在繪畫教學中培養學生的記憶畫能力

□陳 奮

在學校的美術課教學中，繪畫創作的基本教學形式，可分為記憶畫、想象畫等數種，通常多運用啟發引導、個別輔導、觀摩討論等方法進行教學的。所以，在對于學生的記憶畫能力的培養方式與途徑基本可以從以下方面來進行。

一、記憶畫形象能力的培養

林同華在《美學心理學》中寫到，“藝術家觀察現實形象，并選定它們為創造形象的摹本，但不是只將這形象如實地摹寫出來，而是經過作者意匠經營，經過藝術加工而成。這在藝術中構成的新形象就叫作‘意象’”。所以記憶畫就是培養形象記憶能力，是提高造型能力十分重要的方法之一。主要包括觀察、記憶、想象、創造等，培養學生的創造性形象思維能力，其實就是通過對原始形象的觀察、記憶、想象后，加進自己的主觀愿望和個性特征，再創造出新形象的過程。它的繪畫范圍較廣，如靜物、動物、風景、人物等都作為記憶畫的對象，而它的目的也在于培養學生隨時注意觀察周圍事物進行形象記憶的習慣，提高學生的記憶能力。根據記憶畫的定義，就是要求要引導學生回憶，抓住事物的特征，采取便于記憶的方法加強記憶，然后把記憶中的形象畫出來，然而在實際的教學中，我們往往忽視了記憶畫正確教學方法的運用，致使學生對記憶中的事物認識不清，無從畫起，抓不住主要特征或顧此失彼等。可見，學生記憶畫效果的好壞優劣，取決于教師正確教法引導。那么，記憶畫首先是使學生把生活中曾經看見過的具體物象、生活情景、自然景色重現于意識之中，并從其中要感受最深，具有審美價值和典型意義的形象，經過藝術的構思，然后把它畫出來，叫作記憶畫。所以在教學中，教師可作較具體細致地訓練指導，引導學生從觀察—感受—認識—表達四個過程入手，有目的、有計劃、有步驟地提高他們眼的觀察能力、捕捉能力，腦的思維能力，手的表達能力，使眼、腦、手(記、憶、畫)協調運用。讓他們養成時時注意觀察，時時進行形象記憶的習慣，提高記憶能力，創作能力和表達能力。

二、記憶畫的教學方式

把記憶畫作為教學的一種形式，是因為記憶畫與寫生教學的“默寫”還是有一些區別的，默寫是默畫畫過的形象或因當時來不及描畫某一具體物象形象，憑著目識心記，然后畫出這一物象特征為主要內容，是以鍛煉基本技能為主的。在創作教學中的記憶畫，內容上更加豐富詳細些。記憶畫畫得好不好則可以權衡其基本功完不完備，創造力的水平高低。教學中，教師可實行邊記、邊憶、邊畫的方法。并且可以通過記憶，有選擇地、把一些富于審美情趣和典型意義的事物形象加以提煉，進行新的構思，運用繪畫的手段把它表現出來，它是以培養初步的創作能力為主的，并在一定程度上反映出學生的審美情操，有利于提高思想認識。記憶畫教學的方式有兩種:一是以日常生活的記憶為創作而收集素材的記憶畫，如豐富多彩的現實生活以及學習環境等。二是以現場的活動內容有目的地為已選定的創作題材服務的記憶畫，一般是事先布置好的觀察課題和生活場景以及人物活動情景，通過教師的啟發記憶畫。前者，要求學生養成隨時隨地對自己生活周圍的事物進行細心觀察和體驗的習慣，這樣可以不斷地充實和豐富學生的知識，提高對于現實事物的認識能力，同時也是創作素材的來源和儲備的倉庫，其中有的可能成為未來作品的胚芽。后者，要求學生要有明確的目的性，觀察的敏感性，是有著時間性和題材范圍限制的，這兩種方式應該結合運用，才能取得良好的效果。

在記憶畫的課堂教學中，教師可以在充分了解學生生活、思想等的基礎上，配合學校中心活動、學習活動、時事教育各方面，選擇富于思想性、審美性、趣味性、印象深的記憶范圍與內容，以便有計劃、有系統地傳授基本知識、技能與審美教育。還應按照聯想、想象、創造的思考順序來培養學生的創造性思維能力，命題創作繪畫、默寫等手段是培養學生創造力的有效方法，在課程中可適當增加學時，來達到訓練目的。在教學時教師也要注意喚起學生記憶中的那些難以消忘的印象，教師在教的過程中也要適當啟發、指導或幫助他們進行選擇、充分、豐富、加工、提煉，賦予典型意義和形象化的藝術構思;然后，讓他們練習運用恰當的藝術形式和繪畫技巧把它表現出來。在從生活到藝術構思，再到藝術表現這樣一個基本過程中，每個環節上，都要善于激發學生的積極性和主動性，要使學生打開記憶的倉庫和感情的閘門，展開思維想象的翅膀，充分發揮他們的創造性的才華。

由于記憶畫教學對學生的形象記憶能力的培養有重要的教育影響，又有導入模仿教學和創作教學的教育作用，所以它有協調發展模仿能力和創作才能的教育優勢。

三、創作思維的培養

藝術創作中，形象思維是藝術認識活動的主要形式，是藝術創作的基礎。形象思維的一般過程就是從印象到意象，再從意象到形象的逐步深化。它對于引導學生積極地觀察、認識現實生活，擴大學生的知識領域，以及運用繪畫的知識和技能來表達思想感情，發展學生的創造能力和提高學生思想認識、審美能力等等，都具有重要的作用。同時它又是一種意識實踐活動，對培養學生的創新精神和實踐能力具有巨大的促進作用。它不但作用于學生藝術素質的提高，而且還作用于學生人格的完善。

在進行創作之前，豐富多彩的現實生活中許多現象被我們感受，而某些現象特別引起注意。在心靈深處留下難以磨滅的印象，這個印象就可能成為未來作品的胚芽。經過不斷的培育，讓它在廣闊的天地里，與有關的事物相聯系而得到充實，產生出一種更加完美、理想的頭腦中形象，也叫做意象。這種產生意象運用繪畫的藝術手段——筆墨、色彩線條、構圖等表現出來，就呈現出來的生動具體的藝術形象。因此，在教學中應按之有趣，做到“情知交融”，使學生在形象思維過程中能得到愉悅的情感體驗和創造體驗，從而產生了強烈的創作欲望，強化“我要創作”的主動精神。

但繪畫創作也是一種復雜的精神勞動，在創作教學過程中教師要善于啟發學生積極地、主動地進行創造性的思維活動來發揮聯想力與想象力。對生活的觀察體驗、藝術構思、藝術表現是創作的三個基本環節。創作的題材、人物、情節等等，以及整個藝術形象，都是由實際生活提供的，連主題思想也是如此，而主題思想是通過經驗和一定的題材體現出來的。所以高爾基說:“主題是由作者的經驗中產生，由生活暗示給他的一種思想”。離開生活，創作就失去源泉。觀察生活就要有先進的思想去指導，善于識別生活中本質的東西。有了生活感受還要善于藝術構思，選取生活素材，加以充實、豐富、提煉、取舍、集中、概括、深入主題，構成完善的意象。然后，運用繪畫的藝術手段把它描繪出來，這就是生動具體的形象和畫面。每個環節都要經過復雜的思維活動。所以，教師在創作教學上必須事實求是，要求學生在運用繪畫技能、技巧時，除了把學到的知識和技能，根據創作內容的需要加以運用之外，還多方面設法引導學生熱愛生活、觀察生活、體驗生活，在創作中啟發學生的聯想力和想象力，讓學生大膽地進行創作，從而發展學生美的創作才能，增強審美的修養。只要構思好，能夠突出主題，粗可鑒賞，便稱佳作。

總之，教師要隨時注意引導學生熱愛生活、觀察生活、體驗生活和養成描繪生活的習慣，這對于培養學生正確認識生活的本質與主流的能力、想象能力、觀察力，指導學生運用臨摹、寫生等方法去反映自己感受的東西，畫記憶畫和創作畫，具有重要的意義。不僅有利于繪畫以及提高記憶力和培養創造素質，而且對于學生世界觀的形成，思想品德教育等方面，均具有重要作用。

［1］牟秉峰．記憶畫教學與創造能力培養［J］． 湖北教育(教學版)，2000

［2］楊景芝．美術教育與人的發展［M］．北京:人民美術出版社，1999

［4］林同華．美學心理學［M］．杭州:浙江人民出版社，1987