張藝謀的商業電影

◎夏晨淅

張藝謀的商業電影

◎夏晨淅

《十面埋伏》開張后，張藝謀商業電影的弱點日益凸顯，盛大歌宴后面是一片狼藉。本文主要從兩大方面來簡述張藝謀商業電影的不足。

張藝謀 畫面 東方象喻

隨著張藝謀影視事業的發展，成就了張藝謀的電影神話。但他的電影在創作的道路上也走到了末路, 難以突破自我, 實現更進一步的發展。諸如情節的設置、人物造型的塑造與電影的構設都逐漸呈現出極端化傾向，過分突出影像風格, 注重形式主義，逐漸匱乏的文學意蘊等。本文主要從畫面，人文底蘊，東方象喻等方面來分析張藝謀后期商業電影的不足。

一、電影一味追求畫面

張藝謀近些年轉型為商業電影之后對心靈的沖擊力明顯減弱，只是注重畫面造型。《十面埋伏》中對兵器，飛刀，竹劍的特寫運用同樣的拍攝技巧，大同小異的場景設置，反復使用。在電影中，他總是把擅長的漂亮畫面反復把弄。使觀眾的新奇由應接不暇到乏味生厭。美景偶爾一現才是人們緊張之后的最好舒張。

不難發現張藝謀在影片中一味追求他認為美的東西，而制造出各種做作的場面。在《十面埋伏》中他繼續展示美的畫面。例如小妹開場在牡丹坊表演歌舞一段，抑或是金與小妹在草原的性愛場面，都拍得非常唯美，而小妹與劉玩“仙人指路”擊鼓一段最具美感，亦是全片最精采的一段，也是運用了大篇幅的一段。當欣賞完這一段美輪美奐的演出之后，會使得觀眾有一絲不解。運用了如此大的篇幅來刻畫二人簡單的一個游戲，卻并沒有對情節的發展起到太大推波助瀾的作用。僅僅給人感官的享受，因畫面華麗而設置這一情節的感覺。一味地拿這些華而不實的場面與故作剛健的顏色與形式感撐住影片，會使觀眾感到做作與浮夸。

《十面埋伏》切切實實地為觀眾上演了一部虎頭蛇尾的大戲，故事情節設計落入俗套，懸疑設置沒能給觀眾驚喜，有點嘩眾取寵的意味，反而是不斷用華麗的畫面組合構造出來的影片。奉天縣兩大捕頭劉捕頭與金捕頭收到限期緝拿飛刀門新任幫主歸案的命令。懷疑牡丹坊的舞妓小妹是飛刀門前幫主的女兒，劉捕頭設計將她拿下押入天牢，后又與金捕頭再度設下圈套令金捕頭化身義士將她救出，想騙取她的信任查出飛刀門的巢穴，在接觸過程中金與小妹產生了感情，而劉捕頭對小妹早已暗生情愫。最后，大家都走向了共亡的道路。

在張藝謀早期的影片中，畫面漂亮，唯美，是其一大亮點。而在如今電影中卻成為被大家病垢的關鍵，成也畫面，敗也畫面。一味追求畫面喪失了情節本應的連貫，舍棄了他拿手的細節描述，忽視了觀眾心靈美的體驗，帶來了更多的做作與牽強。

二、東方色彩的逝去

從《紅高粱》開始, 幾乎張藝謀的每一部電影都會選擇一種具有東方特色的形象或者色彩，極具中國特色。它們所呈現出來的具體內容是不一樣的, 但通過對一種東方形象的描繪與運用以造成一種獨特的視覺效果, 并由此引向一種文化氛圍和文化想象的意圖卻是一樣的。

《紅高粱》中濃重的中國紅，《菊豆》中五彩的大染房，《大紅燈籠高高掛》里的特色的中國建筑。進入商業電影時代后, 這一特色仍在，《英雄》里是以黑色為主旋律，紅藍綠白來展現四個故事，《十里埋伏》里的唐代美艷形象：樂坊、服飾。《十面埋伏》的背景張藝謀選擇了唐代, 展現了中國文化中獨具特色的唐代形象。在進入樂坊時獨具特色的唐代形象就吸引住了觀眾的眼球，在小妹為捕頭表演歌舞時達到高潮。然而,唐代特色在后來只有飛刀幫的營地里與義軍婦女的服飾有微弱的呼應。從敘事來說，并沒有看見唐代人物形象或者是影片時代背景對深化主題有何影響。從藝術上來說, 一種精心選定的特殊形象, 反復出現時, 會產生一種深厚的文化隱喻。而《十面埋伏》前面絢麗的唐裝唐舞，繽紛色彩, 由于沒有后續的加強,以及對主題的影響，從而沒有升華成一種文化象喻, 而僅淪為一種時代標志。東方象喻本來是張藝謀最大的亮點，是幫助其走向廣闊舞臺的利器。如今卻淪落為了一個時代的闡述。

我們絕不能忽視張藝謀本人和他的電影在中國電影發展進程中起到的巨大作用，是中國電影史上的一座豐碑。雖然張藝謀的電影尚有諸多缺陷和不足，但是他仍然值得廣大電影人地臨摹與超越。我們應當從張藝謀的電影之路中吸取經驗，學習如何更好地將文學作品更全面完整地展現在觀眾面前，處理好文學氣質與意蘊存留的問題。同時, 不應一味注重影像的華麗唯美, 而應當做到形象與內容和諧地融合，積極探索更好的敘事方式，注重人文的關懷，強化文化內涵，體現藝術的不俗張力。

[1]何伊凡《獵金張藝謀》

[2]李爾獲《張藝謀說》, 吞風丈藝出版社

[3]陳呂《張藝謀電影論》, 中國電影出版社

[4]羅崗、顧錚：《視覺文化讀本》，廣西師范大學出版社

[5]張成珊《中國電影文化透視》，學林出版社

（作者單位：河北大學藝術學院）

（責任編輯 馮雪峰）