中國瓷文化初探

饒李金

（華南師范大學歷史文化學院，廣東 廣州 510631）

中國的陶瓷所具有的獨特的東方韻味，是世界的一大瑰寶。如果說陶器是人類共有的，鑒證人類文明的標志，那么瓷器就是中國所獨有的藝術發明。在英語中CHINA既有瓷器之意，又有中國之意，可見千年來瓷文化與中華民族已深深地交織在一起。一定程度上，它成了民族的符號，成為中華民族藝術寶庫中的重要財富。

一、瓷的起源與發展

最早的原始瓷似乎可以追溯到我國青銅時代，雖然早在山西夏縣東下馮的二里頭文化遺址已發現了原始瓷的瓷片標本，但數量并不多，還不能給予準確的推論。在原始瓷的時代，比較有代表性的窯址有：商代黃梅山窯址，位于德清縣武康鎮北約20公里的黃梅山，地屬湖州市青山鄉，窯址采集的主要器型有豆、罐、器蓋等，瓷器成型采用拉坯或泥條盤筑結合輪修的工藝技術，器物內底均有旋坯留下的痕跡；西周岳家壩窯址，位于與黃梅山窯毗鄰的青山鄉，以燒造原始瓷豆、盤類為主，器物成型采用拉坯或泥條盤筑結合輪修的方法，施青黃色薄釉。

人們普遍認為，瓷器工藝真正成熟于東漢。關于瓷器的起源，也曾引起過學術界的討論。隨著新中國考古事業的發展，許多學者根據胎體的堅硬度、透光性、有無剝釉現象等標準，斷定瓷器出現于東漢中晚期，也得到了學界多人的認同，而在此之前，為“原始瓷器”。原始瓷屬于瓷器生產的早期和低級階段，它與后面的成熟瓷器相比，燒成溫度偏低，胎體沒有完全燒結，吸水率和顯氣孔率都比較高，釉層薄而且容易剝落，制作工藝較為原始。但它是在制陶的技術上發展而來，與陶器相比，原始瓷又有了一定的進步。其實任何一種工藝都是在原有工藝的基礎上發展而來的，瓷也不例外。原始瓷最早是在我國出現，這可能是和當時我國制陶技術較為先進，以及許多地區蘊含豐富的瓷石、高嶺土原料有關。因此，中國成為瓷文化的搖籃和地理環境有著密切的關系。

二、瓷工藝的成形與興盛

東漢的青瓷和南北朝的白瓷無異于標志中國的制瓷工藝發展到了一個新的階段，中國的瓷工藝已基本成形。對于青瓷的起源，張敏先生認為，“判斷是否為青瓷或原始青瓷的標準原本是一個理化的標準，當對一件瓷器進行理化測試時，符合這一標準的即成熟青瓷，而達不到這一標準的即原始青瓷。然而很長一段時間內，這一理化標準轉換成了時代標準：即漢代以前的青瓷，皆稱之為原始青瓷；而漢代以后的青瓷皆稱之為成熟青瓷或青瓷，這一概念的轉換是極不科學的。”曹錦炎先生認為：“過去陶瓷學界一直將東漢時期上虞小仙壇的越窯產品視為成熟青瓷的標志，但早于東漢時期的瓷器如何界定，仍然是有待探索的課題。”雖說對于青瓷的起源學界爭議較大，但學界對于青瓷的燒制標志著瓷中國工藝的成形確實是普遍認可的。

到了三國兩晉南北朝，白瓷的成功燒制又成為我國瓷器史上的一大成就，標志著我國制瓷工藝的又一飛躍，是繼青瓷、黑瓷以后的又一瓷工藝的重要產品，也成為后來的青花、五彩、粉彩等精細瓷器出現的基礎和前提。關于白瓷的起源年代，學界普遍認為“北齊墓出土的白瓷，是目前發現的最早的白瓷，其白地綠彩瓷的出現，還開創了白瓷彩飾的先河。”[4]白瓷最開始流行地區主要集中在河南、河北、陜西等北方地區，最為普遍、流行時間最長的為河南。到了晚唐時期，南方墓葬中出土的大量白瓷也不乏精品，且白瓷的適用階層和范圍也在不斷擴大，成為“天下無貴賤通用之”的產品。

從唐中后期到明清，中國的瓷工藝可以說是逐漸走向頂峰，從唐代的花瓷，元代的青花、釉里紅，再到明清的彩瓷，應接不暇。其中青花瓷又在世界上享有巨大的美譽，在中國陶瓷史上獨樹一幟，被人們譽為“國之瑰寶，瓷之榮光”。唐代以前，青瓷占主導地位，唐代以后形成了“南青北白”的局面；到了宋代，瓷器品種繁多，呈現百花爭艷；元代景德鎮白地藍花的青花瓷燒制成熟后，景德鎮的青花瓷器就占據了中國瓷器生產的主流，其他大部分古老的瓷器窯廠都相形見絀，景德鎮也因其燒制的青花瓷而聞名于世，成為中國瓷都，可見青花瓷在中國瓷文化中的地位。真正能夠代表青花工藝的是元青花，猶以景德鎮的青花瓷為標志。總而言之，元明清的制瓷工藝達到了頂峰，成為中國傳統工藝的一顆璀璨明珠。

三、瓷文化中的意境與人文藝術

中國人曾在制瓷工藝與水墨丹青中有極高的造詣，而將這兩者完美的結合起來，就形成了我們今天看到的繽紛斑斕的瓷文化。在瓷工藝品中，尤其是元代以后的青花瓷，明清的粉彩、琺瑯彩，其紋飾題材的豐富程度至今仍讓人震驚。元代，雜劇盛行，于是民間藝人便將其裝飾到瓷上，如“追韓信”、“蒙恬將軍”、“三顧茅廬”等。當然也有反映社會百態、民俗風情的，揚州文物商店曾收藏一件元代釉里紅“祈雨”紋罐,是社會風俗的生動體現，以干旱、求雨、天陰、降雨四幅畫面,細致地描繪出大旱之年人們求雨的過程。中國的書法繪畫藝術也曾躍然瓷上，最早的是元青花把杯上的草書:“人生百年長在醉,算來三萬六千場”。字體行間,布局虛實得當,線條流暢，美不勝收。到了明代，龍紋為重要題材，尤其是官窯青花,每代必畫龍。宣德、成化、弘治、嘉靖的龍紋,或粗壯,或豪放,或秀美,都以威猛矯健的神態,給人們以深刻的印象，從這些瓷器中便可看出中國民眾對龍的崇拜信仰代代相傳,源遠流長。除了民俗信仰，瓷中還呈現許多道教作品，如太極八卦圖、云鶴圖，青龍、朱雀(鳳凰)、麒麟、玄武(龜)道教“四靈”盛行。還有盛極一時的“高士圖”,以寧靜的自然風光為背景,表現高士觀景、賞花、垂釣的悠閑神態。這些作品表現了中國道教“清靜無為”、“天人合一”的哲學思想，蘊含著深刻的哲學道理。當然意境畫也是瓷工藝品上的常客，“歲寒三友”、“坐蓮觀音”無不輕巧俊秀、淡雅幽靜，這都體現了中國文人尚意、淡雅之風。

從制瓷過程來看，中國古代追求天人和諧，因此工匠往往在制瓷過程中講究自然和諧美，不刻意，不死板。所謂“進窯一色，出窯萬彩”的鈞窯藝術，大多釉色都是人工難以控制而自然形成的，古代藝術家在制瓷中普遍認為，自然藝術有它自己的裝飾語言，并通過釉水流下而自然呈現。這與道家追求自然性和本然性相吻合，強調自然而然的存在，反對強制而為。這種將自我融進自然而達到的交融著人文和自然氣息的一種天人合一的境界，在瓷文化中表現的淋漓盡致。

從瓷的顏色看，古瓷尚青，“自古陶瓷重青品”，美瓷多以青、白為主，這一顏色之所以受歡迎，也是有原因的。青色和白色交織，總給人溫潤輕盈、空靈敦厚的感覺，讓人覺得不拖沓、不刺激，不溫不火，中規中矩，這與古人中庸的性格也是相匹配的，他們追求寬厚仁義、溫良恭儉，而瓷的氣質剛好與他們不謀而合。

瓷的魅力在于瓷文化中的意境美和人文美,也就是超出其工藝品本身的一種由內而外散發出的氣質，或空靈，或清幽，甚至與中國幾千年來的人文性格交織在了一起，形成了這種有著濃郁中國風的瓷文化。將意境、藝術與人文氣息完美結合的中國瓷文化，散發出古樸、典雅的氣質，并深深地印在我們每個中國人的性格里，需要我們永久的傳承下去。

[1]馮先銘.中國陶瓷[M].上海古籍出版社，2001：219.

[2]張敏.鴻山越墓發掘報告[M].文物出版社，2007：82.

[3]曹錦炎.越國考古的重大發現和啟迪--讀鴻山越墓發掘報告[J].中國文物報，2008，(1).

[4]汪慶正.中國古代白瓷研究中若干問題的探索[J].載中國古代白瓷國際學術研討會論文稿，2003.