素描教學的思考

史小杰

摘 要：素描作為造型藝術的形式之一，從其產生、發展到成熟一直為人們所重視。素描教學在美術基礎教學中占有十分重要的地位，對以后從事藝術領域的事業影響深遠。結合自己多年來的教學經驗和實踐，該文主要談了素描的特點及發展、課程設計的重要性以及如何加強創意素描能力的培養及運用。在此基礎上并進行了總結，要求我們向西方學習的同時，要繼承我國傳統素描的精華；注重學生再現能力、表現能力和創造能力等綜合設計能力的提高；在基礎素描教學過程當中應加強創新思維的培養。

關鍵詞：素描 美術教育 課程設計 創意素描

中圖分類號：G63 文獻標識碼：A 文章編號：1672-3791（2014）12（a）-0179-01

作為一名從事基礎美術教育的教師，在不斷積累課堂教學經驗和實踐過程中，發現在基礎階段素描課程的教與學是非常關鍵的，基本功底的好壞和創造性思維直接影響到學生接受藝術教育的整體態度和今后的發展。該研究者總結了這些年來的個人教學經驗以及和各類從事美術教育、藝術設計人員的交流心得，對素描教學進行探討。

1 素描的特點及發展

畫素描是用簡單的線條、色彩和工具來表現物體、人物、風景或象征符號、情感創意等構想，或臨摹寫生對象，并加以藝術化的表現形式。遠在原始社會，素描其實就已經萌芽并得到了一定的發展。原始人在骨片、石器上面留下的各種符號或者形象就是今天素描的最原始的形態。我們國家古代的“白描”也是一種富有濃郁中國特色的素描。其中唐開元時期吳道子的“天王送子圖”尤為典型。在16世紀文藝復興時期，歐洲誕生了達芬奇、米開朗基羅等著名的畫家。他們的素描作品造型極其精準且動態豐富，都已經成為世界文化史上珍貴的文化遺產，流傳千古，對整個歐洲乃至世界的繪畫發展史都產生了極大的影響。在這之后，素描被引到了教學當中，意大利的一些美術學院陸續將素描列為必修課之一。20世紀20年代以后，德國魏瑪的包豪斯建筑學校對藝術教育觀念的設計基礎中的素描課程做了重大的改革，他們以單純再現的形勢進行素描訓練，強調主觀意識下的形態創造，且不受工具和材料的限制，成為現代藝術教學的先驅，影響了整個世界造型藝術的改革。當素描在西方變得越來越重要的時候，素描在中國藝術界也有一定的發展。素描作品是當代中國繪畫藝術中的重要組成部分，對中國的藝術教育產生了重要的影響。而在當下，素描是中國學子們進入藝術殿堂的必由之路，所有大學美術教育、設計類招生素描是專業測試必考科目。

2 合理的素描教學，課程設計是關鍵

課程設計是素描教學實施的依據和主線。在以往的教學過程中，素描主要是以臨摹和靜物寫生為主，也就是這種千篇一律的教學方式影響了我們對創新人才的培養。當今社會需要的是實用型、創新型的人才，那么也就要求我們在課程設計上要有改革，課程必須加強實用性。這也就要求我們有合理的科學的課程設計，才能保證有效的教學質量。

2.1 教學目的要十分清晰，要有針對性

課堂教學是師生的共同活動，其中教師起主導作用。教師發揮主導作用的先決條件，在于堅持清晰明確的教學目的，時刻注意教什么，怎樣教，最后要達到什么目的。對學生布置的每一件作業，都要有目的性和針對性。

2.2 教學方式要有變化，教學要有效果

就是在課堂中要不斷用新的手段和方式去調節學生的情緒。相對其他的課程而言，素描課程是比較枯燥和乏味的，是一個反復訓練和提高的一個過程，但是素描需要我們真情實意的投入，只有真正的熱愛，才能體會到素描藝術的魅力。那么如何提高學生的學習興趣呢？在教學過程中，該研究者經常選擇一些優秀的素描設計作品給學生進行賞析，講解每個時期代表作品的時代背景以及繪畫特點，全方位展現素描的藝術魅力。通過欣賞，多數學生會產生濃厚的興趣，在此基礎上再進行作品展示或者示范。這也就要求教師在自己的素描作品中體現一定的素描造型能力，從而也會讓學生產生較為濃厚的學習情趣。還有就是在造型訓練的時候針對小物件的速寫練習，該研究者有時候會選擇不同的繪畫方式。比如用不同方式表現一組靜物，正常表現、左手表現、閉眼睛表現。這是借鑒了同濟大學林家陽教授的一種教學方法，非常有效。用畫面的差距來引發學生的學習興趣和主觀能動性。有時候在繪畫訓練過程中加入幻想元素，讓整個畫面看上去給人一種震撼力，畫面表現的內容也比較豐富，從而也能激發學生的學習興趣，課堂效果也不錯。

2.3 作業課時安排要合理，課下訓練不容忽視

素描課程除了必要的課上時間，課下也要進行合理的課時安排。從事藝術的道路素描基礎尤為重要，利用閑暇時間進行素描創作能夠鍛煉一個人的意志，同時也能夠增強藝術修養。不管以后從事哪個方向的專業設計，基礎素描都能夠發揮巨大的作用，不容小視。

3 加強創意素描能力培養及運用

創新是藝術領域的核心內容，任何時候我們的思維模式和表現能力都離不開創新意識。創意素描是基礎素描的升華，它是在具備一定素描基礎之后，將主觀的構想轉化成具有獨創性的素描形式。在學生具備和達到一定素描基礎后，可以適當進行這方面的創意素描練習，把創意思維能力的培養當成重點來培養。創意素描的能力不僅靠時間的積淀，還需要正確的認識和適當的方法，在創意設計素描過程中必須要以基礎素描訓練作為鋪墊。充分調動學生的主觀能動性，表達出自己的設計思想，把握好自己的“創新”在作品中的表現。

在創意素描表現過程當中，我們要加強對形體的認識能力、把握能力和表現能力，包括對工具的熟悉、掌握能力都是完成一張成功素描作品的基礎。所以說，加強創意性訓練，需要對客觀事物進行間接概括和綜合反映，它的能力是體現在多方面的：包括發現具有“語言”物體的能力、運用多種表現方法的能力和畫面重新組織的能力。

創意設計素描能力的培養不是一個簡單的寫生過程，也不是孤立于專業以外的技能，它是在一定基礎素描的基礎上，通過一定的實踐性訓練及培養，把素描練習從基礎練習順利過渡到創意設計的訓練。對于我們每一個訓練者來說，都是從簡單到復雜循序漸進的一個過程，這能為以后從事藝術領域的事業打下堅實的基礎。

4 結語

綜上所述，我們不難發現素描是造型藝術的基礎，能夠極富有創造性的表現生活，它有自身的造型語言、自身的結構規律，這也是我們學習素描的意義所在。但在當今美術基礎教學過程中我們不難發現，缺乏研究的、教條的、盲目的美術教育方式已經不在適合時代發展的需要。從事美術教育工作的同仁在實施美術基礎教育過程中應該認真思考、不斷探索。

參考文獻

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[2] 馮玉雪，魏東.設計素描[M].北京：兵器工業出版社，2011.

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