生活中的藝術(shù)

現(xiàn)成品藝術(shù)出現(xiàn)在20世紀(jì)初，起初并不為人所關(guān)注，直到1917年杜尚最驚世駭俗的成品藝術(shù)《泉》的出現(xiàn)無疑是對傳統(tǒng)藝術(shù)中審美和趣味的一種挑釁。現(xiàn)成品藝術(shù)的出現(xiàn)給了人們一個(gè)新的疑問，什么是藝術(shù)，藝術(shù)品和普通生活品之間的差別？而現(xiàn)成品藝術(shù)用它一件件獨(dú)特的作品不斷給予人們對于藝術(shù)的新的啟發(fā)。

現(xiàn)成品藝術(shù)的先行者杜尚

杜尚是現(xiàn)成品藝術(shù)創(chuàng)始人之一，杜尚始終秉著創(chuàng)造非藝術(shù)的藝術(shù)為宗旨，現(xiàn)成品藝術(shù)就是在這個(gè)宗旨下應(yīng)運(yùn)而生。杜尚的第一件現(xiàn)成品藝術(shù)《自行車輪》于1913年創(chuàng)作，當(dāng)時(shí)還沒有現(xiàn)成品藝術(shù)的概念。這只是他一時(shí)的興起而創(chuàng)作出來的戲作。雖然杜尚沒有刻意去展覽它和描述它，但這件成品藝術(shù)依然體現(xiàn)了它的獨(dú)特之處，相對于普通的藝術(shù)展覽品它除了被觀賞外甚至可以和觀賞者互動(dòng)，在椅子上架設(shè)的車輪是可以轉(zhuǎn)動(dòng)的，觀賞者可以轉(zhuǎn)動(dòng)車輪來欣賞車輪由靜到動(dòng)再由動(dòng)到靜的過程，使觀賞者產(chǎn)生一種仿佛由自己創(chuàng)造了動(dòng)與靜之間的藝術(shù)。在20世紀(jì)初期繼《自行車輪》作品之后，杜尚又接連創(chuàng)作許了多現(xiàn)成品藝術(shù)，《在斷臂之前》就是杜尚在美國的第一件現(xiàn)成品藝術(shù)，杜尚在制作這個(gè)成品藝術(shù)的本意是不想賦予這件作品任何意義，但結(jié)果還是被人們歸結(jié)到了某些意義上去了。杜尚的很多現(xiàn)成品藝術(shù)在起名字的時(shí)候特意的缺失或在一定程度上打亂字母的排列組合，其本身意義就是想讓觀賞者拋棄對其成品藝術(shù)原型的固有邏輯認(rèn)識，讓人們以一個(gè)嶄新的角度去認(rèn)識或去理解成品藝術(shù)。《泉》這件成品藝術(shù)可以說是杜尚成品藝術(shù)中比較知名的作品之一，在1971年舉辦的“獨(dú)立藝術(shù)家展覽”中，杜尚以穆特的簽名通過他人之手送來參展，目的是使展覽的評委組不知道這件作品出自杜尚之手，作品送到后遭到了組委會(huì)的非議，因?yàn)槌善匪囆g(shù)《泉》的原型是一個(gè)白瓷的小便器，有些人認(rèn)為這是對藝術(shù)的褻瀆，最后這件作品被安置在一個(gè)無人問津角落里，而后杜尚也不露聲色的退出了組委會(huì)。藝術(shù)是什么，什么是藝術(shù)，杜尚的現(xiàn)成品藝術(shù)在向人們闡述他對于藝術(shù)的獨(dú)特

見解。

現(xiàn)成品藝術(shù)與生活

我們看以從不同的成品藝術(shù)作品中看到，現(xiàn)成品藝術(shù)的原型或是組成要素多是生活中的物品，可以看出現(xiàn)成品藝術(shù)是和生活息息相關(guān)的。因?yàn)楝F(xiàn)成品藝術(shù)本身就是用生活中的現(xiàn)成品來進(jìn)行的藝術(shù)創(chuàng)作，但是否生活中的物品都是成品藝術(shù)呢？答案是否定的，因?yàn)橐患F(xiàn)成品要成為現(xiàn)成品藝術(shù)是要通過藝術(shù)家的選擇和再創(chuàng)造。在藝術(shù)家對生活中的現(xiàn)成品進(jìn)行選擇時(shí)，這件現(xiàn)成品的意義或者本身的造型可能激發(fā)了藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感，可以說在選擇的過程中生活中的現(xiàn)成品就幾乎失去了原本的意義，之后藝術(shù)家對于所選擇好的現(xiàn)成品進(jìn)行一些簡單的加工、變形或直接挪用等等來賦予現(xiàn)成品以新的意義，從而部分偏離或完全脫離其原本的意義并被賦予新的意義。

現(xiàn)成品藝術(shù)會(huì)帶給觀賞者的不同的審美感受和審美趣味其根本原因在于現(xiàn)成品藝術(shù)選擇用生活中的物品來進(jìn)行創(chuàng)造，從視覺感受來講人們對于熟知的事物在心理上會(huì)產(chǎn)生出一種放松和愉悅的心情，而對于未知事物則不會(huì)產(chǎn)生。生活中熟悉的現(xiàn)成品以另一種形式出現(xiàn)在觀賞者面前，在造型變化上、視覺角度上、名稱上都與觀賞者所熟知的事物產(chǎn)生了差異，使人不禁去思考熟悉的事物所被賦予的不同意義，引起人們對于事物的不同心理感受，以此來達(dá)到不同的審美感受和審美趣味。并不是所有現(xiàn)成品藝術(shù)都要對原有物體進(jìn)行加工和變形，也有直接挪用生活中的現(xiàn)成品來完成的作品，比如上面提到的杜尚的《在斷臂之前》就是我們所熟知的雪鏟，杜尚對這件現(xiàn)成品并未進(jìn)行任何的加工和修改，他所做的僅僅是給這件現(xiàn)成品起了個(gè)新的

名字。

當(dāng)代的現(xiàn)成品藝術(shù)

2013年一只大橡皮鴨來到了中國，引起了人們的熱議，這就是由荷蘭藝術(shù)家霍夫曼所制作的現(xiàn)成品藝術(shù)《大黃鴨》。這件現(xiàn)成品藝術(shù)重約600公斤，尺寸為16.5x20x32米，是世界上最大的橡皮鴨。現(xiàn)成品藝術(shù)《大黃鴨》參照了生活中浴室里橡皮鴨的原型，并將尺寸和體積巨大化。《大黃鴨》曾在多個(gè)國家展覽，引起轟動(dòng)，《大黃鴨》之所以能有如此大的影響力在于它簡單樸素的外形使人們聯(lián)想到自己的童年，同時(shí)巨大的尺寸突出了它的視覺震撼效果。霍夫曼并不是第一個(gè)將生活品放大做成現(xiàn)成品藝術(shù)的人，在1988年，藝術(shù)家奧爾登堡與他的妻子布魯格共同創(chuàng)作了巨大現(xiàn)成品藝術(shù)《勺子橋和櫻桃》，這件作品長16米，勺子重約5800磅，櫻桃重約1200磅，這件作品保留在明尼阿波利斯市雕塑公園里。《DNA》這件作品是在重慶美術(shù)館展出，該作品是在透明的立體方塊里面都有一團(tuán)被咀嚼過的造型不同的口香糖，每個(gè)人的咀嚼方式和牙齒的不同導(dǎo)致作品中方塊里的口香糖也是形狀各異，這件通過人為“加工”過的現(xiàn)成品藝術(shù)也引來了不少人的關(guān)注。

結(jié)語

現(xiàn)成品藝術(shù)是畫家對于生活或?qū)τ诿赖囊环N獨(dú)特感受所創(chuàng)作出來的藝術(shù)，無論其作品是否具有意義，現(xiàn)成品藝術(shù)帶給我們更多的是對于藝術(shù)的思考，對生活的思考，現(xiàn)成品藝術(shù)不僅拉近了藝術(shù)與生活之間的聯(lián)系，也打破了原有的傳統(tǒng)藝術(shù)形式，使藝術(shù)不再僅僅拘泥于畫布或石膏等等，激發(fā)了藝術(shù)家的創(chuàng)作思路并不斷去探索新的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

（作者單位：浙江理工大學(xué)）