王濱
一、激趣
《課程標準》指出:“興趣是學習音樂的基本動力,是學生與音樂保持密切聯系,享受音樂,用音樂美化人生的前提。”為此我認為,在教學中要使學生先對音樂產生濃厚的興趣、感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣,學生才會逐漸喜歡上音樂,從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生,從而使學生不僅做到現在受益,而且做到終身受益。因此在音樂課教學中,充分發揮學生的主體價值,給學生充分創造體驗和表現自我的時間和空間。在課堂上,教師可根據不同學生的情況,因材施教,充分發揮學生的音樂特長。讓唱歌好的學生演唱自己最拿手的歌曲;讓器樂方面有特長的學生演奏個人最出色的樂曲,讓不同特長的學生之間產生交流,激發他們相互學習音樂的熱情,也使部分不熱愛音樂的學生融入歡樂、輕松、愉快的音樂課堂中,激發他們學習音樂的信心,極大地提高他們學習音樂的興趣。
二、創編
“鼓勵音樂創造”是新課程標準的一個新理念,目的在于通過音樂豐富學生的形象思維,開發學生的創造性潛質。創編的過程,應該是一個教師充分信任學生、鼓勵其進行音樂創造的過程。只要給他們一個舞臺,學生的創造力是無限的。在教學中,努力做到教學內容與學生的生活經驗相結合,讓學生根據原有的生活經驗和剛學到的知識進行大膽遷移。低中年級學生進行自編歌詞、自編動作表演等,中高年級學生進行節奏、旋律設計,或者簡易詞曲創作。這極大地調動了學生的學習興趣,他們個個興趣盎然,連平時怕羞、膽小的學生也變得積極了。盡管音樂課在學生的喜悅中畫上了句號,但學生的創作欲望還會在課后得到延伸和發展,我也在組織和參與中分享著學生的成功和快樂。學生的想象力、創造力也在沒有課業負擔的前提下得到了發揮,不僅滿足了他們當時的求知欲與表現欲,從更大范圍講,是發掘了學生的音樂潛能,使其創造性思維得到培養。
三、表演
表現是實踐性很強的音樂學習領域,是學習音樂的基礎性內容,是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。隨音樂做身體律動聽到音樂即手舞足蹈,似乎是人類不分年齡的自然反應。學生天生愛表演,也善于表演,尤其是小學低中年級學生。當學生理解和熟悉一首新歌時,我總試著讓學生在自由放松的氣氛中,用身段、手勢、表情、眼神自我表演,邊唱邊舞。學生自由發揮,教師擇優鼓勵。或者,在教授完一首歌曲時,讓學生擔當相應的角色,可以是童話角色,也可以是現實生活中的角色。
四、評價
音樂教學的主要任務不是培養“音樂家”,而是培養能終身熱愛音樂,學習音樂享受音樂的人,培養全面、和諧、充分發展的個體才是音樂教學追求的目標。給予學生賞識性的評價,能夠使學生正確、客觀地認識自己、了解自己,樹立自信心,激發學習的無窮動力。教師以賞識性的眼光去看待學生,能夠承認學生的個體差異,允許學生的失敗,符合學生成長的規律。這樣能夠消除學生的自卑心理,給學生一個良好的心理狀態,讓學生走自己合適的路成長。多用賞識性的評價,使學生不但感到快樂,同時給周圍的學生帶來了快樂。在賞識性評價的帶動下,學生能夠學會與同學的友好相處,能夠喚起學生參與合作的信心,課堂上,教師還可以用語言、動作、表情適當地、風趣幽默地給予學生評價,對每位學生的進步和成績,都要進行適當的表揚或鼓勵。或是鼓掌對其成績予以肯定,或是送上一句名人名言,或是贈送一件小禮品對學生適當地進行鼓勵。