從民族與流行結合的唱法分析《我是歌手》第三季韓紅的爭霸奪冠

李慧子

摘要：《我是歌手》第三季于2015年1月2日首播至3月27日歌王之戰，歷經13期，終以孫楠退賽，韓紅奪冠完美收官。自首播起，筆者每場競演都有將自己置身于500位大眾評審之中去聆聽、對比。接下來，筆者將從民族與流行唱法的結合，以及受各年齡層觀眾青睞的音樂類型上去闡述韓紅奪冠的必然性。

關鍵詞：民族與流行 音樂類型 韓紅奪冠

一、關于韓紅

韓紅（原名央金卓瑪），空政文工團副團長、慈善家、音樂人。1971年9月韓紅出生于西藏自治區昌都市的一個藝術世家，母親雍西是藏族的歌唱家，因創作和演唱了《北京的金山上》而走進大家的視野為人們所熟知，父親生前是成都軍區戰旗歌舞團的相聲演員。而韓紅則天生是個唱歌的坯子，她異于常人的樂感來至于藝術世家的熏陶，她5歲時就加入合唱團接受正規、系統的音樂訓練，致使她對音樂有著獨特的天賦與靈性。她以在音樂上的成就和在慈善上做出的貢獻，當之無愧的成為了如今樂壇上的名家。接下來，筆者將從兩個方面來淺析韓紅成為第三季好聲音之王的優勢。

二、韓紅奪冠的必然優勢

（一）韓紅的唱法

相信有很多觀眾至今搞不懂，韓紅究竟是民族唱法還是通俗流行唱法，接下來筆者給大家簡單介紹一下。民族唱法：民歌和民族風格的歌曲帶有一定的地方曲調，如能用方言表達更能豐富的表現歌曲的色彩與內容，其演唱形式也是多種多樣的。發展至今，繼承和借鑒了西方美聲科學的方法，也保留了傳統民族唱法。例如：咬字清晰、氣息靈巧、音色甜美的基礎上，使真假聲區的混合得到統一，達到音域寬廣，演唱者唱齡延長的效果。通俗唱法：是從傳統音樂中發展出來的一種非常生活化、自然，類似說話的一種歌唱形式。主張中聲區以真聲為主，高音區一般使用假聲，很少使用共鳴，故演唱時需要借助電聲擴音器的一種歌唱方法。若想徹底了解究竟這兩者有什么區別還需要在頭腔、口腔、胸腔這三個共鳴以及呼吸等方面進行對比。但是韓紅的唱法，在筆者做過研究之后了解她還是以流行通俗唱法為主，結合民族音樂形式和唱法才演繹出打動人們心靈的歌曲。

（二）韓紅曲目的選擇以及觀眾對她音樂的認可

眾所周知，《中國好聲音》自第一季開播以來沒有采用以往歌唱類比賽邀請相關專業人士當評委的形式，而是采用500位不同年齡段（60、70、80、90年代）的觀眾和專家現場投票。不要小瞧了這些觀眾，因為他們也是通過了層層環節的選拔，都是一些具有一定音樂素養，懂音樂、會欣賞的“知音”。

要說韓紅成為好聲音第三季之王并不是偶然，因為她第一場就以《天亮了》這首原創歌曲加入新的元素重新編曲狠狠地抓住了所有觀眾與專家的心，拿到了第一場的冠軍，就連同時競演的對手都對其贊不絕口。《天亮了》這首歌是韓紅因一個令人唏噓的事件，所譜寫的悲天憫人的動情之作。那天韓紅在低徊婉轉的弦音里娓娓道來，樸實卻熾烈地詮釋著生死瞬間的父母之愛。間奏遞進式的表達，輔以電吉他的頓挫抑揚、烘托傷痛的同時，也更給人振作的力量。感謝這華語樂壇最富情感的聲音。

說到民歌與通俗的結合，就不得不提在第二期韓紅所演唱的《梨花又開放》，她霸氣依舊說到“不在乎有多少人唱過這首歌，我堅持要唱”。但是聽過的人就會了解她確實唱出了不一樣的味道，因為她并沒有走通俗流行的演唱路線，而是大玩兒歌謠民族風。大多數情況下歌手們會選擇觀眾們耳熟能詳的歌曲，但韓紅卻對這首我們不是很了解的歌曲特別有自信，聽韓紅演繹之前，就連筆者也沒有聽過這首歌，但是當單音電吉他被撥響的那一瞬間，大家都在期待韓紅的第一句唱響時，婉轉悠揚的聲色立刻輕盈的飄來并環繞我們，強行的進入我們的鼓膜，閉上眼睛仔細聆聽，像是娓娓道來，像是輕輕訴說，仿佛隨著聲音就能感受得到、甚至聞到迎面撲來白梨花的香，繞梁三日不絕于耳。

第四期，一貫的風格，韓紅又選了一首若不是地道的蒙族人我們可謂是聞所未聞的生僻歌曲《莫妮山》，因為這是一首蒙古族歌曲，所以韓紅堅持一定要用蒙語來完成，即使不太標準的蒙語有可能會讓她的演唱大打折扣，但是只要她用心演繹就一定會打動人心。所以，她做到了，并且憑借著精致的編曲與演唱又拿下了歌手互投和觀眾投票的雙料冠軍。“從前奏慢慢鋪陳開來的蒙古地道呼麥，到12把悠揚的馬頭琴合奏，再到韓紅婉轉卻具有民族風格的聲音，無論琴聲還是人聲，都純凈入心。極富戲劇張力的演唱讓人眼前浮現出一副莫尼山連綿不斷、高入云端的畫面。”內蒙獨有的呼麥、馬頭琴，西洋的薩克斯等樂器以及韓紅獨特音色的演唱，所謂民族特色與流行音樂的結合，筆者相信觀眾一定為韓紅加了不小的分。

三、欲戴王冠，必承其重

可見韓紅的奪冠定不是偶然，而是自身超強的演唱實力以及對各種形式的音樂都有所鉆研的必然結果，奪冠后的韓紅說到“舞臺應該是有各種的音樂語言的表達，不能沒有歌劇，不能沒有古典音樂”。足以見得音樂多樣性的重要，只要是能感染到大家，被大家稱贊的就是好音樂。