馬春雨(包頭師范學(xué)院 音樂學(xué)院,內(nèi)蒙古 包頭 014030)
巴洛克時(shí)期的音樂作品的創(chuàng)作特點(diǎn)和文化特色
馬春雨
(包頭師范學(xué)院 音樂學(xué)院,內(nèi)蒙古 包頭 014030)
巴洛克時(shí)期是歐洲音樂史發(fā)展的重要時(shí)期,大量的優(yōu)秀音樂作品都誕生于這一時(shí)期。在巴洛克時(shí)期,由于社會(huì)的進(jìn)步以及各種思想的碰撞,創(chuàng)作更加富于創(chuàng)新。本文通過研究巴洛克時(shí)期的音樂作品的創(chuàng)作特點(diǎn)和文化特色,概括出巴洛克時(shí)期的音樂風(fēng)格,為現(xiàn)代音樂追求多樣化提供了借鑒之處。
巴洛克;音樂創(chuàng)作;現(xiàn)代音樂;借鑒
巴洛克時(shí)期是一wh獨(dú)特的文化藝術(shù)時(shí)期,這一時(shí)期的音樂創(chuàng)作家通過積極尋找其他藝術(shù)領(lǐng)域的藝術(shù)思想,用一種新境界的感情表達(dá)方式以及新的音樂思想表達(dá)手法,在賦予音樂強(qiáng)烈的感情感染力的同時(shí),加大對(duì)音樂作品的修飾,從而使巴洛克音樂充滿藝術(shù)活力。
巴洛克時(shí)期通常是指1600-1750年,這一時(shí)期正是歐洲社會(huì)轉(zhuǎn)型時(shí)期。在從保守的封建主義向自由的資本主義演變的過程中,人們渴望打破舊時(shí)代的精神枷鎖,追求更加自由的精神生活。根據(jù)巴洛克音樂的發(fā)展特點(diǎn),可以將其分為前期、中期、末期這三個(gè)時(shí)期。
巴洛克音樂前期階段是十七世紀(jì)初到十七世紀(jì)中葉,在繼承文藝復(fù)興文化的基礎(chǔ)上,這一時(shí)期歐洲的藝術(shù)家為了打破舊時(shí)期的藝術(shù)體裁、表現(xiàn)形式的束縛,積極尋找一種更富有創(chuàng)新力的藝術(shù)表現(xiàn)方法。巴洛克音樂中期階段是十七世紀(jì)中葉到十七世紀(jì)末期,經(jīng)過半個(gè)多世紀(jì)的摸索以及藝術(shù)家們的不斷創(chuàng)新,這一時(shí)期的藝術(shù)作品無論在題材還是在表現(xiàn)形式上都更加創(chuàng)新、更加生動(dòng),因此這一時(shí)期也被稱為巴洛克音樂的定型期。十七世紀(jì)末期到十八世紀(jì)中葉是巴洛克音樂的末期,在這一時(shí)期,藝術(shù)家對(duì)于巴洛克音樂風(fēng)格的補(bǔ)充完善已經(jīng)日趨成熟,在藝術(shù)表現(xiàn)形式上也豐富多樣,這一時(shí)期也奠定了巴洛克音樂在世界音樂史上的重要定位,在一定程度上可以說,沒有巴洛克音樂就沒有現(xiàn)在世界上豐富多彩的音樂文化。
巴洛克時(shí)期的音樂風(fēng)格與其他歷史時(shí)期的音樂風(fēng)格截然不同。古典音樂時(shí)期的音樂作品通常都是可以演奏或者歌唱的,基本上都是以聲樂為內(nèi)容。而巴洛克時(shí)期的音樂表現(xiàn)風(fēng)格采取三分法,即教堂音樂、舞臺(tái)音樂以及室內(nèi)音樂,這三種風(fēng)格的音樂采用了不同的表現(xiàn)方式,使得各種樂器處于一種平衡的演奏狀態(tài)。同時(shí)在這一時(shí)期更加強(qiáng)調(diào)技巧手法在音樂表現(xiàn)方面的運(yùn)用,通過美聲、高音、混合演奏等方式,綜合運(yùn)用管弦樂器、打擊樂器,以求達(dá)到更具震撼力的音樂表現(xiàn)效果。卡其、馬林·麥爾桑等作曲家都極力采用能夠表達(dá)個(gè)人情感的作曲方式,綜合采用各種對(duì)比聲樂體裁,再配合有特點(diǎn)的舞臺(tái)、燈光等效果,在伴奏的完美襯托之下,完美地詮釋了音樂的靈魂。
巴洛克音樂是歐洲音樂史上的一座里程碑,是近代音樂從早期單純的音樂模式向多樣化的音樂模式的轉(zhuǎn)變,為世界音樂史的發(fā)展作出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。這一時(shí)期的音樂也從傳統(tǒng)的教會(huì)音樂向大眾化音樂化轉(zhuǎn)變,同時(shí)也產(chǎn)生了諸如協(xié)奏曲、交響樂、奏鳴曲等新興的音樂表現(xiàn)形式。從大的方面來說,巴洛克音樂主要有以下幾個(gè)方面的創(chuàng)作特點(diǎn)。
(一)情感論。巴洛克音樂在感情表現(xiàn)方式上比較單一,一個(gè)樂章往往只表達(dá)一個(gè)思想主題,不同的樂章之間才能形成強(qiáng)烈的感情對(duì)比。
(二)通奏低音。巴洛克音樂首次引入了“伴奏”這一表現(xiàn)形式,通過旋律以及和聲的配合,通過主演奏的高音和伴奏的低音相互貫穿運(yùn)用,形成強(qiáng)烈的對(duì)比感。
(三)節(jié)奏與記譜。巴洛克音樂為了滿足在保證樂曲流暢以及平穩(wěn)的調(diào)式轉(zhuǎn)變的基礎(chǔ)上,通過采用“節(jié)奏”對(duì)于樂曲表現(xiàn)進(jìn)行調(diào)整,使其更有對(duì)比性。記譜則是通過樂曲符號(hào)記錄,為樂曲的演奏和改進(jìn)提供便利。
(四)調(diào)性和聲與對(duì)位。這一時(shí)期的音樂風(fēng)格逐漸從復(fù)調(diào)音樂向主調(diào)音樂轉(zhuǎn)變,在多種演奏風(fēng)格之下,在通奏低音的影響下,成為一種在和聲主導(dǎo)下的新的對(duì)位手法。
巴洛克音樂能夠?qū)⒁魳防硇灾髁x的情感論美學(xué)思想在音樂中進(jìn)行完美的詮釋,將嚴(yán)謹(jǐn)縝密的樂理和豐富的表現(xiàn)形式以及手法完美地結(jié)合起來,進(jìn)一步表達(dá)了人們心中的思想情感,直達(dá)人類心靈的最深處。
巴洛克音樂富于創(chuàng)新,在文化表現(xiàn)上也更加豐富多彩。將人們?nèi)粘I钪械乃娝杏靡魳敷w現(xiàn),音樂來源于生活而又超脫于生活正是巴洛克音樂的真實(shí)寫照。為了打破舊的文化傳統(tǒng)以及精神枷鎖,巴洛克音樂在創(chuàng)作方面更加注重對(duì)文化的表現(xiàn),巴洛克音樂文化與當(dāng)時(shí)人們的“情感方式論”以及創(chuàng)作理念都有著密不可分的關(guān)系,音樂家不斷將文化元素融入到音樂創(chuàng)作中去,不斷豐富音樂的文化內(nèi)涵,提高音樂的文化品位。
巴洛克音樂是在其他音樂的基礎(chǔ)上不斷進(jìn)行探索與創(chuàng)新而形成的。巴洛克音樂體現(xiàn)了歐洲人的思想、宗教觀念、藝術(shù)水平以及審美觀點(diǎn),為后期歐洲音樂的迅猛發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
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