趙玉紅
【摘 要】美術學科被公認為是對創造力的培養最有成效的課程之一。因此,作為美術工作者努力傳播美術文化、提高學生的綜合素質,特別是培養學生的創新精神和解決問題的能力是責無旁貸的。本文結合課程改革和教育實踐闡述了自己對創造性美術教學的個性化理解,說明創造性美術教學是提高學生綜合素質的關鍵。實施創造性美術教學應從教育觀念上,教學行為上貫徹創造性原則。教師自身應具有創新意識與創新精神。此外,本文還闡述了創新教學具體實踐的一些行之有效的操作方法,對指導美術教學走向創新之路,開拓教師創新思維,有一定的幫助。
【關鍵詞】美術教學;創造能力
要培養學生的想象力、創造力,必須鼓勵學生主動探索知識和不斷創新。皮亞杰指出“強迫工作是違反心理學原則的”。赫爾巴特也說:“創造力的育成,不是由大人注入的而是以兒童本身表現為中心。”因此,美術課決不能是依樣畫葫蘆式的教學。而是誘導學生發展個性,啟迪智能,發揮他們的創造性。這樣才能使美術教學在培養學生想象力、創造力方面發揮學科本身具有的獨特功能。
要培養學生的創造精神和實踐能力,首先要求教師的教學有創造性。教師自身的創造能力直接決定著創新教學的質量,影響著對學生創造力培養的程度。美術教師的創造性教學思想表現在:教師可以在課堂教學、課外活動、業余時間起到示范作用,影響學生;教師在思想上對創造的渴望、向創造性的認知的遷移,對創造行為的贊賞可以鼓勵學生的創造實踐;教師的人格精神,治學態度,創新精神能長期影響學生,并成為其日后行為的指針。
美術教師必須創造性地進行教學,才能在美術教學過程中促進學生自主實踐活動。
一、創造性地使用教材
改革教材有利于學生利用已有的知識和經驗主動探求知識形成能力。
在美術課程改革方面進行了大膽的嘗試,取得了明顯的教學效果。具體做法如下:
(1)深入鉆研現行教材,挖掘教育因素,拓寬知識面。
(2)借鑒各種美術教材,選取適應學生實際的而現行教材中沒有編排的美術課程。這些課程有利于激發學生的學習興趣和創作欲望。
(3)探索以發揮學生創新能力為主的教學特色。教學安排上體現普及性、層次性、系統性和專業性。
二、改革教學方法
注重教學過程的創造性,教師要不斷創新教學方法,創設愉悅的教學氛圍,激發學生的積極性,引導學生主動探索。
不同的內容采取不同的教學方法來活躍課堂,培養學生興趣。教師本身要有創新性思維,要思路活躍、方法新穎,學生感到有興趣,吸引學生的注意力,才能引起學生積極思維,取得好的學習。
過去有些教師受傳統教育思想的影響,教書非常“認真”,把課堂教學當成只傳授知識,沒有真正做到教書育人、培養才干、開發智力。而是教法簡單化,教師講,學生聽,墨守常規,老一套,不變樣,以至學生失去學習興趣,思想僵化不開竅,這樣就限制了學生的思維能力和創新能力的發展。所以,課堂教學方法必須改革。美術教育,形象生動,鮮明直觀,在對學生進行美育,促進智力發展和進行思想品德教育等方面,有它特有的優勢。根據學生興趣特點與認知的規律,努力為學生創新一個輕松愉快,有趣味的學習環境和氣氛,消除學生心中的學習壓力,使學生感到學習沒有負擔,是一種享受,一種娛樂。“游戲”是人的天性,是人最自由的狀態之一。藝術與游戲同具超功利性,藝術的學習和創造的首要前提是心靈的獨立和自由,采取游戲式教學方式進行藝術教學,尤其是低年級藝術教育有效的途徑之一。游戲式教學需要處理好幾個關系:其一,游戲式藝術教學要求教師精心設計游戲形式,制定明確的教學目標,不能為了單純追求學習者內在學習動機的形成而流于形式,降低了藝術課程的學科性;其二,教師是教學的主導者,又是游戲的參與者。教師必須下功夫,平等交流,以促使師生人文精神的建構。其三,低年級藝術教學應以活動為主。
教師應以各種生動有趣的教學手段,如電影、電視、影像、范畫、參觀、旅游,甚至故事、游戲、音樂、表演等形式引導學生增強對形象的感受能力與想象能力,激發學生學習美術的興趣。還可以開發利用現代信息技術、網絡資源,引導學生利用計算機設計、制作生動的美術作品;鼓勵學生利用國際互聯網資源,檢索豐富的美術信息,開闊視野,展示他們的美術作品,進行交流。自然環境資源(如自然景觀、自然材料等)以及校園及社會生活中的資源(如活動、事件、環境等)都可用為教學資源與環境。在課堂教學中創設情境,激發學生情感,豐富學生體驗,激起學生聯想,從而使學生的形象思維和抽象思維互為補充,相促進,帶動學生素質全面發展。
三、培養想象力
我國著名藝術家豐子愷十分重視培養學生的想象力。他曾經說過:“繪畫不僅以形似為標準,更重要的是以神氣表現靈魂。”少年天生喜歡幻想,而且想象力豐富,美術教育可以引導他們正確運用想象能力進行美術創作。對于兒童而言沒有生活感受是缺憾,有了生活感受無法表達更是遺憾。為了增強兒童的想象力,必須啟發他們的形象思維運轉,鼓勵他們大膽想象。