廖國核 對傳統經驗的延續

對于繪畫，廖國核把它當做是一種對傳統經驗的延續，傳統經驗無外乎是他個人的世界觀、價值觀等一系列包括視覺經驗在內的生活方式和觀點，他持有的想法與思考一定介于在人生活的本源上，從這個出發點去反饋到繪畫上，所以結果就變成了他今天特有的繪畫風格，那么這種風格是否可以稱之為外界所定義的“壞畫”？假如是，追其根源，那是否是他的傳統經驗與大眾有背道而馳之處，那么大眾的傳統經驗是什么？假如不是，那么他與大眾所反饋出的現狀又為何截然不同？無論如何，可以肯定的是，廖國核是一個真實、直接的藝術家，不管如何定義他，他的作品都會刺痛到當代藝術，甚至刺痛到整個中國環境最麻木的地方。

外界對廖國核的定義，諸如“壞畫”、隨意、小學生畫、粗糙等等，可能是大家通過觀賞得到的統一的結論。然而，“美”可以從兩個方面來概括，一方面是會使人愉悅，另一方是能引發人思考，觀者從“美”的第一個含義定義了廖國核，卻忽略了第二方面，而廖國核，其實更加注重的也許是讓觀者得到思考。

在“大眾繪畫”的時候，他將房子、權利、食品安全等一系列中國大眾的問題拋給了觀者，這樣的話題，他所用的并不是 “長篇大論”，而是言簡意賅、風趣幽默以及圖文混合的涂鴉風格，這種形式在繪畫語言上顯得奇怪，但是其所表達的觀點更加直接，它直接向當代藝術趣味提出質疑，并加入最大眾的觀點反向地引起觀者反思。

而在展覽“香蕉、茄子、肉餅”中，他依然用這種直接、生活化的方式大膽向“正統”傳達一個信息，言下之意，他在用一種荒謬的方式闡述道德觀，通過這種看似反叛、自由、不按常理出牌的方式，更加直接的揭示了社會的韻律，正如展覽名稱“香蕉、茄子、肉餅”在日常很難讓人聯想到藝術創作，而廖國核就是這么直接的應用在了他的藝術傳達上。

I ART：通過繪畫，你一直在探討一個關于“內因”的問題，解釋這個“內因”，你是從破壞的角度去闡述的，先是顛覆了人們以往的視覺經驗，同時否定了自己長時間的認識，然后從你那里得到了很多不確定的因素，那么“內因”到底是想作用于何處？

廖國核：畫畫是一個很有傳統的事情，所以不管你怎么畫，都是對傳統經驗的延續。

I ART：在創作過程中，每位藝術家都會有“否定”的過程，多數都是會自我否定，有些會否定自我的繪畫性、否定媒介。而你的否定， 卻建立在一種“反叛”的模式上，那么否定背后，想重重新建立什么樣的“肯定”呢？

廖國核：畫畫不需要反叛，只要認真學習前人的經驗就夠了。

I ART：無論繪畫的題材，還是作品的名字，就連展覽的名字都似乎帶著你一貫的幽默，“香蕉，茄子，肉餅”三者可能會成為題材，但是在你那里卻成了展覽名稱，有什么特殊的用意嗎？

廖國核：香蕉，茄子，肉餅，都是食物，兩素一葷，它們一個黃色，一個紫色，一個血肉模糊，當然，肉煮熟了就不血肉模糊了。它們吃起來味道都還好。以前我展出過一張畫，畫的名字叫做《外星人劫走了香蕉、茄子和權利》。想想看，外星人太厲害了，你擁有香蕉茄子的權利都被它搶走了，你卻還毫無辦法，眼睜睜地看著，心想只要它不把自己搞成了血肉模糊就萬幸了，但是也有些人不甘心地說，你憑什么搶走我的東西，所以他試圖反抗，于是，他就被外星人搞成了血肉模糊的一塊，壓成癟癟的一張肉餅了。我的這個展覽題目，就是來源于我的那一張叫做《外星人劫走了香蕉、茄子和權利》的畫。

I ART：在博而勵畫廊的個展“大眾繪畫”，實際并不大眾，而隱藏的故事卻十分大眾，何種原因想到用這種方法去表達的。

廖國核：本來叫做“通俗繪畫”，但是“通俗繪畫”，被翻譯成英文后，別人再翻譯回中文，就變成“大眾繪畫”了，大概“通俗繪畫”和“大眾繪畫”在英文里是同一個詞組的緣故。有些人說，我的畫小孩都看得懂，畫得出；也有人說，并沒有那么容易。有人會從中看到這個觀點，也有人看從中到那個觀點，我覺得都挺好的，針對這些畫，不一樣的人都有自己不一樣的看法，這也是我的目的，人們在看待事物的時候本來就會持有不同的觀點。

I ART：你怎么看待別人對你“壞畫”的評價，當觀者看到這些“壞畫”的時候，很多人都會聯想到你的獨立思考，那么這種思考，遇到當代藝術的表現時，為什么會選擇這種方式？

廖國核：“壞畫”是一個概念吧？我不知道是誰提出來的，它的內涵和外延大概只有那些搞理論的人才能做出解釋定義。其實我不太贊成用一個既定的概念去套別人的東西。例如我有一個“方形”的概念，然后，我看到一個東西、一只狗、一個人、一個展覽，我覺得他們都符合或者部分符合我的概念，于是，我就說，你這個“方形”。其實這樣，是一件特好笑的事。

I ART：從一開始，你就以一種難以讓人琢磨的形象出現在藝術領域當中，無論是個人言論、作品還是所做的事，這種方式，更加利于你在藝術上的表達嗎？

廖國核：我就是這樣的漢子，一副很有修養的樣子。

I ART：你近期正在創作的作品是什么，這系列作品正在關注哪些問題。

廖國核：剛剛過去的這個春天，我在畫一幅叫做《春夢》的畫，這個系列關注的是一種柔美，魅惑，銷魂蝕骨又處在要命的危險邊緣的感覺。當然，那種感覺，我還不能準確的說出來。

I ART：你在繪畫中，有借鑒文學的表達方法嗎？如畫面的荒謬，名字的詩意。

廖國核：文學真是挺好的，最近我姐叫我看看奈保爾的一篇小文章，她對我說：“我喜歡看蜜蜂，小弟弟，你喜歡看蜜蜂嗎？”我說：“我沒那閑工夫?！?img src="https://cimg.fx361.com/images/2017/04/20/ddys201405ddys20140511-4-l.jpg" style="">

I ART：近期有什么展覽計劃嗎？能否簡單談談。

廖國核：近期同時進行的工作有很多，最近計劃做一個叫做《對不起人民對不起黨》的展覽；同時，也在為一個叫做《李白來了和兩個壞人》的展覽做準備；另外，因為我學的是特殊教育專業，所以手上還有一個叫做《特殊叔叔》的項目在進行；而我的論文專著《論怎樣充分利用你的女朋友的六十四招》也快要付印了，為了配合這本書的出版，我也要策劃一個小型的展出；還有，我接手的“賭博沉迷基金會”的一個項目，也快要進入了運作倒計時階段了；再往后，在上海香港路的BANK空間，我的個展《馬上有良心》預計在5月18日可以開幕，現在正在布展。（采訪/編輯：王澤 圖片提供：博而勵畫廊）