貴州苗族傳統(tǒng)圖式在現代設計審美中的價值體現

戴智敏 （貴陽職業(yè)技術學院 550081）

貴州苗族傳統(tǒng)圖式在現代設計審美中的價值體現

戴智敏 （貴陽職業(yè)技術學院 550081）

貴州苗族民間圖形范式是探知貴州苗族民眾生活心態(tài)和藝術心理最為直觀的“文化讀本”，隨著社會的發(fā)展，已經慢慢走出深山，越來越受到世人的熱捧與重視，其特有的文化內涵和造型表現為當代社會的藝術創(chuàng)作提供了相當有價值的藝術營養(yǎng)。它所傳達出的強烈的創(chuàng)新性及審美理想使苗族民間美術達到一個較高的藝術境界。

傳統(tǒng)圖式；現代設計；審美

現代社會是一個“讀圖”的時代，苗族傳統(tǒng)圖案豐富多樣且富含隱喻，具有極強的民族個性，將這些特殊的地域文化意蘊貫穿于現代視覺審美設計之中，便能使作品彰顯無窮的魅力。

一、苗族傳統(tǒng)圖式與現實應用的結合方式

1.從藝術手法方面借鑒

苗族人民為傳承圖式創(chuàng)造了多種表現技法，如刺繡、剪紙、蠟染、銀飾等古老的手工藝，并使之成為重要的傳承載體。苗族刺繡及銀飾紋理光滑細膩，似如浮雕，剪紙有明顯的鏤空紋理，而蠟染則一般為靛藍和白色的結合，最為突出的是其間有“冰裂紋”樣的特殊肌理效果，這些特定的地方性代表符號都為現代設計表現提供了一定的圖式借鑒，將現代圖案結合傳統(tǒng)工藝的手法表現出來，能夠帶來強烈的視覺召喚。

2.從圖像元素方面借鑒

作為苗族傳統(tǒng)圖形文化中的一部分，龍、魚、鳥、蝴蝶、楓樹等被苗族人民認定為圖騰的紋樣，還包括許多自然中常見的動植物形象，如水牛，虎等等。除此之外還包括一些約定俗成的圖案組合，以及一些流傳久遠的神話傳說，如象征苗族起源的“蝴蝶媽媽”。把這些圖案運用到平面設計中再將其進行多種形式的變化與創(chuàng)新，無疑是給現代設計注入了新的活力，使我們能重新解讀傳統(tǒng)圖形元素的視覺價值。

3.從審美精神方面借鑒

貴州苗族傳統(tǒng)動植物圖案表現出瑰麗流暢、富于想象的藝術風格與審美情趣，體現人與自然相互交流與融合的真實寫照。由于特殊的生存環(huán)境和多樣的傳承方式，所以在很多的圖案中仍然保存著些許遠古時期原始藝術的特征。大量運用抽象的藝術形式，超越了自然與現實對人們思想的禁錮，而把特殊的形象抽出其共同點，使其在精神上與宇宙萬物引起共鳴，創(chuàng)造出一種高度精神概括藝術符號，用多形合一的方法創(chuàng)造出來的藝術形式，無論是龍頭蠶身的苗龍，還是人面、蝶身、蝶翅的蝴蝶，都充滿超乎人們想象的非常規(guī)的審美趣味，對于激發(fā)現代設計靈感有著無可估量的運用價值。

二、苗族傳統(tǒng)圖式與現代視覺符號中的融合

1.表現在招貼設計中

具有強大的視覺沖擊力是招貼設計最主要的特征之一，尤其在現代眾多媒介廣告轟炸的環(huán)境下，民族元素的學習借鑒為設計提供了視覺創(chuàng)意靈感，如貴州設計師郭超設計的圖形文字，將本身具有夸張造型的苗族圖式繼續(xù)變形，與漢字相結合，單從色彩上看只有一種色相，但是圖案的變化卻極為豐富，容納了苗族最具代表性的視覺元素，抓住鳥、魚、蝴蝶的特性重新變形，生動形象的組合成文字造型，畫面生動有趣具有生命力。這兩種結合形成全新的效果，造型生動有趣且富含想象力，在“似與不似”之間表達設計者的意念與本土特色，兩種圖形的高度協調形成了地域文化符號與現代視覺元素的完美交融。

2.表現在標志設計中

標志的形態(tài)多為幾何型與自然型，這與貴州苗族的傳統(tǒng)圖形的某些特質不謀而合。傳統(tǒng)圖形元素的原型源于人民的生活環(huán)境及常見事物，抽象，簡練，又蘊含著豐富的思想情感?，F代設計可以借用那些具有象征意義的圖形符號來表達情感和思想；或者將其某些元素進行變化、重組和創(chuàng)新，使其具有傳統(tǒng)的形似和神韻，又有現代平面設計的時代感，進而體現出某個地區(qū)、某個民族的氣質、精神和理念。如貴州設計師潘峰設計的第九屆少數民族運動會標志，將苗族最傳統(tǒng)的牛角符號運用進來，組成一個“9”字，中間加入苗族常用圖式漩渦紋，整個造型簡潔大方，符合現代人們的審美觀，同時又將苗族傳統(tǒng)文化得以彰顯。

3.表現在包裝與產品設計中

包裝與產品設計的好壞直接刺激著消費者的購買欲，在一個國際化融合的大環(huán)境下，文化觀念尤顯重要。于高層次的消費者來說，對商品文化內涵就非常關注。諸如在極具現代設計感的花瓶中賦予苗族最傳統(tǒng)的圖式符號，脫離普通裝飾圖案，采用獨具特色的苗族花紋，在設計上是一種創(chuàng)新，對圖案而言，脫離傳統(tǒng)工藝表現技法，而是裝飾于具有時尚造型的玻璃器皿上本身也是一種突破，因此兩者的結合可以使更多人接受并了解苗族傳統(tǒng)文化藝術。

三、傳統(tǒng)圖式在現代設計中的意義與價值

1.民族文化傳承

由于貴州地理文化的特殊，苗族傳統(tǒng)文化給人傳遞的是一種“原生態(tài)”觀念，現代“時尚”文化的沖擊，農村人群向城市的涌入，致使越來越多的人關注時尚意識不到這種古樸文化有可能會消亡，筆者曾咨詢過不少當地苗族地區(qū)的女孩，在詢問他們本族常用圖案的寓意時，只有年齡稍長些的老人或民族工藝傳承人多少了解些，更多的人漠視甚至不愿去了解這種存在身邊最賦魅力的東西。將本土文化與現代最前沿的設計結合在一起表現出來，定會吸引大城市中的人群愿意接近這種原創(chuàng)思維，通過各種設計手法的融入，使傳統(tǒng)的、民間的、本土符號得以重現，讓人們滲入了解圖案的精髓與內涵，產生審美的共鳴。

2.文化獨特性的保留

苗族傳統(tǒng)圖案表現出的粗獷、質樸與其藝術反映了民族強大的智慧和生生不息的創(chuàng)造力，與現代設計相結合，將貴州本土地域文化導入國際化的視覺語言體系，在對傳統(tǒng)的民間圖案充分理解的基礎上進行加工改造，必定可提高藝術文化在國際中的地位。一個成功的設計作品越來越看重它所表達的民族傳統(tǒng)性，從古至今這些圖案或者圖形不僅僅給我們美的感觀，更重要的是每種圖案的背后都蘊含著更深層的文化含義。苗族圖案正在以一種特殊的文化姿態(tài)沖擊著設計師的腦海，將貴州文化傳播至世界的同時，也能夠形成自己獨特的風范。

3.設計語言的人文關懷

在眾人追求西方文化的背景下，保持民族熱情，把最傳統(tǒng)的情感融入現代學術研究中，沒有母體文化的存在，那么再好的現實也可能空無價值與意義。正是因為這種中國觀念的含蓄與人情，已經潛移默化的滲入人心，所以在未來的發(fā)展過程中逐漸出現了一批將中華文化與國際視覺藝術相結合的優(yōu)秀設計家，如靳埭強、陳幼堅等，并得到國際設計界的一致好評，只有擁有對民族文化精髓的深厚情感，才能設計出成功的作品。而苗族是中華民族的一部分，同樣也是一個古老而又偉大的民族，這里獨特的人性設計終會逐漸地深深地觀吸引眾多中外民眾的視野，這種特殊文化的吸引力，定會放射它特有的光彩。

[1]李澤厚著.美的歷程[M].中國社會科學出版社，1989.11.

[2]龍耀宏著.民族文化與文化軟實力[C].北京民族出版社，2011.3.

[3]羅義群著.中國苗族巫術透視[M].中央民族學院出版社，1993.5.

[4]李巍著.圖式之美.[M].西南師范大學出版社，2006.1.

[5]尋勝蘭著.源與流傳統(tǒng)文化與現代設計[M].江西美術出版社，2007.

戴智敏，山東泰安人，貴陽職業(yè)技術學院教師，專業(yè)方向：藝術設計。