淺談如何上“活”美術課

陳曦

摘要：現代社會的不斷發展對人才的要求標準也在不斷地提高，這給我們新時期的學校教育也提出了新要求。新一輪的課程改革要求新時期的教育要全面落實素質教育的要求，切實做到以生為本，使學生成為自己學習的主人，在學習的過程中既要收獲知識，同時也要不斷提高自己的能力和素養，使學生實現全面提高。那么，作為小學學科中的美術學科應該怎樣落實新課改的要求呢？筆者就這一問題談談自己的認識。

關鍵詞：小學美術 教學

現代社會的不斷發展，對未來人才的綜合素質要求越來越高。新課程改革也明確指出“以素質教育為主”的口號，教育專家更是強調美術教育在素質教育中的重要性。而在實際的教學改革過程當中，社會對學校和學生的評價依然以分數的高低做為衡量標準，這就造就了社會、家長，以及學生仍舊把注意力放在文化科目的學習上。而美術作為所謂的“副科”也就得不到應有的重視。美術課堂上的氣氛更是死氣沉沉。作為美術教師，我們面對著社會對美術教育賦予的期望，面對著新課程改革的迫在眉睫。怎樣讓學生在緊張的文化課之余對美術產生濃厚的興趣，培養學生健康良好的藝術素質呢？我認為要想改變學生學習美術的現狀，必須要結合小學美術課堂教學實際，抓好課堂教學，使學生真正喜歡上美術課，成為課堂教學的主體，只有學生的思維動起來，才會迸發出無限的精彩。那么，如何讓美術課堂“活“起來呢？

一、教師要“活”

新課改下對師生角色有著清楚的定位，那就是教師是課堂教學的主導，學生是課堂教學的主體。這就意味著在新課改下我們教師的角色有了新的定位，它是不同于舊有的教學模式下的教師角色的，因為在傳統的美術課堂教學過程中教師往往全面操控課堂教學，學生完全是在教師的要求下進行學習，這樣學生的思維往往會被限制，無法真正的發揮其想象力和創造力，而且學生的興趣會大大下降，最終導致課堂死氣沉沉。

新課改下對教師角色的定位是教師只要發揮其引導者的作用就可以了，教師成為學生學習美術知識的橋梁。在教師的引導下學生在寬松的氛圍里去學習、體會、感悟相關的美術知識、繪畫技巧，他們大膽地嘗試、創新，在相互交流和溝通中相互學習，互相促進，感悟美術知識的內涵，感受在美術學科中學習的樂趣，這樣我們的美術課堂是充滿著生機和活力的，這樣的生機與活力會逐漸感染到每一名學生，他們會喜歡上美術課，積極性會大大提升。我們教師在這一過程中加以及時的引導，并對學生的學習成果給予及時的肯定。學生在內心會充滿對于美術知識的探究欲，這樣學生的積極性和思維都被調動起來了，最終會非常有利于學生的成長與進步。

二、教學形式要“活”

“美術”不僅是一門學科，還是一種藝術。它所表現的內容都來源于生活，所以只坐在教室里面對著課本的美術創作是停滯的，我們要適當地拓寬學生美術創作的空間，把學生帶出教室，走進鄉間田野，自然校園，讓學生用“美術”的眼光去觀察創作，陽光下的莊稼，花草，操場上嬉戲的同學。用真實的美術形體刺激學生的眼球，激發作畫欲望。有了靈感動筆作畫，沒有技法指導，沒有思維定向。如在教授《想象中的機器人》一課，我們可以采用接力游戲的活動方式，讓學生小組合作接力，每個學生添畫一個幾何圖形，最后組合成一個新型機器人。學生在接力作畫時會審視自己小組的作品，完成后再由學生自己評價比較，評出大家認為最好的創意機器人。整個教學過程，學生置身于游戲當中，創作欲很強，畫出的作品更是各式各樣，新奇百出。正如著名心理學家皮亞杰所指出的：“將活動教學法視為兒童教育的最重要原則。”讓學生在活動中學習，在學習中活動。再如，在上《美麗的花邊》這一課時，有的教師緊扣教材，安排游戲活動，讓數名男學生和數名女學生上臺表演，其他學生觀察思考。教師指導臺上同學按各種動作組合成一條美麗的花邊，然后請臺下學生思考有沒有別的組合方法，在教師的啟發引導下，學生組合出了多種由人物造型變化出來的花邊，甚至有學生用體育課中各種隊列的站法、舞蹈的各種動作組成花邊，甚至有的學生還提出只要把生活中的東西按一定的規律排列起來，就都可以組成花邊。此時，學生已經把學習與現實生活聯系起來了，思維也真正地活起來了。

三、教學環節要“活”

小學階段的學生注意力還是比較差，所以一定要抓好每節課的導入環節，吸引學生的注意力。如學習齊白石的《蝦》一課，可以采用欣賞導入，先出示范畫，引導學生欣賞評價，讓學生產生美的向往。激發強烈作畫欲望。再如《面具的設計和制作》一課，教師可以讓學生自由選擇事先準備的面具，根據面具角色特點的不同，進行一段簡短的造型展示。這樣一來，既增加了課堂活躍氣氛，同時學生在這種快樂的氣氛中學會了觀察思考，自我展示的能力。另外，在課堂問題的設置上，應該把視野拓寬，深挖教材。讓他們通過各種渠道去課外尋找問題的答案，既鍛煉了學生自主學習、分析判斷的能力，又實現了培養學生脫離課本去學習的目標。

四、學生要“活”

美術課主張通過學生自主的創作，發展其個性和創造性，每個學生都是一個具有獨特性，創新能力的個體，在美術活動中，每個人都是獨一無二的，而不是少數幾個“好”學生。我們的教育目的是面向每一個學生，使他們每一個人素質得到各方面的發展，因此，教師要注重每一個學生的培養，不放棄任何一絲希望，為每個學生提供平等的發展平臺，給每個學生足夠的展示機會，例如，可給學生提供一個當小老師的表現自我機會，讓學生教學生。講的學生，認真講述，盡力表達，下面聽的學生更是很認真思考分析，找出不足上臺去補充，當學生在輕松的環境中產生發揮與表達的愿望時，趁機讓學生作畫，把自己想要表達的東西通過自己的畫筆畫出來。教師在巡視指導時，要特別關注基本技能薄弱的學生，鼓勵他們，提出建議，和他們一起改一改，并討論修改后的效果如何？時間久了，他們的繪畫能力也會有所進步，這樣就照顧到全體學生共同發展

總之，面對著新的課程改革，面對著社會對綜合人才的需要，美術教師任重道遠。只有不斷的學習探究，改變陳舊的教學觀念，走出傳統的教學模式，才能讓我們的美術課堂真正的“活”起來！

參考文獻：

[1]新美術課程標準.湖南美術出版社.

[2]教育學.遼寧大學出版社.

[3]陳學文.如何上好美術課.

（責編 張景賢）