舞蹈元素在雜技藝術發展中的作用淺析

沈志強

【摘 要】舞蹈與雜技，這兩種藝術一直深受人們的喜愛，它們的表演方式有著本質上的區別，卻又有著許多的共性。在創作中二者可以相互借鑒，進行優勢互補，提升藝術的感染力。但雜技與舞蹈的融合不只是表面的簡單結合，而是要在創作的源頭上找到結合點，挖掘新意。

【關鍵詞】舞蹈；雜技；結合；創新；發展

中圖分類號：J828 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）10-0060-01

在中國藝術的百花園里，開放著絢麗多彩的藝術之花，各種藝術門類保持著獨有的藝術特色。千百年來，它們各自傳承發展至今，雖然形成各種獨有的藝術體系，但之間又有著部分的關聯性和融合性，它們相互促進、發展，共同提升，開出新的藝術花朵，深受廣大觀眾的喜愛與追捧。

一、雜技、舞蹈各自特點及共性

舞蹈與雜技，這兩種姐妹藝術一直深受人們的喜愛，它們的表演方式有著本質上的區別，卻又有著許多的共性。他們的不同點在于，雜技在藝術表演中側重于動作的高難度，動作的驚險性、刺激性，如高空走鋼絲、空中飛人等，還有人體的極限表演形式，如柔術等。而舞蹈則側重于運用肢體語言來表達思想情感和心情，動作以優美為主，給人帶來美的享受。而雜技和舞蹈最大的共同點在于，都是用肢體動作、語言來表達藝術，舞蹈演員和雜技演員都需要從小開始訓練，需具備肢體的柔韌度，肌肉的力量，身體的協調性，音樂的節奏感和理解力。雜技和舞蹈這兩種藝術都追求動作上的美感。

舞蹈演員在表演中，也運用了各種不同的高難技巧動作，如“跳躍”、“旋轉”、“跟頭”等，這些動作技巧的使用都是在表現舞蹈的規定情節或表達情感時的一種抒發，而不是單純的“炫技”。由此看來，雜技與舞蹈這兩種藝術有著許多共同之處，也存在著較大的區別，因此需要我們在創作中將二者相互借鑒，進行優勢互補，提升藝術的感染力。

二、兩者創新結合的藝術效果

隨著時代的進步、發展，人們的藝術欣賞水平不斷提升，那么作為藝術家的我們，就要隨著觀眾的需求來不斷提高各門類藝術的表演水平。如何提升自身的表演水平，便是擺在藝術家面前的重要課題。學習、借鑒、融合其他藝術門類的長處，來提高自身藝術的表現力和藝術效果，這是突破提升表演水平的一種重要方法。

例如，在雜技作品《天鵝》的創作中，舞蹈編導充分運用舞蹈創作的藝術理論，并大膽創新，將芭蕾舞與雜技相結合，突破了雜技單一技巧造型的表演模式，融合了芭蕾的藝術元素和造型。在創作過程中，編導、演員付出了巨大的心血，經過反復失敗、探索、試驗再磨練，終于成功創作出了“肩上芭蕾”。這部創新作品是雜技與舞蹈完美融合的經典之作，獲得了空前的成功。該作品形式高雅、技巧精湛、動作變化美輪美奐，既不失雜技的驚險刺激同時又具有芭蕾舞高雅優美的藝術特點，既是將兩種藝術的特點融于一身，又是這兩種藝術相融合產生的藝術結晶。雜技《天鵝》榮獲國際雜技比賽的最高獎”金小丑“獎。

三、舞蹈元素的加入促進了雜技藝術的創新和發展

在當今各大綜藝演出及電視晚會中，都有雜技類節目的精彩表演。雜技表演在人們的藝術欣賞中占有越來越重要的地位，特別是每年的央視春晚，必有當今國內最優秀的雜技節目推出，雜技藝術的影響面越來越廣。

在不斷涌現出來的雜技新品中，展現了不同的藝術創意和表演形式，同時推動了雜技藝術的發展。但在一些雜技節目的編排中也出現了許多粗劣的作品。雜技與舞蹈的融合不只是表面的簡單結合，而是要在創作的源頭上找到結合點，挖掘新意。如果僅僅是在簡單的雜技表演中加入幾個舞蹈動作，或者是在畫面上利用舞蹈元素簡單配合和包裝一下，那么，這樣的“創新”不是真正意義上的創新，不能提升雜技作品的本質，也產生不了較好的藝術效果，更打動不了觀眾。

在近年來的雜技藝術創作中，也不乏優秀作品，如空竹《俏花旦》《中國力量》、男女軟功《戀》等，這些節目不僅僅具有雜技本身的技術難度，而且在表演上具有意境美、情感美、風格美等，這些滲透在雜技節目中，給觀眾以美的享受。

雜技藝術不僅僅是在單個節目上發展變化，大型雜技劇的出現更是把雜技藝術推向了更高的藝術層面，如大型雜技劇《天鵝湖》的成功推出，在藝術界乃至國際雜技界都引起了巨大反響。此劇不僅在雜技表演編排上取得重大突破，而且還在舞美、燈光、道具、服裝上進行了全面創新，特別是在雜技與舞蹈藝術的完美結合上達到了讓人驚嘆的藝術效果。該劇運用柴可夫斯基的原版音樂，全新詮釋了《天鵝湖》，給中國觀眾乃至西方的觀眾都帶來強烈震撼和視覺沖擊。

中國的雜技藝術需要在創新發展中前進，不斷融入新的藝術元素，不拘一格，勇于突破，不僅在技術上、技巧上苦下功夫，還要結合其他藝術門類，從中吸取養份為我所用，讓中國“雜技之花”，在藝術的百花園中不斷綻放出異彩炫目的光芒。