淺談當今社會的舞蹈創編

中圖分類號：G812 文獻標識：A 文章編號：1009-9328（2015）05-000-01

摘 要 人們在物質生活改善的同時，渴求著更多的包括舞蹈在內的藝術精品，滿足他們不斷增長的精神需求要。因此，多出、快出舞蹈精品，是社會賦予我們的責任。

關鍵詞 社會 舞蹈創編

一、前言

舞蹈是一種以人體動作為“語言”的藝術形式，它有著其他藝術形式所無法替代的社會功能。它“詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之。蓋樂心內發，感物而動，不知手足自運，歡之至也。”當人們的情感達到及至，用語言與其它方式都無法盡情宣泄時，舞蹈就是最好的抒情表意之舉了。”

我們大步邁進21世紀，經歷著我們祖國舉世矚目的變化時，生活在神州大地的人們，無不深切體會到自己周圍所發生的和即將發生的事情。這些令人振奮、使人難以抑情的一切，鼓動著有志者躍躍欲試，激勵著人們去表現，去頌揚。正是這些社會內蘊，一些年來，專業的、群眾性的舞蹈創作領域，涌現出大批能撥動人們心弦的優秀作品。這些作品取材廣泛，風格多樣，從不同的角度唱人言物，詠志抒情。通過各種表現手段，深刻揭示人的內心世界，挖掘世間美好情感，啟示人生追求真諦，收到了很好的社會效果。同時，我們也應看到，今日的中國，形式發展一日千里。高速發展的經濟，日益提升著生活水平，已使人們的審美追求攀升到前所未有的高度。人們在物質生活改善的同時，渴求著更多的包括舞蹈在內的藝術精品，滿足他們不斷增長的精神需求要。因此，多出、快出舞蹈精品，是社會賦予我們的責任。

二、舞蹈創編程序

一個舞蹈作品的呈現必定有“舞蹈創作的前提”、“舞蹈創作的基本技法”理論的支撐，舞蹈有它的結構、段落、故事情節。

要創作出好的舞蹈作品，必須有正確的途徑。前提是創作者必需具備較高的專業修養，這些修養的靠持之以恒的實踐與積累逐步形成的。概括講，要首先從以下幾個方面入手。

（一）觀察生活，熟悉生活

生活是藝術創作的源泉，舞蹈作品、舞蹈形象的產生都是從生活當中來的。舞蹈創作者只有在日常的工作生活中認真細致的觀察生活，逐步積累這些來自生活的大量素材，對這些素材進行科學的分析、理解和熟悉，從中篩選出典型的、具備象征意義的“材料”，并對它們有了真正的切身體會和實踐感受之后，才有可能創作出打動人心的成功作品。

生活美不等于藝術美。創作者對生活中各種美的事物要進行高度的濃縮與升華，要善于像蜜蜂吮吸花蜜那樣，吸取生活中最甜美的營養，進行藝術的高度概括，使其成為鮮活動人的舞蹈形象，給觀眾以美的享受與熏陶。

（二）舞蹈作品要歌頌崇高品格，富于時代精神

任何藝術作品都服務于它所處的那個時代，跟不上時代的藝術作品就失去了它的生存價值。大量民族民間舞蹈能在我國長期流傳，最根本的原因就是它們能順應人民大眾不斷變化的審美追求，緊跟時代前進的步伐，不斷完善自身。眾多的經典舞蹈作品之所以長盛不衰，也是由于他們所表現的主題抓住了人類對美好事物的追求，并在作品的內容、形式上達到了理想化的高度。我們所指的“時代精神”，應該是一種積及向上的、催人奮進的、能鼓舞人們斗志的精神。這種精神能使人迸發無窮的力量，能激發人的創造力，能使人深切的感受生命自然的美好，從而對生活充滿著希望。

（三）熟悉積累專業素材，全面提高專業修養

1.看多學舞蹈語匯

舞蹈語匯（動作）是靠積累才能豐富的，只有相當的積累，才能在創作中信手拈來。也只有對動作了然于心，才能找出它的運動、變化規律，再進一步對這些動作進行變化發展。

另外，對日昌生活中觀察到的人們勞動或其它習慣動作進行分析，了解它們的形態、動作規律、動作節奏等，選擇其典型的、有代表性的進行美化提煉，使之成為閃爍光彩的舞蹈形象。

2.各藝術門類的綜合學習

舞蹈是以人體動作為主的綜合性藝術，因此，創作舞蹈不僅要有對人體動作的嫻熟運用，還要通過其它的藝術手段，為作品的主題、人物形象、情節發展、高潮的興起等方面，起到推波助瀾的作用。

（1）首先，創作者應具有很強的音樂感。音樂感是指對音樂的理解。不僅在理論上理解，更重要的是對音樂表現情感和音樂形象上的理解。例如，一個舞蹈家和一名畫家同時聽一首名曲，他們對樂曲的理解就會不同。畫家腦海里出現的是畫面、構圖、布局，是各種色彩、明暗的對比。舞蹈家則會根據旋律的起伏、節奏的快慢、音響的強弱、腦海中不斷閃爍著各種跳躍，旋轉和時而翻騰激烈，時而舒展委婉的動作形象。雖然二者理解不同，但他們都是很強音樂感的欣賞者。

（2）要對構圖、畫面的基本知識進行學習。舞蹈構圖在作品中至關重要，好的構圖能給人以振奮，感到它變化無窮，內蘊豐厚。呆板的、一成不變的構圖畫面會使人感到枯燥，毫無感染力。

（3）要對燈光、服裝的基本知識進行了解學習，以便于在創作時綜合考慮運用。舞臺燈光變化運用的好，就能深化作品的主題，渲染濃烈的氛圍，將觀眾帶入特定的情景中。舞蹈服裝的設計當然是設計師的工作，但是編導要提出對服裝的設計要求。這個要求一般要考慮兩點：一是有助于點題，看了服裝的樣式、色調，就能明白你要表現何題材；二是服裝要體現出人物身份和性格特征。

（4）編導要充份培養自己的想象能力（聯想、幻想），使舞蹈具有浪漫抒情色彩，這是作品打動人心、感染觀眾的極為重要的方面。想象，是文學作品中常用的手法。精彩的想象，就像童話中的魔杖，點到哪里，那里就會產生奇特的變化。英國詩人楊格說：“獨創性作家的筆頭，像阿米達的魔杖，能夠從荒漠中喚出燦爛的春天。”要想舞蹈具有獨創性，想象是實現這個目標的重要因素。

三、總結

總而言之，藝術源于生活，舞蹈創編亦源于生活，具有一顆細膩的心、一雙敏銳的眼睛，用心去感知生活，用眼睛去感知生活，創作出打動人心的藝術作品也并非難事。