民間年畫與平面設計教學

傳統藝術經過傳承與發展，對現代藝術產生了巨大的影響。本文從民間傳統年畫中的造型、色彩、構圖以及寓意幾方面入手，以各地民間年畫為例進行分析研究，嘗試從這幾方面在平面設計教學過程中使學生的各種設計創新思維能力得以進一步的提升。

平面設計教學的教學目的是使學生在面對設計主題時能從多方面分析，通過思考獲得更多信息，從而提出好的處理方案。在這個過程中，無論是學生的創造性、象征性以及空間思維能力都需要在教學過程中進行啟發、鍛煉。而民間年畫與平面設計自古以來就有著不解之緣，可被稱之為是最早的平面設計作品，在早期信息匱乏的舊中國農業經濟社會，承擔著宣傳功能。在科學技術高速發展的今天，其自身的造型、色彩和構圖及意蘊于當代平面設計有著重要的現實

意義。

“年畫”，北宋孟元老《東京夢華錄》中有“紙畫兒”一詞記載。明代宮中叫“畫貼”。清初，稱年畫為“衛畫”，到了道光二十九年，李光庭《鄉言解頤》一書中，“掃舍之后，便貼年畫，稚子之戲耳。”這是中國美術中第一次出現“年畫”一詞，今天人們為了便于學術方面的研究，根據年畫的年代和不同特點把過去城鄉勞動人民室內粘貼的由各地作坊刻繪的年畫，稱為“民間年畫”。經過傳承與發展，加上藝人技藝上的不斷提高和靈活運用，帶上了強烈的民俗特征和人文精神，成為了最能夠體現大眾審美心理和精神寄托的產物，其深厚的文化內涵、豐富的題材、獨特的風格樣式以及特有的藝術價值深刻影響了我國平面設計的發展思路。不僅如此，民間年畫在造型上的直接、大膽、樸實的特點，既符合大眾審美又切合形象的造型能力在平面設計教學中能夠極大的豐富學生想象力，啟發學生創新思維，使學生能夠從新的角度去發現美，進而創造出新穎的設計

形式。

民間年畫中，藝人通過夸張的造型來表現其高度的藝術表現力，使其特征突出，美感增強。年畫中娃娃圖中那夸張變大的頭部、眼睛和耳朵、緊湊的五官，都凸顯出娃娃的稚嫩可愛。為了表現動物的吉祥寓意對動物類的造型則更為夸張，民間就有“十斤獅子九斤頭，一斤尾巴在后頭”的說法。在教學過程中，學生對于畫面物體形象、空間的變形處理等知識的掌握和理解，都需要用創造性思維來發現和調整，年畫中的這些夸張的造型能夠起到很好的借鑒作用。除了夸張的造型，年畫大量的運用象征性手法，將大眾所熟知的事物通過諧音、比喻或是符號來表達吉祥如意、富貴平安的美好愿望。古人云：“吉者善福之事，祥者嘉慶之征。中國人民熱愛生活，追求幸福平安，渴望豐收的心里都是通過福祿喜壽財寄托美好愿望、渲染喜慶氣氛、祈福。漢字字形的相近以及漢字讀音的諧音，人們在漢字交流使用中總能表達出一種語句或單詞直接意義之外的深受人們喜愛的第二寓意，如吉（雞）、福（蝠）、余（魚）等，這些諧音字只有我們中國人才能領悟其中的意蘊。”楊柳青年畫《連年有余》中福娃身穿肚兜抱著一尾碩大的紅鯉魚與旁邊的荷葉相映成趣，加上畫面上方“年年有余”的標注，構成了連年有余的吉祥寓意。再如民間傳統中花瓶、牡丹和桂花象征的富貴平安、牡丹象征花開富貴等等。這些具有象征意義的圖案、紋樣都已經升華為藝術符號，吉祥圖案的寓意來進行有針對性的包裝設計以及招貼設計教學很有意義。

民間年畫不僅在造型上運用夸張和象征性的藝術手法，在構圖和色彩上也有自己獨特的藝術特色，不僅能夠充分表達年畫的主題和內容，而且增強年畫的裝飾性，觀者對畫面的色彩產生情感感受，渲染喜悅氣氛，產生藝術共鳴。畫面效果取決于構圖，年畫中構圖講求飽滿，主次分明富于變化，使其表達效果更響亮。飽滿的構圖也能夠更好的傳達喜慶熱鬧的內涵。多采用對稱構圖，最初的門神畫就是以成對的形式出現，在形態、構圖和色彩上都刻意強調這種對稱性。這類構圖簡潔明朗，看似簡單卻富于變化，使畫面體現了熱鬧氣息和和睦美好的寓意。這樣的對稱是與中國自古以來講究的好事成雙的心理是分不開的，也表達了中國人內心的審美觀。在教學中，使學生理解年畫的構圖特征并恰當的將年畫中的構圖樣式運用到設計中能讓人對畫面產生熟悉感，并使其具有文化底蘊。

年畫色彩多以純色為主，對比鮮明也不失和諧。不同的色彩給人帶來的心理感受不同，情感是色彩與心靈產生共鳴的產物。在以設計為目的的教學中，應引導學生充分認識和理解色彩的象征意義。年畫多采用紅、綠、黃、紫、赭等原色，體現年畫的熱情、鮮艷、喜慶。朱仙鎮木板年畫中流傳的“一黑二粉三金黃、五顏六色穿衣裳”及俗語中 “紅綠大筆抹、市上好銷貨”“紅間黃、喜煞娘”充分體現了大眾所喜歡的色彩心理。純色的運用讓畫面顯出火熱、純樸、鮮明的特色，給人一種強烈的藝術沖擊力，使人體會到火紅熱烈的氣氛，滿足人的心理和情感的需求。設計過程中色彩的處理影響到整個畫面的視覺效果，學生在色彩的訓練過程中，對不同風格色彩的學習，會促使他們根據不同的畫面效果而采用不同色彩，這種實用性與審美性并存的色彩構成方式也具有極高的視覺審美效果，對學生形成獨立審美體系有很大幫助。

民間年畫深深扎根于傳統文化的土壤之中，在設計中只有依靠傳統文化，創作靈感才會源源不斷。在經濟全球化的今天，各種視覺元素混雜，多元化的生活方式充斥著我們的生活，使我們的民族傳統文化意識變得模糊，我們應當回歸傳統，立足民族文化。特別是對當代大學生的藝術教學，傳統文化的講授更不能忽視，從傳統文化中汲取更多的知識，使其能夠創造出更多帶有民族特色的設計

作品。

（作者單位：南陽理工學院藝術設計學院）

作者簡介： 張輝，河南省南陽理工學院藝術設計學院助教。