有外開、繃直、伸展的審美特征。腳的五個位置中，“外開”的本質為“向外”，就是芭蕾舞者的兩條腿于髖關節處外旋。腳的外開并非源于人們天然的動作習慣，而是起源于歐洲皇家宮廷中貴族風格非常濃郁的宮廷舞蹈。舞者在歐洲皇家宮廷舞蹈的表演中，腳必定具備“外開”的體征：在形式不一的舞姿的轉身、旋轉和跳躍時，在不同舞步的連接時，都必須具備“外開”的體征。以演員的單腿旋轉動作為例，演員的騰空腿不允許出現蒯腳與勾腳現象，而必須外開，否則就無法彰顯皇家宮廷舞者的高雅氣質。可見，“外開” 是古典芭蕾風格構成的基本元素，訓練芭蕾舞者的腳的外開技能，既能夠讓舞蹈者展現其優美的造型與優雅的氣質，還能夠為完成芭蕾舞舞蹈中的很多技巧性動作奠定基礎。

2.繃

芭蕾舞的基本要素之二為繃。在芭蕾舞基礎訓練中，教師常常提醒芭蕾舞者腳的動作要“繃”。因為在芭蕾舞表演中，只要芭蕾舞者的腿離開地面，舞者就必須繃腳。繃腳的重要作用如下：延長芭蕾舞者的腿的長度，彰顯舞者流線型的腿美，此為其一；其二，強化鍛煉芭蕾舞者的踝關節，增強芭蕾舞者踝關節以下到趾關節的靈敏性與韌性?？嚹_的具體方法如下：芭蕾舞者從踝關節開始用力，將力量直貫腳趾，讓腳趾去找腳心。芭蕾舞者的腳趾腳背繃得越緊，膝蓋與腿部就會收得越緊。芭蕾舞者必須反復地練習繃腳，并在繃腳中體味芭蕾基礎訓練的真諦。

3.直

在芭蕾舞基礎訓練中，要求舞者體型“直”，主要是基于下列兩個方面的目的：從精神氣質層面而言，要求芭蕾舞者身體直立挺拔，不能凸臀塌腰，不能疊肚挺胸；在需要直的時候，腿必須收緊膝蓋，腳背繃直，給觀眾留下一種精神氣足、帥氣瀟灑、高貴典雅的美好印象，給觀眾帶來一種蓬勃朝氣的青春美的審美體驗，此為其一；其二，從技能技術訓練層面而言，無論何時何地，芭蕾舞者的上身出于舞姿造型的需要，在表演離開軸心線的舞蹈動作時，舞者身體的重心必須無條件地保持垂直。這就要求舞者始終保持直立狀態。否則，就無法保證舞蹈動作的穩定性。舞者在表演的過程中，體態與動作千變萬化，舞者必須隨時調整身體的重心，才能保證身體的重心始終處于垂直狀態，才能完成一系列諸如旋轉等難度極高的舞蹈動作。

4.立

“立”是芭蕾舞基訓中反復強調的基本動作。芭蕾舞者的直立是芭蕾舞美的基礎。芭蕾舞者只有先找到“立”的感覺，并彰顯“立”的風姿，才能完成更高更美的舞蹈動作。上述“直”是“立”的基礎，“立”是“直”的升華。如果說，“直”是舞者的形體美，那么，“立”則是舞者的舞蹈美。首先，“立”是指舞者把身體拉長，如此就會給觀眾帶來一種延伸的美感。舞者在訓練過程中，雙腳用力垂直踩向地面，脖子向上拉直拉伸，力求塑造一種頂天立地的舞姿。如此，則會給觀眾帶來一種敏捷、輕盈、高挑、優雅的審美體驗。其次，“立”是指舞者從腰椎到頸椎部位的“直立”。這個部位的“立”非常重要。因為人的軀體中活動最大的部位就是腰椎到頸椎這一部位。芭蕾舞者只有“立”起了自身中的這一部位，整個身子才能夠真正“直立”起來，才可以完全避免出現懈胯、松腰的不良體態。

多年來，芭蕾基礎訓練中的“開”“繃”“直”“立”是一直要求演員嚴格遵循的，也是芭蕾的基本元素。因此，在具體的芭蕾訓練中，演員應該尤為注重這幾項基本訓練內容的訓練，如此才可奠定良好的芭蕾基礎。

四、結語

在形體藝術的教學過程中，芭蕾基礎訓練意義重大：能夠改變舞者的身體形態；能夠提高舞者的身體素質；能夠加強舞者的舞蹈修養等。舞者無論向觀眾表演怎樣風格的舞蹈，展現怎樣的舞姿，首先必須打下堅實的專業舞蹈基礎，而芭蕾基礎訓練正是為舞者打下堅實基礎的不可替代的訓練。希望本文的論述可以為廣大芭蕾舞者提供基礎訓練層面的建議與參考。

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