電視節目的文化創意

張園

當今世界，文化創意產業作為朝陽產業、綠色產業、新興產業，在經濟社會發展中的地位和作用越來越重要。湖北作為楚文化的搖籃，荊楚文化底蘊十分深厚，文化創意類型極其豐富，也積累了難以估價的文化創意資本。厚重的荊楚文化，形成了具有湖北特色的文化創意產業。在文化創意產業中電視節目是一股重要的力量，電視節目中的文化創意能夠加快發展，整個文化創意產業才能更好地發展。全媒體時代的來臨，使電視節目中的文化創意難度增加，但通過融合奮進，發展空間也將增大。關鍵是我們要有文化創意的意識；要掌握電視節目中文化創意的基本方法和手段。

一、文化創意是電視節目面對社會發展的需要

隨著時代的進步，社會生活的繁榮，人們對于文化需求日益劇增，怎樣的文化內容是人們渴求的？怎樣的文化趨勢是人們追捧的？怎樣的文化傳導更是人們熱衷的？這些說透了就是文化創意的魅力。電視節目中的文化創意同樣能引起觀眾關注。

1.電視節目自身發展需要面對市場進行文化創意。

隨著多媒體日新月異的發展，我們迎來的“全媒體”時代，就是綜合運用各類高新技術，通過文字、聲像、網絡、通信等手段進行傳播的媒體形態。全媒體傳播手段從單一的網絡頻道向博客、播客、論壇延伸；從單一的網站平臺向移動通訊、即時通訊、搜索引擎延伸。

三網融合、互聯網全面加速，為了分割有限的空間，媒體間競爭愈演愈烈，傳統媒體面臨著前所未有的挑戰，新媒體正以其傳播迅速和傳播面廣的優勢迅速占領市場。

成立于2004年的樂視網信息技術（北京）股份有限公司是互聯網視頻行業全球首家IPO上市公司，市值高達250億，其門戶網站樂視網是中國第一影視劇視頻網站，其自主開發的樂視TV云視頻超清機是國內唯一可在線觀看海量正版影視劇的播放機，引領了新的試聽革命，成為中國領先的3G手機電視服務商。其網站重點時段的15秒鐘廣告漲到了幾百萬元，令許多省級電視臺廣告部門為之側目。

市場學觀點認為，哪里有未被滿足的需求，哪里就有市場機會。電視媒體要生存發展，就必須創新。市場需求成為電視節目進行文化創意的指揮棒，即通過市場調查，來尋找市場需求，再結合自身的資源狀況，開發新產品，去滿足受眾需求。因此，電視節目中的文化創意是電視媒體自身發展和應對外部環境挑戰的有效選擇。

2.電視行業“制播分離”為文化創意提供了機會。

電視節目中的文化創意，不僅要以市場需求為指揮捧和出發點，而且敏銳的企業還可以從市場需求中尋找到許多寶貴的文化創意機會。隨著電視行業競爭的不斷增大，國內外出現了許多優秀的電視制作公司，專門致力于電視節目的策劃與制作，而有些電視臺則慢慢變成了一個以播出為主要功能的電視管理工具。

《中國好聲音》是中國電視歷史上真正意義的首次制播分離的節目，它由浙江衛視聯合星空傳媒旗下燦星制作強力打造的大型勵志專業音樂評論節目，“燦星制作”就是這樣一個專業電視制作團隊。湖北衛視推出的音樂真人秀《我的中國星》，是湖北衛視聯合韓國CJ EM公司共同打造，CJ EM公司也是這樣一個節目制作團隊。這兩個公司的核心競爭力就是“文化創意”。

3.市場是電視節目文化創意的最終檢驗者。

電視節目中的文化創意是否能取得社會效益與經濟效益雙豐收，不在其主觀愿望，也不在能推出多少產品，而最終取決于其產品和服務滿足觀眾需求的程度。市場是公正無私的檢驗者，它只承認：為觀眾者提供某種產品和服務，滿足觀眾需要的文化創意。

電視節目中的文化創意作為文化產業中的有機組成部分，在當今文化產業成為各國競相發展的戰略性產業和提升國家競爭“軟實力”的基礎與路徑也正在發揮越來越重要的作用。

韓國僅有9.93萬平方公里國土，4500萬人口，可韓國卻把文化產業作為21世紀發展國家經濟的戰略性支柱產業。2010年韓國文化產業規模為72.58萬億韓元（約合650億美元），約占當年GDP的6.2%，已經成為名符其實的文化強國。其中，韓國電視節目的表現非凡，他們在充滿競爭的市場條件下，沒有被動地跟著市場潮流跑，積極的、創造性的不斷提出適銷對路的產品，讓廣大受眾逐漸了解它、接受它、以至喜歡它，從而把過去不存在的市場需求創造出來。

我國在“十二五”期間，文化部門管理的文化產業增加值年平均價要實現增長速度高于20%，2015年將比2010年至少翻一番，實現倍增的景象。北京規劃未來5年文化產業最終消費占GDP的比率達到60%，武漢預計到“十二五”期末，力爭將全市文化產業增加值占地區生產總值比重達到12%，平均年增長率20%左右。這些都為電視節目的大發展帶來了前所未有的機遇。

面對新媒體和制作公司的雙重壓力，在今后的5到10年的時間里，電視臺制播制度和電視節目必將面臨一次大的洗牌。電視臺的制作平臺和播出平臺將會有更清晰、更明確的分工。

無論是新媒體，還是各個節目制作公司，他們的核心競爭力就是“文化創意”。文化創意的高手，不管是個人還是團隊，不管是不是身在電視臺，都擁有極大的發展前景，永遠不會被時代淘汰。

二、電視人和電視節目的文化素養

電視媒體未來的競爭，不僅取決于所在媒體管理層經驗和知識上的差異，因為在平面化的世界中，經驗和知識上權威將會減弱，而終端職工的戰略眼光和能力，以及基于這種戰略眼光和能力的愛崗敬業工作態度，卻正是未來電視媒體成功的根本。不是每個電視媒體都能做到這一點，但成功的電視媒體必須做到這一點。

這里所講的電視節目文化創意者“有文化”是指，必須具有全方位的專業知識和職業技能的電視人，娛樂節目要具備超常的娛樂精神；大型晚會要具備掌控各種藝術門類的能力；文化訪談必須具備廣博的人文見識……這些最基本的就是要具備作為電視人的文化素養。

1.電視娛樂節目中的文化素養。

有人說娛樂節目不需要文化基礎和文學素養，只要會搞氣氛、會煽情就行了。其實不然，那些搞笑的娛樂節目、那些煽情的對話訪談，那些出人意料的懸念設計，都嚴重依賴于文學性的敘述技巧，必須有嚴謹的文學思維邏輯才能實現，這些節目越做越精致，它們離文學不是越來越遠，而是越來越近。沒有文學素養，那些娛樂節目中的橋段怎么合乎邏輯；沒有文學素養，那些精彩的對答怎么會引起觀眾的共鳴，所以文化創意者要打牢堅實的文化基礎，培養深厚的文學素養。endprint

2.電視主持人的文化素養。

人的創造潛能，其雄厚超過我們的想象。在長期辦節目的過程中，我們發現一個奇怪、有趣的現象，越是搞笑節目的主持人，就越是愛讀書。比如戴軍、黃安，他們一有空就捧起一本書來讀，哪怕是在演播廳候場的片刻，也不忘讀書，哪怕是飛機上的時間，也是捧著一本書來度過。黃安在參加湖北衛視“即興小品”的演出時，他飾演了一位賣熱干面的老人，他在勸人的時候脫口而出了“獨樂樂不如眾樂樂”這句《孟子》中的名句，我當時感到特別吃驚，感嘆黃安的國學功底很強，引經據典，妙語連珠。一個主持人，每天要在臺上講出無數的話，沒有文化基礎和文學素養，久而久之他的語言就沒有新鮮感、索然無味。要成為一個有名的主持人，必須不停讀書、不斷感悟，吸收書中的精華，擴大自己的生活陣地，才能在臺上帶給觀眾新的啟發和新的視聽感受。

3.電視編導的文化素養。

電視節目的開發和拓展離不開文化這一要素。電視節目要想成為知名品牌欄目，不管采取什么戰略類型，都必須走“名、優、特、新”化道路，這條道路充滿著艱辛，需要有較深的文化底蘊做基石，才能走出一條閃光的足跡。電視編導如果缺乏文化功底和文學素養，遇到問題就會抓不住重點，只能讓電視節目干癟蒼白，索然無味，如同一張白紙。沒有文化創意，要么就會流于平庸，做一些無智慧含量的淺薄節目；要么就是一味模仿別人，靠嘩眾取寵的笑點來突破底線。

4.文化對電視人的影響力。

（1）文化讓電視人站得更高、看得更遠。

文化能讓一個電視人全面把握事物，在具有一定高度的視角上縱觀全局、運籌帷幄。例如，湖北衛視《七夕情歌大會》就是一個成功的案例。全國各大衛視辦了許多七夕晚會，但創造出如此高遠動人的意境并不多見，古有《鵲橋仙》中“金風玉露一相逢，便勝卻人間無數”；今天我們創造出《東方之戀》中“你選擇最高的舞臺，只為了說愛。讓我仰望的眼睛，再沒有了塵埃”。

（2）文化讓作品更具有包容性和審美的力量，散發出永恒的魅力和光芒。校歌往往是節奏鏗鏘、豪邁激越，但像華中師范大學原創歌曲《南湖秋月》這樣一首溫情綿綿，顧盼生情的校歌一經播出，同樣令人感懷。

當電視節目一旦注入了文化的力量和文學的內涵，就會變得更加空靈，更加讓人回味，引起人們對人生的思考，讓人咀嚼到生活的芬芳，它能洗滌人們的靈魂，帶來永久的正能量。

文化無限，創意無限。文化不是靜止不動的，它是流動的、輪回的、有發展的。電視節目的文化創意要與時俱進，時刻遵循廣大觀眾的審美習慣和欣賞潮流。文化創意者要隨時學習最新的文化成果，吸收大量優秀文化思潮和文化理念的養分，并將傳統文化融合其中，從而創作出順應時代、引領風潮的優秀電視作品。

（湖北衛視）endprint