淺析中國畫的心性

◎劉小娟

淺析中國畫的心性

◎劉小娟

“心”和“性”。戰(zhàn)國時孟子有“盡心知性”之說。其后佛教各宗盛談心性，禪宗認為心即是性，倡明心見性，頓悟成佛。宋儒亦喜談心性，但各家解說亦不一。程頤、朱熹等以為“性”即“天理”，“心者，人之神明，所以具眾理而應萬事者也”。心性乃是繪畫的本性；心弱則筆墨弱，心強則筆墨強。

中國畫 筆墨 心性 禪 道

中國畫的最高目標即是意境。而意境亦是心性的體現(xiàn)。意境是一種發(fā)自心靈、來自靈魂的寫照。畫的法則，就是心的法則。如果是一幅上品，就不會是簡單的摹寫，而是作者心靈深處的表達。它來自于作者心靈深處，脫胎于作者的心靈深處。

一、畫與禪

禪，是指本心頓悟成佛，明心見性去妄存真，超越理念而重直覺，斬斷思慮留意當下。每一個對禪有所領(lǐng)悟的畫家，都可以根據(jù)自己領(lǐng)悟的深淺，在藝術(shù)的領(lǐng)域找到自己的心境。禪宗講求心性而中國畫恰恰也要講求意境，所謂意境既是畫家的心境，是畫家內(nèi)心的感受通過筆墨反映到畫上的體現(xiàn)。筆墨僅僅是寄托和傳達情感語言的樣式，心性才是畫的重點。

禪宗的修行，是從虛、實兩方面進行的。所謂虛，是指心性；所謂實，是指思想。禪師常說，明心見性，見性成佛。若要參禪悟道，第一要分清體驗與思考。在亂紛紛的思緒中，哪怕透過一絲縫隙，也要找到心性之光。就如國畫有虛有實。“虛”就是畫家要表達的意境；“實”就是畫家通過筆墨表現(xiàn)在畫紙上具體的形象。要透過畫面上的“形”找到“意”。覺性、佛性就是我們的心性。心性的差異性，決定了藝術(shù)風格、語言、境界的多樣性。

禪是看入本性的藝術(shù)；藝術(shù)是看入本性的禪。禪與藝術(shù)都是發(fā)現(xiàn)與賞識圓明本性的審美觀照。它們所共飲的是流自心靈最深處的甘泉。

二、畫與道

中國畫論認為藝與道有著本來的聯(lián)系，所謂“藝即是道，道即是藝”，而“畫亦藝也”，故畫即是道，亦稱“畫道”。畫家能“澄懷味象”、“含道映物”、“與道同機”，其畫可達到極高的境界。中國畫的哲學核心是道，畫即是道，體現(xiàn)著中國畫特有的本質(zhì)，也是中國畫形式美的內(nèi)在依據(jù)。

道，就是我們內(nèi)在的真心。道，常住不移，是繪畫藝術(shù)的本性。國畫講求道學中的“天人合一”乾坤是自然的繪畫，繪畫是再造的乾坤。天地之道，也就是繪畫藝術(shù)之道。一切生命的本體，也就是繪畫藝術(shù)最內(nèi)在的本體。形，作為繪畫藝術(shù)的表象，表現(xiàn)它的相貌與情節(jié)。空，作為繪畫藝術(shù)的本性，體現(xiàn)精神與品第。表現(xiàn)形體時，空就是形體；表現(xiàn)感情時，空就是感情；表現(xiàn)意境時，空就是意境；表現(xiàn)心性時，空就是心性。

空性不離于形相而又不是形相。形相，肉眼即可見。空性，則需要智慧之眼放能見。方能看得到本性。藝術(shù)家的作用就是要給有限的形式賦予無限的精神，因此必須要看得到本性。空，本來不是有，也不是無。從某種意義上說，空也可以理解為藝術(shù)創(chuàng)作的心境及其在繪畫形式中的蘊涵。無論對于創(chuàng)作還是作品而言，空就是繪畫藝術(shù)的本身，就是心性。

三、從筆墨中看心性

筆墨對每個畫家來說是賴以表達自己內(nèi)心感受的語言。這種筆墨語言由“傳移摹寫”的模仿到直抒自己的心意。時代的變化，只是畫家的“心性”對外物的感受有所不同，而作為中國畫精髓的筆墨精神沒有失去，它仍然是畫家賴以傳達自己生命信息的最佳載體，不可分離。心弱筆墨則弱，心強筆墨則強。

“筆墨”既用筆和用墨，也就是筆和墨相結(jié)合而生的線條和墨。“筆墨”技法的高低，直接影響著作品的審美價值，甚至可以說是起著決定的作用。繪畫藝術(shù)其妙處就是把握筆墨，調(diào)整筆墨與空白之間的關(guān)系。表現(xiàn)情形的繪畫，其筆墨恰到好處時，空既不空，無即不無；表現(xiàn)意境的繪畫，其筆墨恰到好處時，筆墨與空白則渾融為意，渾融為境；表現(xiàn)心性的繪畫，其筆墨恰到好處時，空即心、心即性，空白處會靈靈欲動。

畫家獨辟的靈境，創(chuàng)造的意象，都是依附于具體的筆墨語言來完成的，在中國畫意境的鋪陳和思想的傳達中，互攝互映的筆墨情結(jié)，是畫家的心靈活動的痕跡。心境的差異性，決定了藝術(shù)風格、語言、境界的多樣性。而藝術(shù)語境也不只是技術(shù)層面上的“話語”表達方式。語境中包含著心境，是心境的表現(xiàn)結(jié)果；而心境中又有情感語境的反應，是語境的表現(xiàn)過程。兩者相互交融、相互反應、相互統(tǒng)一。

結(jié)語

“畫受墨，墨受筆，筆受腕，腕受心。如天之造生，地之造成，此其所以受也。然貴乎人能尊得其受，而不尊自棄也。得其畫而不化，自縛也。”這里由畫到心，說明繪畫、筆墨與心性的關(guān)系。繪畫、筆墨若能受之于心，出之于心，則化而不僵也。

中國畫、筆墨與心性是相互融合。相互統(tǒng)一的。雖然現(xiàn)在時代不一樣，但是我們的心對周遭事物的認知與感悟還是很深刻的。我們要悟取先人的經(jīng)驗，抓住當今這個時代獨特的形神，在自己的畫面上體現(xiàn)自己的心性，創(chuàng)造出屬于自己的獨特筆墨形式；畫出自己的藝術(shù)風格。

[1]朱良志，中國藝術(shù)的生命精神， 安徽教育出版社， 2006年版.

[2]周積寅，中國畫論輯要，江蘇美術(shù)出版社，.2005年版.

[3]北魚，國畫與禪 ，四川美術(shù)出版社 ，2006年版.

[4]中國美術(shù)學院中國畫系，品格與意境，中國美術(shù)學院出版社 ，2008年版.

[5]中國美術(shù)學院中國畫系，形神與筆墨，中國美術(shù)學院出版社， 2008年.

[6]徐復觀 ，中國藝術(shù)精神，廣西師范大學出版社，2007年版.

（作者單位：四川大學藝術(shù)學院）

（責任編輯 馮雪峰）