皮影藝術多方位的發展途徑探索

摘 要：本文從皮影藝術的發展脈絡及功能出發，探討皮影戲的藝術魅力。并對現代皮影藝術的發展困境做深入的研究和分析，從不同的方面探究其發展的途徑和方法。

關鍵詞：皮影藝術；價值；傳承

皮影戲是以牛皮、羊皮或驢皮雕刻成皮制品道具，并借助燈光將其投射在影窗上進行表演的一種傳統民間藝術，它集材料、雕刻、繪畫、影像、動畫、聲音、表演等藝術形式于一身，是中華傳統藝術的瑰寶。作為一種獨特且廣為流傳的民間藝術形式，皮影藝術有著十分悠久的歷史與文化內涵。皮影更因其艷麗的色彩以及頗為有趣的表演方式備受贊賞。但現今由于皮影戲的保護力度比較薄弱，導致皮影戲的發展狀況很不樂觀。

1 皮影藝術的發展脈絡

皮影戲“形成于唐末五代時期，在兩宋（包括金）時期大盛”。[1]元明時期的皮影戲發展程度雖不及宋代，但也有進一步發展。清代中前期是皮影戲歷史發展過程中的又一個高峰，但是清末因白蓮教受到牽連而遭到封殺。新中國成立以后，皮影戲曾在一段時間內迅速復興。但到“文革”時，皮影被戴上“破四舊”的帽子，從此元氣大傷。“文革”結束后，皮影戲獲得新生。到了80年代，演出市場卻又變得不景氣，多數民間藝人棄演改行以謀生計，很多地方的影戲便在這一時間內漸漸消亡了。現在國家已將部分地區的皮影戲列入國家非物質文化遺產名錄。盡管如此，皮影戲的發展與保護依然面臨著嚴峻的形勢。

2 皮影藝術的特點及功能

皮影藝術是中華民族智慧的結晶，其功能更是值得探討。在古代，由于知識來源的限制，很多民眾關于歷史人文方面的知識，大多來源于一些民俗藝術。在現代，皮影藝術依然具有強大的教化功能。例如，海寧皮影劇目《兩朋友》，講述了一對好朋友小熊和小猴在樹林玩耍時，小猴被困在從樹上墜落的大鐘里，聰明的小熊用樹枝作撬棍，救出了小猴的故事。雖然是一個簡單的童話劇，卻能引導小朋友遇到困難時應互相幫助，多尋找方法。人們在觀看影劇的時候，會潛移默化地受到故事影響，從而接受一些教育思想。此外，皮影戲還具有審美娛樂、宗教等功能。

3 皮影藝術面臨發展的困境

如今皮影的表演方式、傳播途徑、劇目內容等都缺少與時俱進的發展思維，已經不能適應社會的發展，皮影戲面臨傳承的困境，歸納起來主要有以下幾個方面：

（1）自身的局限性。皮影藝術在它的長期發展過程中，其自身存在著局限性。首先，皮影戲通過口傳身授的方式教學傳承，教學周期普遍偏長，一些學徒還沒能完全掌握皮影的操作技巧就急于出師或者忍受不了太久時間半途而廢，這也是現今皮影藝術的優秀技藝面臨后繼無人的狀況原因之一。其次，制作周期長，正規的皮影制作工藝從原料的加工開始，要經過刮皮、雕刻、上色、裝訂等20多道工序，可見這其中消耗的代價和成本。繁瑣的工藝以及時間成本，注定只有少數人甘心肯為這門藝術奉獻付出。

（2）多元文化的沖擊。現今的文化藝術多種多樣，娛樂方式更是數不勝數，電腦、手機等互聯網文化的迅速普及，令傳統文化藝術失去了原本的生存空間。尤其是年輕人比較喜歡新鮮刺激的事物，對傳統文化提不起興趣，因而皮影戲觀眾的流失也是必然的。雖然一些民間藝人也在劇目上有一些創新，如西安《秦之韻演藝社》添加了很多現代動畫角色的皮影劇，喜洋洋與灰太狼、蜘蛛俠、唐老鴨等，這些現代動畫角色配合傳統皮影戲的表演方式也是別有一番風味。但是由于宣傳手段的薄弱，效果還是不太理想。

（3）藝人的低收入導致皮影藝術后繼無人。傳統文化在失去原本生存和發展空間的同時，傳統文化藝人的生存狀況就變得十分堪憂。現在的年輕人不愿學老的藝術技藝，覺得無法掙錢糊口。更有多年的從藝者為了生存被迫改行。確實，藝人維持不了生計，是無法更好地發展和傳承皮影戲的。筆者在外考察中得知，國家也會給予藝人一些經濟上的補貼。例如，華縣皮影藝人衛興保老先生，國家每年會提供5000元的經濟補貼。據老藝人提及，這些輕微的補助也只勉強夠藝人維護、保養現有的皮影，而且補貼的受眾人群很少，想以此來保障皮影藝人的生活，簡直是杯水車薪。

4 皮影藝術的多方位發展途徑

皮影戲演出曾遍布祖國各地，而今這門藝術卻漸漸退出了人們的生活。當下有很多相關工作者都在努力探討如何傳承和發揚皮影這門古老的藝術。大家希望通過將皮影元素應用到各個設計領域中，以此來賦予皮影新的活力。如以下幾種皮影藝術的應用方式：

（1）在視覺設計中的應用。近年來我們總是追求西方的設計形式，而忽略了本國的文化精髓。皮影藝術豐富的造型素材及裝飾紋樣都可供設計師選擇和參考。將皮影元素深度挖掘再創意以后，應用到包裝設計、產品設計、室內設計等設計中。有文化的支撐，設計作品定會增加更多內涵。

（2）在音樂創作中的應用。音樂與皮影的結合常常是采用影戲中的唱腔，有時也不盡然。周杰倫歌曲《皮影戲》中作詞者唐從圣先生將皮影戲以獨特的文字重新詮釋，如“微薄的身軀，刻劃出厚實尊嚴。小小屏幕，撐起大大一片天。”簡單的幾句歌詞便把皮影的特征、戲臺及表演方式介紹了出來，使人身臨其境。再如“透明的眼，純凈的笑臉，只看顏色就能辨忠奸。”言簡意賅地說明了皮影憑其外貌即可辨別影人的性格。再加上中西結合的音樂風格，給了皮影這門古老的民間藝術一種全新的風貌。此曲推出后即獲中歌榜年度金曲獎，可見其魅力。

（3）在動畫設計中的應用。皮影與動畫雖是兩種不同的藝術形式，但其表現方式卻存在著很多共性，也有人說皮影戲就是動畫藝術的雛形。近年來動畫藝術的發展中融入很多傳統元素，一些動畫角色選取平面化、抽象化、夸張化的皮影人物造型，使其具有更鮮明的民族特色。皮影人造型講究“正貌”與“丑貌”，動畫人物角色也遵循這樣的造型方式。例如，剪紙動畫《漁童》當中的人物造型動態特征便依據皮影人物造型方式來設計應用的，其中打魚人的憨厚、漁童的活潑都表現得十分細致。我國的動畫事業應該積極引入中國傳統文化元素，并對其中精華部分進行深度挖掘再創造，這樣既能讓動畫設計更出彩，同時讓我們的民族文化實現其價值。

（4）在媒體娛樂領域的應用。皮影與數字游戲的結合無疑給皮影戲的發展開辟了新道路，開放的網絡能使皮影藝術得到更廣泛的傳播。雖然沒有面對面的接觸帶來感官的震撼性，但是現在的網絡游戲多以互動方式來展現。例如，中國風網游《新尋仙皮影戲》便引入皮影戲的表現形式，來實現游戲的設計。游戲頁面以皮影戲影窗造型來表現，配合暗調的燈光，整個頁面仿佛就是真實皮影戲臺的再現。布景上的裝飾采用雕刻的剪影，游戲角色與真實影人造型同步。對于玩家而言，皮影戲臺仿佛就在眼前。對游戲本身來說，增添了不一樣的元素風格。對皮影戲來講，其發展的道路變得更加寬廣。網絡是21世紀最具影響力的平臺之一，它能夠改變傳統的皮影戲與觀眾的交流方式，如果能將皮影藝術以網絡的形式呈現，定會給皮影藝術的發展起到強有力的推動作用。

5 總結

皮影藝術豐富的紋樣、艷麗的色彩、簡潔夸張的造型，都值得現代的設計去吸取其精華。優秀的傳統文化經過歷史的沉淀和洗禮應該煥發強大的生機活力，而不是被其他的新奇藝術所淘汰。隨著現代科學技術的進步，皮影戲發展的途徑也應隨著時代的變遷而改進。皮影文化的精髓，應該用更多的方法和途徑來傳承，使其得以更好地發展。

參考文獻：

[1] 李躍忠.影戲[M].北京：中國社會出版社，2007.

[2] 魏力群.中國皮影藝術史[M].北京：文物出版社，2007.

作者簡介：祁青青（1990—），女，江蘇人，南京航空航天大學藝術學院藝術設計專業，研究方向：視覺傳達設計。