從登山感悟畫家的藝術“境界”

◎孫曉光

從登山感悟畫家的
藝術“境界”

◎孫曉光

本文通過登山體悟到中國畫家的藝術境界，這境界是繪畫中的理念，他啟迪人生在藝術的道路上越走越寬越走越遠。

登山 中國畫家 “境界”

“會當凌絕頂，一覽眾山小。”這是杜甫詩中的一句，表現了作者登到山頂時的感受。以前由于自己的懶惰，從沒有早起的習慣，也就更談不上鍛煉身體了。每天睡十幾個小時還覺得困，自從我得了一場“病”好了以后，我倍感生命的可貴，健康的重要。“生命源于運動”，只有運動的人才有健康的體魄、美好的人生。

山上的空氣開始變得清新，樹葉綠得可愛，不知名的野鳥，在樹中追逐嬉戲，松鼠靈敏地串上串下，風兒柔和地撫弄著你的臉，閉上眼睛聽聽空氣的聲音，輕輕調整氣息，自然萬物在腦海里豁然開朗，這是心與智得到了統一，順應自然、和通天道達到“奇物”、天人合一的理想境界，這時我才知道古人并沒有說謊，人和自然、天地，是真能一并融合的，那種感覺真美，是一種超然，是一種放松。這時人的心境就無所謂生，無所謂死；無所謂榮，無所謂辱；無所謂是，無所謂非。當睜開眼睛的一瞬間，頭腦格外清晰，就像人跡罕至的原始森林，密林深處潺潺流淌的小溪，清澈見底。這時眼睛也明亮了起來，覺得真有大圣“火眼金睛”的感覺；還像初生嬰兒第一次睜眼看這個世界模樣的感覺。這時我在山頂俯視山城，一切盡收眼底，滔滔的江水，好像要流向天邊，初升的太陽還沒完全把臉露出來，紅彤彤的又大又亮，顏色紅黃交錯，瑰麗無比。山下人家、房舍錯落有致，很多人還在山城的懷抱里做著甜甜的夢。這時我不自覺地笑了起來，這會心的一笑是我從未有過的。自然是這樣美好生活是這樣愜意。我真的佩服造物主的鬼斧神工，他把人回歸到嬰兒般純真的天性。這時我開始否定了人生中最開心的“四大喜事”，如果人真能融入自然，那么天天都有“題名花燭”刻；日日都有“甘露故知”時！

從郅高點下山的時候，沿著山路往前走，山中霧起、山林隱現，好似仙境，這時我正陶醉，卻聽遠處有人喊，真是巧得很，十多年沒見的高中同學，在這里相遇。他很興奮，我也很高興，一路小跑，一路交談。興之所至便感悟人生談論理想，他認為人和人都差不多，那些偉人、巨匠、大師，就是比我們多了那么一點點“境界”而已。但就那么一點點境界就“差之毫厘而謬以千里。”中國畫不也講究“意境”嗎？它那無法用語言表達的“空靈之美”不正符合“道”嗎？所以說國家有大師、名師、畫匠就在于此。下面我就談一下我登山感悟到的中國畫家“意境”的所在。

南宋寫意畫家梁楷所畫《太白行吟圖》畫面筆法洗練，寥寥幾筆就勾畫出這位胸襟豁達，才華橫溢的“謫仙人”的氣度，但畫法還是其次，關鍵是此畫的意境之美。畫面上人物背景空曠，沒有任何筆墨，這樣的處理表現了登山所悟到的與天地萬物合二為一的情感。人與大自然合為一體這不就是“老莊”的“天人合一、物我兩忘”的奇一、奇物的最高境界嗎？這境界表現在李白的詩中就神奇了，那“長風萬里送秋雁”的氣勢和“孤帆一片日邊來”的情景都從這個“無”的背景里表現了出來，這是《道德經》里的開篇：“道可道，非常道；名可名，非常名。無名，天地之始；有名，萬物之母。故常無欲也，以觀其妙；常有欲也，以觀其所徼。兩者同出，異名同謂。

我們再來分析一下清初大畫家朱耷的畫，他的意境所在。八大山人是明末權貴的后裔，在他19歲的時候明朝滅亡，他因為國恨家仇，家破人亡，所以所畫的畫中自然地體現了他的心境。這就是他的政治態度，他的畫中多運用抒情的手法表現強烈的藝術個性，特別是花鳥畫，象征手法多，政治寓意更強。正所謂“長借墨花寄幽興，至今葉葉向南吹”。他把滿腔的憤世之情流露于筆端，在墨法中得以宣泄，他畫的鳥多獨足而立，一幅傲然倔強的姿態。他在表現鳥的眼睛時，把眼眶畫大，甚至變圓為方，顯示出一幅白眼向人的氣質。這體現了他藐視統治階級權貴的象征。另外八大山人也畫山水，但他所畫的山水是荒涼的殘山剩水，表達了他國破家亡的憤慨之情。這就是八大山人的畫，也是八大山人畫中的形式，他獨特的個性表達了他不同于別人的畫面“意境”。

另外我還要說一個人那就是當代的國畫大師齊白石，他的繪畫中意境的體現，我們都知道白石老人喜歡畫蝦，那蝦畫得生機勃勃，活靈活現，妙趣橫生。在紙面上能看到透明的蝦殼，能感覺到蝦須的彈性，沒畫水，卻讓人感覺到了江河湖海的氣魄，沒有顏色卻讓人聞到了河水的清香，這就是大師的境界。

綜上所述：通過登山知道自然和人的結合是一種境界，然后聯想到幾位畫家的畫作，他們所體現的境界，這個境界是涵養，是超然于物外的大思想、大內涵。

[1]文若愚.《道德經》[M].北京：中國華僑出版社,2013.

[2] 王宏建,袁寶林.《美術概論》[M].北京：高等教育出版社,1994.

[3]黃宗賢.《中國美術史綱要》[M].重慶：西南師范大學出版社,2003.

（作者單位：通化師范學院）

（責任編輯 馮雪峰）