陳榮輝
摘要:自古以來,詩與歌密不可分。從《詩經》到《楚辭》再到唐詩宋詞元曲,原本都離不開配樂。由此看來,把古代詩歌引進高中課堂頗具現實意義,既可讓同學們欣賞傳統文化,又能訓練他們的音樂節奏感,進而達到學科間的結合,推動聲樂教學的發展。
關鍵詞:音樂教學 詩經 古詩詞 高中課堂 結合
詩歌詩歌,詩不離歌,歌不離詩,說明詩這一文體與音樂有極深的關聯。事實的確如此,縱觀古代的詩歌發展史,它也是一部音樂發展史,從《詩經》到《楚辭》,再到唐詩、宋詞、元曲,原本都是可吟唱的。只是除元曲外,其余的傳統唱法已不可考。直到今天,詩與歌仍不分家,現代白話文詩歌也極其注重音樂性,徐志摩就曾經說過:“明白了詩的生命是在它的內在的音節的道理,我們才能領會到詩的真的趣味?!彼摹对賱e康橋》之所以有這么大的吸引力,其中很重要的一個原因就是這首詩本身的節奏舒緩流暢,讓人仿佛在欣賞一首優美動人的輕音樂。在音樂教學中,我們也可引詩歌進課堂,讓同學們領會詩歌中的音韻,這樣既可培養同學們對音律的感覺,又能提高同學們的文學修養,可謂是一舉兩得。
一、詩經與音樂
《詩經》從前一定是可以和樂演唱的,《風》詩是從地方上采集來的土風歌謠,共160篇,多表達純真的男女愛戀或者反映民生疾苦,所以最能引起大家的共鳴;《雅》詩共105篇,多出自貴族之手,作為宮廷宴會或朝會時的樂歌;《頌》詩共40篇,在宗廟祭祀時歌唱。我們現在只注意到《詩經》作為詩的藝術價值,卻忽視了它作為春秋時期“流行歌”的音樂特點。
在305首《詩經》中,共有146首四言齊言之樂,典型的如這首流傳甚廣的婚嫁賀曲《周南·桃夭》:“桃之夭夭,灼灼其華。之子于歸,宜室宜家?!彼难?、疊字、押韻,又以枝繁葉茂的桃花比喻新嫁娘,真是首喜慶易唱又寓意深刻的好歌曲。除這些外,大部分篇章也是以四言為基本句式,通常只在某一句中增字或者刪字,算不得真正的長短句。以另外一首很出名的《秦風·蒹葭》為例,一個段落中前七句都是四言,只有最后一句是五言:“……溯洄從之,道阻且長。溯游從之,宛在水中央”。最后的五言句,絕不是偶然所得,它既告訴讀者伊人所處的位置;又借句式和延長表達了自己追尋伊人的百轉千回;更重要的是,句式的延長滿足了吟唱和樂器的需要。這就是我們所要討論的重點:詩經作為古樂歌,它主要的伴奏樂器是什么呢?
根據前人的考據,我們可以知道,《詩經》中出現過的樂器共有26種。出現較多的有:鼓(出現16處)、瑟(出現9處)、鐘(出現9處)、琴(出現8處)、磬(出現4處)、笙(出現3處)。這不由讓人想起《小雅·鹿鳴》:“呦呦鹿鳴,食野之蘋。我有嘉賓,鼓瑟吹笙。”聯系起來就是,琴、瑟、笙多用于宴會上歡迎貴賓,所以《雅》的伴奏樂器多半是琴、瑟、笙這類弦樂器和管樂器。這些樂器也常常被用來指代理想的生活,像流傳甚廣的這句“琴瑟在御,莫不靜好,”營造的就是一種和諧舒適的氛圍。再看剩下的鼓、鐘、磬,我們會發現這些都是古代的打擊樂器,聲音渾厚莊重,最符合《頌》的要求。祭祀時,在宗廟唱《頌》歌,鳴鐘鼓,敲磬柷,這樣才是符合禮制的。
孔子曰:“吾自衛反魯,然后樂正,《雅》《頌》各得其所。”這說明孔夫子最注重禮樂秩序,為此他努力“正樂”,讓《雅》、《頌》回到各自的樂章,也從另一方面驗證了詩經與音樂密不可分,兩者相輔相成,交織著成為周代禮樂文化的獨特見證。
二、唐詩宋詞元曲與音樂
元雜劇作為戲曲流傳至今,深受大眾的喜愛,《西廂記》、《竇娥冤》、《趙氏孤兒》、《倩女離魂》這些經典劇目人們多半在舞臺下欣賞過或者聽說過。至于宋詞,許多人也知道它是可唱的,可惜詞牌的曲調早已失傳。但后人的譜曲也不乏經典之作,譬如:王菲翻唱的《但愿人長久》。在當時,柳永的詞的傳唱度可遠在蘇軾之上?!胺灿酗嬎?,即能歌柳詞”,也就是說,只要有人家的地方就有人會唱,估計跟現在的鳳凰傳奇差不多。
唐詩也可唱,且那時也有類似柳永的當紅作詞家。唐傳奇《集異記》里就記載了這么一個故事:開元年間,王之渙、高適、王昌齡相約旗亭飲酒論詩。為了一較高下,他們叫在座的幾位歌女唱詩助興,誰的詩被唱到的多就說明誰最有影響力。一位歌女率先唱了王昌齡的兩首絕句,第二位又唱了高適的一首絕句,這兩人很得意。王之渙卻覺得失了面子,于是他指著最漂亮的一個歌女說看她唱的是誰的,好在這位歌女一連唱了三首王之渙的得意之作,這才扳回一局。后來歌女們得知客人的身份后,紛紛拜謝,表達了對他們的崇敬之情。因為他們三人在旗亭的墻壁上做記號表示唱到自己詩歌的數量,所以這個故事被稱作 “旗亭畫壁”。
在古代酒宴歌席上,如果一位文人的創作廣被傳唱,就說明他的作品是被大眾接受的好作品,這是一件很有面子的事。文人的詩詞曲創作不僅應具有文學價值,更要配樂演唱后優美動人。只有詩詞與音樂完美融合,才是真正意義上完整的作品。
三、古代詩歌與高中音樂教學
目前,高中音樂和語文課堂中的古詩詞一樣,不太被學生重視。高中學生面臨著升學的重壓,他們想充分利用不多的時間提高學習成績,所以他們認為花時間在音樂或不太占分數的古詩詞上沒有必要。但是事實并非如此,現在的高中畢業生都缺少音樂素養,更加缺乏繼承傳統文化的意識。學好音樂,多讀些古詩詞將會提升一個人內在的氣質,使他們終身受益。
我們面臨的問題是:如何在不占用學生過多時間的前提下,引詩歌進音樂課堂?首先,我們可以給同學們和樂演唱下詩經或者宋詞,營造課堂情境。我就曾經欣賞過一位老師自創配樂并演唱的《黍離》,當他忘情地吟唱出“知我者,謂我心憂;不知我者,謂我何求”時,所有的欣賞者都被帶入憂國憂民的情境中,心靈受到巨大震撼。其次,我們在講解音律節拍時,以古詩詞為例。因為一般來說它們的節奏是很標準的,五言詩的節奏是“二一二”、“二二一”;七言詩是 “二二一二”、“二二二一”。吟幾首同學們耳熟能詳的詩,讓他們按這樣的節奏邊背誦邊進行打節拍游戲,課堂氣氛會活躍很多。還有,我們可以選一些具有古典美的,或者激勵人心的歌曲進行教學,讓同學們在歌唱中舒緩壓力。比方說可以讓同學們欣賞并學唱《三國演義》的主題曲《滾滾長江東逝水》,讓他們明白“是非成敗轉頭空”,面對挫折不要氣餒。流行歌曲方面我們可以讓他們合唱五月天的《倔強》,這類歌曲大家都喜歡唱,并能在唱的過程中鼓舞學生們的斗志。
四、結語
學科無邊界,中華文化長。在音樂教學中,我們可以借鑒古代詩歌的博大精深之處,引詩歌進高中課堂,讓兩者結合。同學們在欣賞音樂的過程中能提高語文素養,在背誦詩詞的過程中能感受音韻節拍。這樣的課堂充滿趣味,符合學生的需要。
參考文獻:
[1]周振甫.詩經譯注[M].北京:中華書局,2010.
[2]楊蔭瀏.中國古代音樂史稿[M].北京:人民音樂出版社,2004.
[3][唐]薛用弱.集異記[M].臺北:臺灣商務印書館,1986.
[4][宋]葉夢得.避暑錄話[M].上海:中華圖書館,民國(1912-1949).