論清初四僧繪畫藝術特色及其影響

摘 要：清代四僧是指清初四位出家為僧的畫家弘仁、髡殘、八大山人和石濤，四僧的繪畫無不帶有真摯的情感色彩，并反映了各自的意識，加上作品具有的強烈個性化特征與對中國繪畫的革新精神。他們雖風格各異，但都竭力發揮其創造性，振興了當時畫壇，也對后世的畫壇起到了積極的影響作用。

關鍵詞：清初四僧；繪畫特征；藝術理念；影響

清代是中國歷史上最后一個封建王朝。清代初期處于朝代的更迭前沿，這時的民族矛盾和階級矛盾激化程度強烈。畫壇上的清初四僧就崛起于此時。他們都是由明入清的遺民畫家。這個時代的繪畫大背景從大體上來說是由于統治者對傳統積累的重視，市民文化思潮和市民審美意識并沒有影響繪畫的傳承，清初四僧的出現則使畫壇有了別樣的風貌。

清初四位出家入僧的畫家弘仁、髡殘、八大山人和石濤的繪畫帶有深摯的遺民意識，每個人的出身經歷、人生態度和氣質稟賦是不同的，因此在藝術觀念和創作追求上也不一樣。加上作品所具有的強烈個性化的特征，都與當時占據主流地位的正統派畫風大相異趣，構成了畫壇上一道靚麗炫目的別樣風景。由于復雜的現實矛盾和內心感受，從而使他們的繪畫，形成了不同于別人的獨特藝術風格。

1 四僧的繪畫藝術風格特點

（1）弘仁的秀逸之氣。弘仁是四僧中最年長者一位詩書畫皆長的和尚。尤其以畫聞名，擅長山水，其畫即遵傳統，又師造化，自創一格。多作黃山，作畫以真山水為稿本。尺幅千里，有傲然秀氣，風格冷峭。弘仁的繪畫，多取法倪云林，但絕不是以追求倪瓚畫法為目的，他也受到大自然的滋養，在繪畫上弘仁主張廣泛吸收前人成果，又加以發展，意境秀逸幽寂，冷峻超然，師法前賢，卻不為法所縛。弘仁的筆墨造型多采用“高遠法”。這種“高遠法”得承于“元四家”，但在弘仁的手上，得到進一步的發展。“遠”就是突破有限通向無限。近有登山石階，山舍路亭，遠處有層層疊疊的山巒和樹林，有限推向無限，又從無限回歸有限，秀逸之感油然而生，給人一種精神上的無限與永恒。

（2）髡殘的簡練沉郁。髡殘是一個無論宗教情感還是世俗情感都極為熱烈激昂的人，法號髡殘，髡殘是一位多才多藝的高僧，髡殘繪畫的特點主要表現注意師法自然，“草木湖山信手拈”，作畫好用禿筆、渴墨，長于干筆皴擦，又是書法通畫法，其筆墨不拘成法，一任自然，這種“本自天然，不加雕琢”的特色，與其受禪宗“平常心”的觀點的影響是分不開的。“平常心”其實也就是順其自然以個體心靈去體驗的某種現實的過程。

（3）八大山人的意氣縱橫。八大山人姓朱名耷。為明宗室后裔。明朝滅亡之后，剃發為僧，號八大山人。八大山人其詩、書、畫全能，是承前啟后的一代名家。在中國書畫史上有著不可替代的重要地位。八大山人擅長山水、花鳥、竹木，尤其擅長水墨大寫意花鳥畫。他的繪畫是“清初四僧”中最具有突出色彩的一位畫僧。八大山人所繪的畫，筆情恣縱，不拘成法。所作山水，往往滿目荒涼，寄托了山河破碎之痛。他的出奇手法與他的為人和事跡緊密相連，正所謂“橫涂豎抹千千幅，墨點無多淚點多。”八大山人的花鳥畫題材廣泛，師古人而有變法，緣物寄情，畫境清奇幽冷。他所繪的八哥、鴨子、都倔強地昂著頭，眼睛更是夸張奇特。他畫的魚，簡之又簡，卻生氣十足。八大山人的繪畫筆墨造型“不拘成法”、“奇古天真”。形象組合浪漫無羈，呈現人性的本真和生命的實在。形成了別具韻味的意境。“不求形似，但求生韻”，把中國的寫意畫推向了強烈抒發內心情感的高境界，是其對藝術世界和生命世界的追求。

（4）石濤的物我渾融。石濤與八大山人同為明宗室后裔，他博通世學，詩文書畫都有杰出的才能。其為詩含蓄，為文率真。書法工隸、行書，風格渾厚奔放。尤在繪畫上表現天才橫溢。并將詩文書畫篆刻融為一體。他的作品造型離奇蒼古而多變，筆墨雄健恣肆，奇險而秀潤，風神獨具。石濤藝術上的特點主要表現具有大膽的革新與創造精神，提出“筆墨當隨時代”，對明末清初以畫壇上奉古人畫法為尊的風氣掃蕩殆盡。石濤一生飽覽名山大川，實現了“搜盡奇峰打草稿”的宏愿。他的山水畫，無論布局還是筆法墨路都不拘一格。粗獷處，濃墨大點，縱橫恣肄，細微處，勾皴點染，結構謹嚴。他敢于突破前人成法，如用赭代墨皴擦山石，用藤黃、胭脂相間作雜點描繪灼灼桃花，都是前人未曾使用過的方法，使色彩在山水畫中占有一席重要地位。石濤用墨也極有特點，認為畫“在于墨海中立定精神，筆鋒下決出生活”。用墨水或花青水涂染，表現山川的幽郁濕潤的氣象，其目的在于師法自然，表現山水的本來面目。

2 四僧的藝術理念

（1）重視生活感受不拘泥古。從四僧的繪畫藝術當中，可以看出他們的作品大都是對其所處時代或生活的感受和情感，且是充滿了勃勃生機，如弘仁仿倪瓚，絕不是以追求倪瓚畫法為目的，在繪畫上主張廣泛吸收前人成果，但并不是一味追隨，在八大山人的繪畫上，雖下筆不多，但其“神韻生動”，學習古人，是應在理性學習的基礎上感性地加以自身創作，石濤提出的筆墨當隨時代更詮釋了重視生活不拘泥古的意義。正所謂師法前賢，卻不為法所縛。

（2）觀察自然抒發性情且主客觀結合。觀察自然并不是簡單的游玩自然，而是對自然有真切的體驗與感悟以及對大自然的熱愛。四僧的繪畫在這樣的基礎上對自然物象加以自己的理解與創作，弘仁的山水畫，或實地寫生，或構思取材。髡殘主張的師法自然，以個體心靈體驗自然，再如石濤的搜集奇峰打草稿，亦是追求對自然要有真切的感受。藝術作品最主要和最重要的便是從作品中流露的情感，而四僧的繪畫正是這樣的例證，弘仁的秀逸幽寂，髡殘的率真精神，八大山人的墨點無多淚點多，石濤的豪放細膩相融，無不體現著作者各自想要抒發的性情，且抒發的性情都是與時代特征緊密相連。

3 四僧的繪畫藝術進取與革新精神對推進中國繪畫發展的積極影響

（1）尚意又有法的革新。四僧講求繪畫尚意，這種尚意并不是簡單無法的揮灑，而是通過有章有法的繪畫來抒發胸中之意，從用筆用墨、技法、構圖、著墨、潤色等方面都有講究，如八大山人的用筆用墨和其創新大膽的構圖，再如石濤的筆墨不拘一格但講求搜集奇峰打草稿，都體現繪畫者追求尚意但又有法的態度，正是這種感性與理性的相互融合，才造就了四僧的繪畫藝術特征，也對后代繪畫家產生重要影響。

（2）獨具個性的筆墨意趣。四僧的繪畫中弘仁墨色虛實相間且秀逸。髡殘的其筆墨不拘成法。八大山人浪漫無羈，呈現人性的本真和生命。石濤筆法豪放，墨色淋漓潑辣。都是作者們獨立且又附有各自性格特征的表現，這種筆墨意趣是他們獨特思想的體現，也是他們對當時所處時代的情感的表達。從藝術價值和審美價值方面，勝于當時的“正宗”畫派。之所以有這樣的成就一方面是他們生活的時代背景，以及他們各自強烈的性格，對他們的繪畫都產生了很大的影響。更重要的是他們帶有真情去作畫，帶有自身對繪畫藝術的思考去進行革新，對時代對生活體驗的感悟。

通過四僧的繪畫藝術或許可以給我們以啟示，體驗思考感悟我們的時代與生活，理性與感性的融合，從而通過繪畫描繪出自己的真性情，表現出當下這個時代所應有的中國畫。

參考文獻：

[1] 薛永年.清代繪畫史[M].人民美術出版社，2000.

[2] 俞劍華.中國繪畫史[M].上海書店，1984.

作者簡介：贠征（1988—），男，陜西咸陽人，陜西師范大學美術學院碩士，從事中國畫理論研究與創作專業。