在他的花園里

一直以來，孫曉楓的作品都體現出形式的敏銳與新穎，直白地說，就是他的畫顯得很聰明。如果想探個究竟，想知道他與所有偏愛形式的潮汕藝術家有何不同，“我的花園”不失為一個便捷的途徑。

形式可以創新，但語言是修煉來的。當我們討論形式的時候，本來是不考慮語言的，但孫曉楓形式探索的一個顯著特點是其中包含了語言，這就要求我們必須擴大形式的概念范疇。舉例來說，他畫太湖石，看起來好像是為了練習畫石頭的筆法，但整個動作過程還是更多地體現了他對于太湖石本身所帶出的抽象形式的著迷，同時我們又還可以把他看做是現實中愛好奇石收藏的一類人。

由于掌握了語言與形式之間互為轉換的秘訣，別人要花很大氣力才能掌握的基本形式技巧，在孫曉楓那里好像就只需一夜功夫。而且，似乎是為了“掩人耳目”，他總是周期性地擺出一副學習的架勢，一會兒畫松枝，一會兒畫荷花……但是，凡是到過他工作室的人，都能通過那幾乎被刷成了黑色漆布的畫氈，明白無誤地知道他自始至終都是在試驗新的視覺形式，而語言也就在試驗當中日趨成熟。

盡管孫曉楓今天練習這個明天練習那個，只要將它們擺在一起，很自然地就會形成一個整體，同時主題一一我們等了它很久一一也漸漸從形式中浮現。這個整體就是我們眼前的“花園”。從較早時的金魚到今天的梅花鹿，從缺少象征的松樹到玲瓏剔透的太湖石（注意，它們的棱角極為相似），所有的形象無不適宜于構成花園的人造自然景觀。然而，這是在哪里，是哪里的花園??？

花園是時代的產物?；▓@是對過去的記憶。花園是想像的場所?；▓@愉悅我們的眼睛，清除我們內心的塵埃，最終使我們到達物我兩忘的境界。

人造的花園就像靜物一樣讓藝術表現有了充足的理由?；▓@本身就是完美的形式，但是藝術家不只是懂得研究它的形式，他還必須創造另一種形式。這種形式以自然的名義回歸想像，無論是曲徑通幽還是小徑分岔，藝術家都將它據為己有。歷史上已經有人這么做了，孫曉楓繼續在做，不過形式大為不同，主題也另有講究。讓我們慢慢進入吧。