論民族音樂在高校音樂教育中的傳承

石 晶 （西北師范大學音樂學院 730000）

論民族音樂在高校音樂教育中的傳承

石 晶 （西北師范大學音樂學院 730000）

民族音樂指的是區別于專業音樂形式，在民間孕育和發展起來的，大多以口傳心授的方式在民間傳播的音樂形式，其形式多樣，極富地域和民族情懷和特色。在當今的高校音樂教育中如何承擔起傳承民族音樂的一份責任是很值得深思和研究的，本文就以此角度進行論述民族音樂在高校專業音樂教育中的傳承問題。

民族音樂；高校教育；傳承；專業性；文化

民族音樂就是產自于民間，流傳在民間的，表現民間生活，生產的歌曲或樂曲。中國的民族音樂藝術是世界上非常具有特色的一種藝術形式。中華民族在幾千年的文明中，創造了大量優秀的民族音樂文化，形成了有著深刻內涵和豐富內容的民族音樂體系。這一體系在世界音樂中占有重要的地位。我們要認識中國音樂，不能僅僅會唱一些中國歌曲，聽幾段傳統樂曲，還必須從民族的、歷史的、地域的角度去考察中國音樂，了解中國音樂，從而真正理解中國音樂的內涵，了解它在世界音樂體系中的地位和歷史價值。中國民族音樂分為：民間歌曲、民間歌舞音樂、民間器樂、民間說唱音樂和民間戲曲音樂。

民族音樂近年來面臨著快速衰落的困境，有些民族音樂甚至已經沒有傳承人，已經無法看到原本的面貌。主要原因是因為現代社會人們審美傾向的轉變所造成的。科技發展，各種新媒體的更新換代也使得人們更加喜歡新媒體。而社會文化生活和娛樂生活的繁榮給人們提供了更加豐富多樣，新鮮好玩的業余娛樂項目，從而使得傳統的民間音樂失去了優勢和光彩。久而久之，民族民間音樂就被越來越多的人所遺棄，現在的民族民間音樂主要承載群體是占比較小的中老年人，而真正能夠演奏或者演繹民間音樂的又都是一些高齡的老者，很多藝人因為生活壓力也放棄了民間音樂的繼續傳承，而年輕人則極少會心甘情愿學習民間音樂，從觀念上認為民間音樂比較低俗，從現實上從事民間音樂傳承不能帶來較好的經濟收入，無法養家糊口，所以民間音樂也面臨著后繼無人的艱難處境。

而作為專業教育的高等院校，相對于社會傳承人來說，更多的是專注與教育，而不是經濟收入。所以在高等院校的音樂院系開展民族民間音樂的學習和傳承有特殊的優勢。首先，高等學校的專業音樂院系的學生已經具備了很好的音樂基礎，不論是在樂器演奏還是在音樂理論方面都有相當的基礎和功底，這一點是學習和傳承民族民間音樂的基礎和前提。因為傳統的民族民間音樂傳承人絕大多數沒有經過音樂的專門訓練。他們對民族音樂的學習基本靠口傳心授，靠師傅的示范和模范來學習，往往學習過程漫長，進度很慢，且沒有對音樂形成一種系統的認識，這也是現代很多社會青年不愿意傳承民族音樂的其中一個原因，因為他們沒有接觸過音樂，會擔心自己無法學會。而高等學校的音樂學生已經有良好的音樂技能和理論基礎，對于民族音樂的學習可以從專業的角度很快入手。這是一個很大的優勢。

高等學校一般開始單獨的一門民族音樂學課程。但課程內容主要是介紹全國各個地區的民族音樂為主，以整體的，框架性的認識為思路。很少以某一種民族音樂形式為學習對象，進行深入的學習和研究。這一點是目前高等院校民族音樂教學中的普遍現象，也是一個薄弱環節，因為學生對全國民族音樂雖然有了輪廓的了解，但并不能真正演繹某一種民族音樂。還不能達到真正傳承的目的。所以筆者認為今后高等院校對于民族音樂的教學和傳承應該轉向更加專業話的方向上來。比如，不同地區的大學音樂教育可以選取一兩項改地區的民族音樂形式進行專門的研究和學習。或者是選取該地區周邊地區的民族音樂形式進行研究，這樣就具有天然的地緣性優勢，無論從地理上，還是從文化上都容易接觸和理解。比如筆者所在的西北師范大學，就可以在民族音樂課堂選擇甘肅地區特有的“花兒”“秦腔”“蘭州鼓子”等作為教學的重點課程。尤其是“花兒”，甘肅臨夏有全國聞名的“花兒會”，還有花兒王朱仲祿。這些都是非常便利的教學資源。另外，學生對于“花兒”和“秦腔”都是比較熟悉的，雖然不能達到開口就唱的水平，但是因為經常接觸到這種演唱形式，耳濡目染，模仿起來比較容易。再者也有臨夏籍學生，可以讓他們講解關于“花兒”的文化背景，或者進行表演唱。總體來說可操作性很強。

其次，高等院校音樂專業學生因為具備專業的音樂素養和技能。院系可以組織學生與地方文化館或者民間音樂比較繁榮的村落或者文化活動點進行長期的合作。比如高等院校音樂學生可以定期定點下鄉進行采風，同時對有意愿學習民族民間音樂的農村青年進行免費的培訓。教授他們專業的音樂素養課程，讓他們掌握基本音樂知識，這樣就可以解決音樂入門的問題。而專業的學生又可以同時向農村藝人請教民間某一種音樂形式的演唱演繹問題。因為學生畢竟學習的是比較系統和專業的音樂，而民族民間音樂的演唱和演奏跟專業的音樂體系有著很大的不同，學生在對民族民間音樂有了初步了解后應該深入村落學習原始的演繹，這是很重要的。所以，學生下鄉到村落，跟民間藝人相合作，可以優勢互補，相互學習。除此以外，學校也可以邀請民間藝人來學校走入課堂，進行一定學時的教學活動，通過與民間藝人的接觸和學習，讓學生真正了解和體會某一種民族民間音樂的魅力，以及背后蘊藏的各種背景和故事，以此來激發學生學習的興趣，也從直觀上感受民族音樂。

總之，民族民間音樂的傳承要靠多方面的力量來共同完成，高等學校的音樂專業院系應該發揮自己的優勢，做到“走出去，引進來”雙管齊下的學習雙向模式，從而最大限度地承擔起民族民間音樂傳承的一份責任和義務。

[1]張天彤.《高師音樂教育與民族音樂傳承——關于高師民族音樂教育的現狀調查與對策》.載于《中國音樂學》，2004.1.

[2]莊敏瑩.《民族音樂傳承與發展的幾點思路》.載于《藝海》，2009.7.

[3]博特樂圖.《高校到底培養什么樣的傳承人？——內蒙古大學民族音樂傳承班的探索》.載于《人民音樂》，2015.1.

[4]周芳.《小學音樂教育中的民族音樂傳承與發展》.載于《藝海》，2012.12.