摘要:一個好的學生在音樂方面的素養,除了在課堂學習外,還與積極參與適當的社會實踐活動有密切的聯系,在實踐的過程中如果課外學習資源利用起來那就是最好的學習了,所以,我們提倡學生根據自己的實際情況,在社會這個大舞臺上,去施展自己的風采,同時也收獲自己的辛勤耕耘的成果。開展這樣的活動,是全面提高學生音樂素養的主要途徑之一。音樂這門課程它的實踐性特別的突出,教師就是要在反反復復的實踐過程中訓練學生的能力,當然這個能力不是一蹴而就的,需要一朝一夕的積累。
關鍵詞:音樂 實踐體驗 情感
《新課程標準》標準其實明明白白的告訴廣大教師,就是要把學生放到廣闊的社會舞臺上去鍛煉,讓社會成為學生的課堂,這個課堂才是學生真正的學習的地方。我們平時所謂的課堂,不是學生終究要去的地方,能不能使學生成為這個大課堂的主人,就是老師的能力問題了。比如學習了簡單的樂譜知識后,老師就可以把學生喜聞樂見的流行歌曲拿來,讓學生去譜,去哼唱。這樣在反復的哼唱當中就很容易學會樂譜知識的。
還有些實踐活動需要集體的努力才能完成,需要學生的通力,我們把這類活動姑且稱之為合作性音樂實踐活動。如果教師設計巧妙,同學之間有了競爭意識,那這種合作模式教師好的,否則是不成功的。同學之間要互相交流合作,揚長避短。交流內容可以是音樂方面的,也可以是情感的交流,這樣有益于學生間的互動,還能拓展他們思維的深度和廣度,有益于學生的全面發展。
任何事情怕的是虎頭蛇尾,半途而廢,如果要長久的堅持下去,就需要培養學生的興趣,正如葉圣陶所說的那樣“什么是教育,簡單一句話,就是要培養良好的習慣。”從這個意義上講學生之間的合作也是一種興趣,培養學生齊心協力的能力,培養學生團隊合作的精神,而不能各行其是,南轅北轍。我在教學《龜兔賽跑》這節課時,首先想到的是這是節音樂故事課,所以老師自己就要在腦子里整體規劃好這節課的過程和細節,然后要合理安排學生合理分工合作。課文中有幾個角色:小兔,烏龜,小熊,小猴子,小貓。作為一名經驗豐富的的老師,她可能會想到每個學生的實際情況,充分地利用資源給每個學生安排角色,如果每個學生了角色,這樣不至于沒有角色的學生做其他的事,擾亂課堂秩序。教師還可以按照傳統的習慣,以“組間同質,組內異質,優勢互補”分組辦法,把學生按照他們各自的秉性科學合理地搭配在一個組里,這樣給每個人給每個的機會都是均等的。有時候男女搭配要合理,如果不合理,直接導致課堂效果的不盡人意。
教師要善于總結教學經驗,引導學生掌握實際活動的能力。其實學生的能力的大小,取決于學生實際解決問題能力,而不是學生的理論能力的高低有些老師把學生的能力看做考卷上的能力,這是一個錯誤的想法,也是一個錯誤的教學理念。一年級音樂課《小雨沙沙》,就那么簡短的幾個音符,老師覺得特簡單,可學生就是“五音不全”,怎么教總感覺缺點什么,這不是學生的問題,是老師的教學方法問題,因此,學生需要實踐,老師也應該實踐,在實踐中總結經驗,提高課堂實際教學能力。學生在學習《小雨沙沙》的歌詞之后,教師可以這樣提問:大家都見過下雨,能說說大雨和小雨的區別嗎?我們當地的雨,幾乎是疾風暴雨,沒有課文里所描述的江南朦朦朧朧的纏綿的絲絲雨滴,這樣我們的學生理解起來就困難,也許有些學生到過南方,他們在小組內可以給大家描述一下,選出優秀的在全班描述展示。這時,老師及時地引導學生學習歌曲,在情景的氛圍中學習,效果肯定比滿堂灌好多了。教學中,學生把樂曲學到一定程度,老師還可以拿出電子琴,讓學生自由為歌曲配樂,進行實踐探究。當然這些學生得有一定的演奏技巧。在一節課中,學生能力的培養是多方面的,不是單一的,教師要做的就是培養學生的綜合實踐能力,真正上得了臺面的技能,而不是花拳繡腿中聽不中用的能力。
一首好的音樂作品,它既是創作者的感情內涵在音樂中的體驗過程,也時我們傾聽者的感情和音樂創作者的感情碰撞后發生共鳴的一個過程,兩者之間相互碰撞產生的火花越是激烈,就說明音樂作品越是深入人心,是真正的藝術,而不是隨便的吼幾聲的鄉村賣唱聲。好的音樂作品對所有來說,感情體驗都是同樣的效果,不是說百姓欣賞不來,只是他們不知道好在哪里,只知其然不知其所以然罷了。音樂是一種情感非常豐富的藝術,它的魅力不單單悅耳動聽,還有什么陶冶情操之類的,它的巨大的藝術魅力就是在于能給人們天馬行空、縱橫八極、馳騁宇宙的想象的空間。孔子說三月不知肉味,李賀說石破天驚逗秋雨,說的就是這種音樂藝術的感染力。其實任何藝術都一樣,都是作家的情感產物,只不過他們的藝術表現方法不同罷了。我根據自己多年的教學經驗,這種情感的體驗,在體驗時候引導學生由淺入深,由簡單到復雜,循序漸進式地去體驗音樂中的情感,學生在這種的情感體驗中,有意識無意識地體驗了作者的生活體驗、創作體驗和情感體驗,所以學生的音樂的審美情感也在這種體驗中發展與豐富起來。
記得上小學時,老師教我們學唱《世上只有媽媽好》,老師的情感是那么的專注投入,我們還私下里竊竊私語,不了解老師的情感所在,也不了解老師的情感體驗。老師教我們的時候,一再強調要飽含情感,否則就是對媽媽的不尊重。我們就想,對媽媽的尊重和不尊重跟唱歌八竿子打不著啊!犯得著這么神圣嘛!后來我也成了音樂教師,也成了媽媽,才體驗到這首歌里所蘊涵的情感內容,所以我教這首歌的時候,也像當你老師教我的一樣,我相信我的學生以后會明白的。
記得還有一首歌,是《愛的奉獻》。當初教我的老師走了,后面的老師也是聲情并茂的給我們演唱示范,當然,此時的我不在是彼時的我了,對音樂藝術也有了一定的體驗,所以對老師的表現更多的是欣賞而不是私語。情感體驗在我老師那里是那么的動人,我也要秉承他們的藝術秉性,去面對我的學生。記得在一次課上,我感覺很自然地唱起了《愛的奉獻》,沒成想在學生的心靈里產生的效果卻是那么的好,就連搗蛋大王也神情專注地聽我唱。唱晚了,雷鳴般的掌聲,我倒不自在起來。
所以我認為情感教育是音樂教育的核心,只有在生活實踐中加深情感體驗,進而產生對思想上的共鳴,才是音樂藝術教育的最高境界。
(責編 金 東)