摘 要:高校公共美術課程承擔高校學生整體藝術素質培養的重任,其課程資源應與時代、區域發展緊密結合。陜北高校公共美術課程建設在國家標準基礎上,著力于區域特色資源的開發,進而創新深化教學形式,形成極具特色魅力的高校公共美術教育運行機制。
關鍵詞:陜北高校;公共美術;課程資源
高校公共美術教育體現高校整體的藝術素養水平,是高校教學體系中的重要組成部分。其教學形式需隨時代發展而不斷創新,并與課程資源開發互動,形成具有區域特色的、傳承人文精神的、提高藝術素養的動態課程教育運行體系。
1 高校公共美術課程資源開發現狀
高校美術教育自教育部第四次全國教育工作大會后逐步制度化,自身制度的不斷優化和更新使高校公共美術教育逐漸充分發揮了自身獨特性,對高校綜合性高素質人才的培養起著重要的基礎性作用。
公共美術教育作為高校教育中通識基礎教育組成,其教育評價與就業和深造并未產生社會性的廣泛聯系,導致目前高校公共美術教育處于被忽視的狀態。其課程內容通常以國家標準為基礎,進行美術簡史的簡單講述,課程教學形式多以圖片結合文字,進行課內灌輸式授課,課程教學情境單一、課程內容單一枯燥、應用實踐性和互動性不足,未能在當今以藝術素養為基本人才素質構成的國際化語境中充分發揮其作用。基于目前高校公共美術課程資源開發的匱乏現狀,陜北高校公共美術教學則逐步展開課程資源創新式開發,從課程內容、教學方法、授課情境等方面進行全面的改革并取得了良好的成效,形成了極具普適性價值和實踐意義的高校公共美術教學課程資源開發機制。
2 陜北高校公共美術課程資源開發方法研究
課程資源開發主要從三方面:課程內容、課程情境、課程教學形式進行創新開發。課程內容資源開發為主體,課程情境為手段,教學形式為方法,共同形成陜北高校公共美術教學課程資源開發運行體系。
(1)陜北民間美術為課程內容資源開發點。陜北是陜西省北部,因其極為獨特的人文特色凝結形成獨特專有區域,是人文角度形成的區域名詞。其歷史悠久,從商開始一直以多民族雜居、文化融合的形式發展到明清。長期的歷史發展和黃土、沙磧地理特色共同形成獨特的區域藝術風格。具有中原美術與游牧美術的交融性藝術特點,形成極為豐富的民間美術種類。例如,陜北剪紙、布貼、農民畫、泥塑、刺繡等。陜北高校公共美術課程內容應以陜北豐沛的民間美術種類為資源開發點,進行內容的更新和融入。
國家教育部對高校公共美術課的要求是以美術史或經典美術類別為教學主線,課程內容資源開發可將區域民間美術作為類別特色融入美術史和經典美術類別的講述和傳授中。例如,陜北目前大部分高校在其公共美術課程中開設陜北剪紙欣賞實踐課和農民畫欣賞實踐課。課程內容以欣賞為主導,將陜北民間美術的風格魅力以經典作品為實例進行直觀的講述,并進行課堂作業的交流與實踐。例如,剪紙中的“抓髻娃娃”造型,表現了陜北飽滿簡練的藝術造型風格和吉祥質樸的藝術氣質,在欣賞其民間美術魅力時能與漢代洗練的藝術造型和尚巫好福的藝術思想相聯系,活化美術史的教學內容,深化學生對美術史風格的印象,并理解美術史中的藝術風格如何應用到當代藝術創作中。再如,陜北流行的“坐帳花”喜花造型,有牡丹、龍鳳、人物、古錢、石榴和桃,造型夸張簡練,其寓意了生活美滿、新娘新郎和諧、早生貴子的吉祥寓意。將這些生動活潑的美術形象融入公共美術課程內容中,不僅體現了陜北區域特色,使學生更深入的了解本地風情風俗、傳承本地傳統人文精神,更能活化美術史,活躍美術課堂,達到高效率課堂的高質量效果。
(2)結合地域特色創新課程教學情境。情境教學是素質教育以來常用的教學革新形式之一,講究以學生為主,讓學生動起來,實現情境還原、實踐動手式的教學課堂形式。而在陜北高校公共美術教學課程資源開發中,改革創新情境式教學,側重于課程、課堂的情境變換和實踐,是行之有效的方式之一。課程情境的資源開發可分為兩方面:
首先是利用地域特色間接情境的變更。間接情境即人為地將陜北地域美術特色進行匯總、梳理和展示,主要表現為博物館、民俗館和藝術館。將高校公共美術課堂從校內挪到校外,以高校所在區域的博物館、民俗館、藝術館等地為課程地址,拓展公共美術教學的課程資源發展點。陜北民俗館極多,如在延安、橫山、米脂等地都有民俗館,館內集中展出陜北民間藝術種類,并有互動活動和專題講座;陜北歷史悠久,各市的博物館和文藝中心中陳列有各地考古挖掘出的文物藝術品,可近距離欣賞觀摩,將美術史生動化;藝術館中則側重將傳統藝術與時尚藝術相結合,讓學生充分體會到美術的時代力量和獨特魅力。高校公共美術教學將課堂環境變換為這些地方,不僅充分利用了區域資源、民間藝術資源,更重要的是寓教于情、寓教于境,讓學生在各類博物館、民俗館、藝術館的獨特藝術氛圍中體會到美術的特色與魅力,將傳統的課程授課以教師灌輸為主轉變為學生體驗為主,在獨特的情境中潤物細無聲的受到美術的熏陶和知識的汲取。
其次是原態情境變更,即將高校公共美術課程情境變更到傳統美術環境中。原態情境主要形式有傳統作坊、石窟壁畫或傳統建筑。將高校公共美術課堂挪至這些具有原態的、極具地域特色的歷史建筑和歷史美術真跡之中,讓學生充分了解其美術魅力、感悟美術的細節之美、風格之美,不僅傳承地域人文精神,更能實現高校公共美術培養目標中實踐型應用型的要求,讓學生在充分了解美術作品特點、掌握美術作品的藝術魅力同時油然而生文化自信感,從而提升整體的綜合美術素養。例如,陜北的銅川、延安和榆林都有不同規模的石窟群,從橫山縣、安寨縣、吳旗縣等處的石窟開始按朝代有北魏、西魏、隋唐等不同時代的石窟雕塑,將美術史中枯燥的雕塑描述活潑有趣地展現在學生眼中,形成直觀有力的美術素質培養。例如,在榆林石窟和寺廟中保留有豐富的佛教人物雕塑,美院的學生亦進行長期實踐課,對傳統人物雕塑進行臨摹復制,而高校公共美術課堂則將是課程情境放置于石窟和寺廟之中,以欣賞評價為主,進行藝術的直觀賞析和熏陶,獲取美術的感染力。
(3)民間藝術家互動交流創新教學形式。教學形式的創新是課程資源開發落到實處的必然途徑,陜北高校公共美術教學在將民間美術融入課程內容的基礎上,更要實行“走出去、請進來”的教學創新形式。“走出去”包括上節論述的課程情境的變換創新,也包含了學生進行外出實踐觀摩教學的課程資源形式開發;“請進來”則是將校外的相關藝術家請進高校校園。例如,陜北民間剪紙藝術家李鳳英,其作品不僅多次作為國家禮物贈送給國際友人、領導,更肩負了傳承地域民間藝術的責任,頻繁進行藝術作坊和高校教學的交流活動,將陜北剪紙藝術帶入高校。民間藝術家走入高校公共美術課,讓學生與民間美術的創作者進行了面對面的交流,將公共美術課堂傳統的教師講課學生聽的模式轉換為民間藝術家的專題講座、民間藝術家的現場制作,融合了高校公共美術通識教育和地域民間美術資源力量,推動深化了大學生綜合素質的提升和培養,是陜北高校公共美術課程資源開發的特色之一,具有普適性價值和實踐應用意義。
作者簡介:張曉紅(1979—),女,遼寧人,美術學碩士,延安大學魯迅藝術學院講師,研究方向:中國畫。