舞蹈表演中的創(chuàng)新研究

辛欣

內(nèi)容摘要：近年來，創(chuàng)新被提到了一個前所未有的新高度，作為舞蹈表演來說，也應(yīng)該將創(chuàng)新視為是舞蹈表演的靈魂，在遵照舞蹈本質(zhì)藝術(shù)規(guī)律的前提下，全方面的自我突破，開拓出舞蹈創(chuàng)作的新局面。

關(guān)鍵詞：舞蹈表演 創(chuàng)新 研究分析

一.表演方面的創(chuàng)新

1.舞蹈的源——情動于衷

舞蹈表演中，“情”之一字猶為重要。只有以情為本，用肢體語言反射情感來表達(dá)整個舞蹈作品的中心思想及內(nèi)涵，加上舞蹈演員的二度創(chuàng)作來完美的塑造藝術(shù)形象，才能做到舞蹈藝術(shù)的完美呈現(xiàn)。人的喜、怒、哀、樂都是內(nèi)心情感的表現(xiàn)，是人在社會實踐中對客觀事物所持態(tài)度的體驗。舞蹈中也一樣，根據(jù)作品的人物性格、情節(jié)變化、意蘊(yùn)意境，都與情有著密不可分的關(guān)系，即使諸如節(jié)奏的快慢、動作的大小、力度的強(qiáng)弱、也是根據(jù)“情”的改變而改變。所以說情感是舞蹈意象的本質(zhì)因素，而舞蹈意象即為情感的動態(tài)意象。而舞者要抓住作品中的“情”，就需要從各個方面提高自身的素質(zhì)基礎(chǔ)、情感訓(xùn)練以及對作品的分析和把握。

舞蹈是一種表情藝術(shù)，情緒往往是牽動觀眾的主要方向，舞者根據(jù)作品特點利用各種表現(xiàn)方式進(jìn)行表演，本意都是通過對舞蹈動作的表達(dá)，來抒發(fā)舞者的情感，讓觀眾在觀賞舞蹈作品中引起情感的共鳴，進(jìn)而受到思想上的陶冶和感染。例如，東北師范大學(xué)表演的《中國媽媽》，它講述的是一個抗日戰(zhàn)爭時期中國母親撫養(yǎng)日本遺孤的故事。作品無論是在動作上、情緒上、表演上及情感宣泄上，都完美的用臉部表情以及肢體語言，細(xì)膩的塑造了這個故事里的每一個人物，每一個細(xì)節(jié)。成功的描繪出了一個母親最偉大、最本真淳樸的胸懷，和對每一個弱小生命的珍視。通過這個舞蹈，我們不難發(fā)現(xiàn)舞者的內(nèi)心情感外化為具體形象時的所有表現(xiàn)手段，都來源于情。這也正說明了情動于衷的藝術(shù)體現(xiàn)，表達(dá)了舞蹈的情感抒發(fā)在舞蹈作品展現(xiàn)中的重要性。

2.眉、目、形、神的情感表達(dá)

眾所周知，在中國戲曲中的表演中，演員的面部表情里都傳達(dá)了每個戲曲形象的性格特征。在中國古典舞蹈中，也有著手、眼、身、法、步的基本訓(xùn)練。不同于戲曲的是舞蹈是無人聲的，從而可以看出對舞蹈演員們的表情要求更高，更注重眼部的傳神與內(nèi)涵，舞者需要通過面部表現(xiàn)力尤其是眼睛的訓(xùn)練貫穿于作品中。舞者通過眼睛表達(dá)七情六欲，準(zhǔn)確而明快的眼神向觀眾展示作品人物的內(nèi)心世界。若眼睛沒任何內(nèi)容，想必一個再優(yōu)美的舞蹈動作，亦蒼白如紙，難以吸引觀眾。無論是動作，眼神還是感情，都是演員在舞蹈表演時對情感元素的表現(xiàn)，進(jìn)而更好的表達(dá)作品中舞蹈人物形象的刻畫。所以說，眉、目、形、神的情感表達(dá)在舞蹈表演中必不可少。例如，解放軍藝術(shù)學(xué)院表演的漢唐古典舞《桃夭》，舞者嬌羞的眼神、柳葉般的眉和艷若桃李的面容，畫龍點睛般表達(dá)了編導(dǎo)的作品內(nèi)涵，體現(xiàn)了身于四月盛開的桃林之中妙齡少女們的羞澀，以及待嫁少女嬉戲打鬧時的笑聲伴著桃花的噴香味撲面而來，一幅歡快唯美的景象。

3.肢體語言對舞蹈情感抒發(fā)的帶動作用

肢體語言是舞蹈中對情緒表達(dá)的最主要、最準(zhǔn)確、最極致的一種方式。舞者能通過自身優(yōu)美的舞蹈動作及技術(shù)技巧更強(qiáng)烈的展現(xiàn)出舞蹈作品中的思想情感，能使這個舞蹈作品更加深入人心。這就要求舞者對形體素質(zhì)及技術(shù)技巧有專業(yè)及系統(tǒng)的訓(xùn)練。每個專業(yè)的舞者，都需要至少5年及以上的專業(yè)基礎(chǔ)訓(xùn)練，才能達(dá)到自如完成基本素質(zhì)及技巧的水平。通過基訓(xùn)、素質(zhì)、毯功、技巧及不同舞蹈風(fēng)格的課程訓(xùn)練，使身體更加協(xié)調(diào)舒展。近年來，中國舞蹈家們不斷將技術(shù)技巧加以變化及創(chuàng)新，同樣是為了舞蹈作品在情感表現(xiàn)中有更強(qiáng)的沖擊力和感染力。

綜上所述，作為舞蹈表演來說，其屬于一種二度創(chuàng)作，本身就是一門創(chuàng)造性的藝術(shù)，所以要求表演者在整個表演過程中，在對作品進(jìn)行深入了解的基礎(chǔ)上，進(jìn)行創(chuàng)造性的發(fā)揮，如果所有表演者始終沿著一個套路進(jìn)行表演的話，那么勢必會的導(dǎo)致千人一面的情況，只有通過個性化、創(chuàng)造化的發(fā)揮，才能獲得百花齊放和百家爭鳴的盛景，所以從這個角度而言，這不但是表演者個人風(fēng)格形成的需要，也是中國舞蹈事業(yè)發(fā)展的需要。

參考文獻(xiàn)

[1]劉英鋒.如何提高舞蹈表演的質(zhì)量[J].新課程（上）.2014（01）

[2]謝莉.論舞蹈教學(xué)中面部表情的培養(yǎng)[J].戲劇之家（上半月）.2013（11）

（作者單位：山東濱州學(xué)院音樂系）