審美膨脹與價值迷失

李海霞

摘 要：消費時代人類審美的重要表征是轉向日常生活的審美化，美已經滲透到當代日常生活的肌理之中。日常生活的審美化正在消解藝術與生活之間的距離，美被泛化、被低俗化、被物質化，失去了原先的厚重，表面的審美膨脹掩飾著內在價值的迷失和變異。

關鍵詞：日常生活審美化；審美變異；救贖

消費時代審美觀念的變化和審美實踐的轉向，是一個受到諸多思想家十分關注的重要問題，亦突出成為中國美學發展中引人注目的現象，成為當代審美文化研究的重要的問題性所在。從某種意義看，新世紀中國美學的發展，必須正視和思考這種文化語境下審美觀念的變化和審美實踐中產生的新問題。

1 日常生活審美化的審美泛化

“日常生活的審美化”，抑或“審美泛化”是指審美活動超出所謂純藝術/文學的范圍，滲透到大眾的日常生活當中。正如一位學者所描述那樣：“美不在虛無縹緲間，美就在女士婀娜的線條中，詩意就在樓盤銷售的廣告間，美滲透到衣食住行等社會生活的方方面面。”日常生活審美泛化的最突出呈現，就是仿真式“擬像”在當代文化內部的爆炸。當代影視、攝影、廣告的圖像泛濫所形成的文化事實，提供給大眾的視覺形象是無限復制的影像產物，從而對大眾的日常生活形成包圍。“對于人的日常生活而言，視像與快感的一致性，充分表征了我們時代的感性特征。”[1]其次，大眾審美泛化表現為身體的泛化。在洋溢著感性解放的身體里，人對于日常生活的欲望已自動脫離精神的信仰維度，指向了對于身體滿足的關注和渴求。在當代審美泛化的語境下，由視覺形象和身體幻想所帶來的“快適”與“享樂”已經不在被審美拒之門外，正以所謂“回歸”的方式轉移到注重肉身體驗的感知領域。

2 日常生活審美化的審美變異

2.1 審美經驗的變異

從18世紀出現的現代美學到康德的《判斷力批判》，已經確立起了一種有影響的傳統，認為審美經驗的根本特征就是距離化或無功利性；而日常生活的審美化卻是一個“去距離/消解距離”的過程，它“有益于對那些被置于審美對象之外的物體與體驗進行觀察。這種審美方式表明了與客體的直接融合，通過表達欲望來投入到直接的體驗之中”。[2]對康德來說，只有與身體保持距離審美才成為可能，身體的感覺是不純趣味的場地，必須加以拒絕，單純訴諸感覺的藝術是“快適”的，但不是“美的”，它所創造的是“享樂”而不是“美感”。然而，在消費主義文化語境中，一切都顛倒過來，審美經驗已經不在與日常生活保持“距離”，也無法使人“靜觀”，持純粹的審美態度，而是與生活、利害以及欲望有著難以割舍的諸多聯系。詹姆遜教授對此有非常中肯的論述，他說：“當下的后現代時期似乎也經歷著一次對審美的普遍回歸……并且在新的后現代的支配下，各種各樣令人眼花繚亂的風格和混雜物充塞著消費。事實上，我們很快就會明白，在一個如此多地由視覺和我們自己的影像所主宰的文化中，審美經驗的概念既太少又太多。”[3]他所說審美經驗“太少”是何意？恐怕是指從傳統美學理論有學理意義上的“審美經驗”，那種剝離了感官欲望的“審美無利害”的心理愉悅感。而他所說的“太多”又是何指呢？我的理解，是指淺表性的、感官愉悅的東西充斥著我們的生活。審美經驗脫離了原來的那種純粹的、與切身的利害無涉的形態，而無孔不入地與人們日常生活互滲、紐結在一起。

2.2 審美價值的異化

日常生活審美化帶來了日常生活的異化，審美文化也出現種種變異。例如，當審美與想象的分離、審美與理想的疏離、審美快感的變異、審美對自由的逃避。傳統美學將藝術解釋為創造，而后現代則將藝術理解為復制、戲仿、裝置、現成品；傳統美學將藝術理解為美的追求，而后現代卻不遺余力地展露丑；傳統美學主張藝術的崇高神圣，而后現代則關注物質性享受，忽略對彼岸的超越。消費時代，影像藝術對視覺刺激鋪天蓋地，把我們吞噬在無邊的色彩、形式的畫面感中，剝奪了想象的空間和自由，“視覺不再是接觸真實世界的可靠感官，人們往往混淆、等同、甚至顛倒了現實世界和虛擬世界。如影隨形、無處不在的影像符號對我們造成了一種視覺暴力，人們不由自主地被影像所奴役和指示。”[4]因此，可以說消費時代瓦解了理想、終極價值、崇高等精神向度，“美是當下世俗生活的感性顯現”，只要你滿足當下的視覺快感就意味著你已經實現了你的理想。在這種情況下，審美的快感不再是一種形而上的精神享受，更多的是指向感官和行而下的欲念。后現代文化語境下的人們的審美觀念盡管大有變化，但要把審美降低到剝離掉理性因素而停留在感官快感層面，對于當代美學來說未嘗不是一種災難！審美既是感性直觀的，又是對于審美對象的意蘊的洞照，它需要審美理想來“燭照”，并借助審美想象才能獲得行而上的、脫離物的羈絆，超越時空，自由馳騁，完成審美的超越。

2.3 審美人格的分裂

所謂的審美人格，就是美學意義上的人格，人在審美狀態下精神是自由的、感性和理性是和諧的，并且超越了物質的功利性，同時人在審美狀態下是極富有創造性的，“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”就是這個道理。生活的主體是人，審美的主體也是人，在理性、邏輯、科學高度發達的社會，人性本來具有的詩意、直覺、想象已漸漸遠去，取而代之的是奴性，機械和呆滯。伽達默爾寫到：“現代世界極其令人吃驚地擴展了它的能力和才能的運用，……個人處于職能的相互聯系中，從而個人形成的自由越來越少。人類失去了支配自身能力的自由，失去了使某種意志形成為可能，從而表達出自我意志的自由，他所得到的是人類一種新的普遍的奴隸化。”[5]物欲橫流的社會使人的主體喪失、精神空虛、心態浮躁、幸福感缺失，因而要實現日常審美生活化，對人的現代生活狀態進行審美救贖的主要途徑——人格救贖。審美人格所具有的和諧、自由、創造、超越等特征就是日常生活審美化的主體保障，它可以激發個體很好地適應環境，保持一種審美的生存狀態，既能避免人性的異化，也不淪入“一切皆為美，一切皆不復為美”的美學世俗中。只有人從根本上成了審美的人，以人為主體的日常生活才能真正達到韋爾施所說的深層的審美化。

3 日常生活審美化的審美“救贖”

現代日常生活是一個“鐵籠”，而審美則應具有將人們從“鐵籠”的壓抑中拯救出來的世俗“救贖”功能。在大眾文化語境下，審美何以實現其“救贖”功能？我認為：第一，重建人類的精神家園。我們堅信無論什么時代，人、人類都需要棲息靈魂的精神高地，人在無根的技術時代漂泊太久就會“歸家”——審美祈向的“境界”，而不是感官的貪歡和視像的更迭。第二，培養當代社會的審美人格。工具理性導致人的人格處于分裂狀態，審美必須擔負起改變這種現狀的重任。具有審美人格的人不會把對物質功利的獲得當成人生終極目的，他們更看中的是精神的充實。在日常生活審美化的當代語境中，人需要以審美的方式面對生活，培養審美的人格至關重要。

參考文獻：

[1] 王德勝.視像與快感[J].文藝爭鳴，2003（06）.

[2] 費瑟斯通.消費文化與后現代主義[M].譯林出版社，2000.

[3] 詹姆遜（美）.文化轉向[M].胡亞敏，等，譯.中國社會科學出版社，2000.

[4] 雷啟立.視覺藝術與日常生活審美化[J].同濟大學學報，2007（12）.

[5] 伽達默爾.贊美理論[M].夏鎮平，譯.上海三聯書店，1988.