探析梵高作品中的色彩在裝飾畫(huà)上的運(yùn)用

梵高為世界藝術(shù)創(chuàng)作做出了極大的貢獻(xiàn)，其作品也是世界文化藝術(shù)寶庫(kù)中的珍品。在本論文中，筆者首先簡(jiǎn)單介紹了一下梵高及其相關(guān)作品，而后對(duì)梵高作品中的色彩在裝飾畫(huà)上的運(yùn)用進(jìn)行了具體的探討，并提出了自己的看法。

梵高及其作品概述

作為荷蘭的后印象派畫(huà)家之一，梵高為二十世紀(jì)之后的藝術(shù)創(chuàng)作做出了十分重要的貢獻(xiàn)。從其早期的作品來(lái)看，梵高主要運(yùn)用灰暗色系進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。直到后來(lái)，梵高接觸到印象派與新印象派，認(rèn)識(shí)到亮色調(diào)對(duì)美術(shù)作品的極大魅力之后，他開(kāi)始將鮮艷色彩融入到自己的美術(shù)作品之中。之后，梵高對(duì)美術(shù)作品中色彩的運(yùn)用進(jìn)行了長(zhǎng)期的探索并獲得了巨大的成就。

縱觀梵高的作品，不難發(fā)現(xiàn)梵高在大多數(shù)作品中都采用了大色塊的畫(huà)法。整個(gè)畫(huà)面色調(diào)較為明亮，色彩對(duì)比非常強(qiáng)烈。到后來(lái)，梵高受到新文藝思潮的影響，為了充分表達(dá)出自己內(nèi)心的真實(shí)情感，他進(jìn)行了大膽的創(chuàng)新，開(kāi)始運(yùn)用線條和色彩本身的表現(xiàn)力來(lái)提高畫(huà)面的平面感，同時(shí)使作品更具有裝飾性，并富有豐富的內(nèi)涵和寓意。由此可見(jiàn)，梵高美術(shù)作品中的色彩搭配和運(yùn)用絕對(duì)不是其“任意而為”，而是梵高從自己的生活實(shí)際出發(fā)并結(jié)合自己的生活經(jīng)驗(yàn)和內(nèi)心情感創(chuàng)造出來(lái)的，其作品都是梵高本人情感的體現(xiàn)。

另外，梵高的作品中都包含著濃濃的悲劇情感。究其原因，主要是因?yàn)殍蟾弑救诵愿衿珒?nèi)向，加上其生活、工作以及家庭等方面帶來(lái)的不幸，長(zhǎng)期以來(lái)梵高的身心都經(jīng)受著巨大的折磨，導(dǎo)致他對(duì)生活持有消極態(tài)度。也可以說(shuō)，他以一種消極的、甚至病態(tài)的心理來(lái)看待周圍的世界，也正是這個(gè)原因，梵高很多方面的能力都是高于常人的。他能發(fā)現(xiàn)旁人所不能觀察到色彩中的細(xì)微差別，發(fā)現(xiàn)色彩的真正魅力。同時(shí)，這種特殊的心理體驗(yàn)使他對(duì)明亮溫暖的色彩更加喜歡。下面，筆者將仔細(xì)研究和分析梵高的作品，并探究對(duì)其作品中的色彩在裝飾畫(huà)中的具體應(yīng)用。

梵高作品中的色彩在裝飾畫(huà)上的運(yùn)用

裝飾畫(huà)本身就藝術(shù)的一種門類，更是一種特別的交流方式。要充分表達(dá)自己的思想情感，提高自己作品的魅力，畫(huà)家必須加強(qiáng)對(duì)色彩的研究，提高對(duì)色彩的應(yīng)用能力。通過(guò)分析，筆者發(fā)現(xiàn)在梵高的作品中，他采用了不同的色彩進(jìn)行搭配。但總體來(lái)說(shuō)，其畫(huà)面中色彩的使用和搭配主要分為以下三類：第一、用光亮明快的夸張色彩進(jìn)行裝飾；第二、用絕對(duì)的黑白色進(jìn)行裝飾；第三、用大色塊的對(duì)比進(jìn)行裝飾。

1.用光亮明快的夸張色彩進(jìn)行裝飾

梵高早期的作品大多采用黑暗色系進(jìn)行裝飾，這使得他的作品缺乏生機(jī)和活力。但是后來(lái)由于受到畫(huà)家畢莎羅藝術(shù)思想的影響，梵高開(kāi)始改變自己的色彩運(yùn)用思路，轉(zhuǎn)而大量運(yùn)用鮮艷的、對(duì)比強(qiáng)烈的色彩來(lái)裝飾自己的作品。他大膽地將紅、黃、籃、綠等幾種色彩相沖的顏色直接呈現(xiàn)在自己的作品中。對(duì)于梵高所處的時(shí)代來(lái)說(shuō)，這種色彩的使用方式絕對(duì)是一個(gè)“創(chuàng)舉”。另外，在梵高的作品中，黃色是其最常用的色彩，因?yàn)樗J(rèn)為黃色就代表太陽(yáng)，黃色的圖案就如太陽(yáng)光一樣照射在他身上、心靈里，讓他感受到溫暖。例如，梵高在其作品《向日葵》中運(yùn)用了大面積的黃色，在這幅作品中，梵高用黃色代表愛(ài)和溫暖。

2.用絕對(duì)的黑白色進(jìn)行裝飾

黑白色是世間最樸素的顏色。為了使作品充滿活力，藝術(shù)家進(jìn)行作品創(chuàng)作的時(shí)候，對(duì)黑白色的使用都非常的慎重。他們很少不經(jīng)調(diào)和就將黑白二色運(yùn)用到自己的作品中。但梵高發(fā)現(xiàn)，黑白二色能夠緩沖色彩之間強(qiáng)烈的對(duì)比，使色彩的搭配更加的和諧。例如，梵高在作品《母親》中，運(yùn)用了大面積的綠色之后，又運(yùn)用了小塊的紅色，兩種顏色本身就具有極強(qiáng)的對(duì)比性，如果運(yùn)用不好，很容易給人“亂用色彩”的感覺(jué)，影響整個(gè)作品的視覺(jué)效果。但筆者發(fā)現(xiàn)，梵高在這幅作品中運(yùn)用了少量的黑色線條將紅綠兩種顏色隔斷。這樣一來(lái)，紅綠兩色的對(duì)比并不是那么明顯。由此可見(jiàn)，黑色起到了緩和對(duì)比、協(xié)調(diào)色彩的作用。

3.用大色塊的對(duì)比進(jìn)行裝飾

所謂色塊并置，就是指在美術(shù)作品創(chuàng)作的過(guò)程中，將很多不同的小色塊并置在畫(huà)面上，通過(guò)視網(wǎng)膜的反射作用，顏色就會(huì)混合在一塊，自動(dòng)產(chǎn)生另外一種顏色感。其實(shí)是一種視覺(jué)的心理反應(yīng)，就目前我國(guó)美術(shù)作品創(chuàng)作領(lǐng)域來(lái)看，色塊并置手法能夠提升美術(shù)作品的質(zhì)量。因此，該方法在當(dāng)代美術(shù)作品創(chuàng)作中得到了廣泛的應(yīng)用。盡管梵高不是色塊并置方法的創(chuàng)始人，但他對(duì)色塊的運(yùn)用絕對(duì)為色塊并購(gòu)方法的出現(xiàn)奠定了基礎(chǔ)。任意挑選梵高的作品來(lái)看，不難發(fā)現(xiàn)在其美術(shù)作品中運(yùn)用了大色塊對(duì)比進(jìn)行裝飾。當(dāng)然，這種創(chuàng)作方法并不是梵高自己憑空“捏造”出來(lái)的，而是其生活經(jīng)驗(yàn)的積累和不斷觀察、學(xué)習(xí)后的結(jié)果。經(jīng)過(guò)不斷地學(xué)習(xí)，梵高認(rèn)識(shí)到簡(jiǎn)單的色彩搭配可以使作品呈現(xiàn)出意想不到的結(jié)果。他把很多不同的色塊放在一起，并用堅(jiān)實(shí)的線條將這些色塊圍起來(lái)。同時(shí)，他采用濃色筆觸去作畫(huà)，使畫(huà)面呈現(xiàn)出一種渾厚感。這樣一來(lái)，畫(huà)面結(jié)構(gòu)就被很清晰地呈現(xiàn)出來(lái)。例如，在其作品《夜咖啡館》中，梵高為了體現(xiàn)咖啡館內(nèi)的縱深縱深感，將臺(tái)球桌作為畫(huà)面的中心，并將其他物體以放射狀排列。同時(shí)，在這幅作品中，梵高運(yùn)用了大量的紅、黃、綠色塊等以粗線條的形式將咖啡館內(nèi)的情形夸張地表示出來(lái)，使作品的畫(huà)面感更加的強(qiáng)烈。

總結(jié)

色彩是一種“特殊的語(yǔ)言”，色彩的運(yùn)用能夠充分體現(xiàn)出作者的思想感情。作為一個(gè)偉大的藝術(shù)家，梵高為現(xiàn)代美術(shù)作品創(chuàng)作做出了極大的貢獻(xiàn)。在他的作品中，我們可以充分領(lǐng)略到色彩搭配的魅力，同時(shí)也可以體會(huì)到他作畫(huà)時(shí)內(nèi)心情感的變化。當(dāng)代的美術(shù)愛(ài)好者們須深入研究梵高的作品，認(rèn)真分析、學(xué)習(xí)和借鑒其色彩的使用方法，提高自己的藝術(shù)水平。

（作者單位：天津科技大學(xué)）